Ιδρύθηκε το 1981, το Kyoto Animation εδραιώθηκε ως ένα από τα πιο διακεκριμένα και σεβαστά στούντιο της βιομηχανίας anime. Κυρίως γνωστή για τις τηλεοπτικές σειρές της, το KyoAni είναι υπεύθυνο για διάφορες κυκλοφορίες που αψηφούν το είδος, όπως Η μελαγχολία της Haruhi Suzumiya , Τυχερό αστέρι , και το Clannad σειρά.
Παρά την παραγωγή σχεδόν 20 ταινιών, οι παραγωγές μεγάλου μήκους του KyoAni τείνουν να επισκιάζονται από την τηλεοπτική τους έξοδο, κυρίως λόγω του γεγονότος ότι η πλειονότητα των ταινιών του στούντιο είναι συνέχεια προϋπάρχουσας σειράς. Για να είμαι ξεκάθαρος, αυτό δεν είναι κακό, καθώς υπάρχει κάτι μαγικό για την εμπειρία μιας αγαπημένης ιστορίας στη μεγάλη οθόνη και με έναν θεατρικό προϋπολογισμό για εκκίνηση. Εδώ είναι οι καλύτερες ταινίες anime του Kyoto Animation όλων των εποχών.
10Violet Evergarden: Eternity and the Auto Memories Doll
Ενώ δεν έχει κάνει το ντεμπούτο του στις Ηνωμένες Πολιτείες και το Ηνωμένο Βασίλειο, Violet Evergarden: Eternity and the Auto Memories Doll έκανε πρεμιέρα στη Γερμανία και την Ιαπωνία. Απελευθερώθηκε μετά το τραγικό Επίθεση εμπρησμού στο Κιότο Animation , Violet Evergarden: Eternity and the Auto Memories Doll είναι δεμένο με μια μελαγχολική θλίψη που ταιριάζει στη σειρά anime Netflix.
Παρουσιάστηκε ως παρενέργεια στην αρχική σειρά, με αναμενόμενη συνέχεια ρίχνω αργότερα φέτος, Η αιωνιότητα και η κούκλα των αυτόματων αναμνήσεων ακολουθεί δύο ξεχωριστές ιστορίες που επικεντρώνονται σε χαρακτήρες που αγωνίζονται να προχωρήσουν από το παρελθόν τους και την κοινωνική τους κατάσταση. Ενώ η ποιότητα είναι μεγάλη σε όλη τη διάρκεια, η ταινία αισθάνεται σαν δύο επεισόδια να ενωθούν παρά μια συνεκτική αφήγηση.
9Υψηλή ταχύτητα! Ελεύθερος! Ημέρες έναρξης
Ελεύθερος! έχει δημιουργήσει αρκετές ταινίες, με τις καλύτερες να είναι του 2015 Ημέρες έναρξης . Αν και είναι απίθανο να προσφέρει πολλά σε όσους δεν είναι ήδη ερωτευμένοι με το αθλητικό franchise, Ημέρες έναρξης παρέχει μια διορατική και ελκυστική ματιά στον χρόνο του καστ στο γυμνάσιο, ουσιαστικά χρησιμεύει ως κάτι παρόμοιο με μια ιστορία προέλευσης.
γιατί οι κορμοί έχουν μπλε μαλλιά
Μαζί με την παρουσίαση των τεσσάρων βασικών χαρακτήρων του anime σε όλη την εφηβική τους δόξα, Ημέρες έναρξης εισάγει σοφά δύο νέες προσωπικότητες - Asahi και Ikuya - των οποίων τα πεπρωμένα δεν είναι προκαθορισμένα από την κύρια σειρά.
8Ταμάκο αγάπη ιστορία
Ταιριάζει σε ένα καστ στο κοχύλι της ενηλικίωσης, Ταμάκο αγάπη ιστορία χρησιμεύει ως μια πιο ώριμη και γειωμένη λήψη Αγορά Tamako . Οι φωτεινές εικόνες του τελευταίου και ο χαλαρός τόνος αντιπροσωπεύουν τη σχετική αθωότητα των Tamako και Mochizo σε μια εποχή στην εφηβεία τους που φαίνεται ατελείωτη.
μπύρα desperados πού να αγοράσετε
Αντίστροφως, Ταμάκο αγάπη ιστορία Η δέσμευση για ρεαλισμό αντικατοπτρίζεται μέσω της αλληλεπίδρασης κινουμένων σχεδίων και χαρακτήρων, καθώς ο Mochizo επιδιώκει να ομολογήσει το ενδιαφέρον του για το Tamako πριν ξεκινήσει το πανεπιστήμιο. Αν και ο πιο σοβαρός τόνος της ταινίας μπορεί να απογοητεύσει τους οπαδούς του Αγορά Tamako , Ερωτική ιστορία εξακολουθεί να λειτουργεί ως εξαιρετικό συμπέρασμα για τη σχέση Tamako και Mochizo.
7Αγάπη, Chunibyo και άλλες αυταπάτες! Πάρε με
Μετά τη δεύτερη σεζόν, Αγάπη, Chunibyo και άλλες αυταπάτες! δεν μπορούσε να αντέξει άλλο ένα λάθος βήμα. Ευγνομονώς, Πάρε με είναι ένα βήμα προς τη σωστή κατεύθυνση, ακόμα κι αν η ταινία ανακυκλώνει θέματα και σημεία πλοκής που είχαν προηγουμένως εξερευνήσει το anime.
Όταν η αδερφή του Rikka ανακοινώνει σχέδια για μετεγκατάσταση στην Ιταλία, η Rikka - η οποία εξακολουθεί να είναι τόσο chunibyo όσο ποτέ - και η Yūta αποφασίζει να φύγει και να κάνει ένα ταξίδι στην Ιαπωνία. Παρά το γεγονός ότι είναι αρκετά κοντά σε αυτό το σημείο, οι δύο δεν έχουν ακόμη φιλήσει, κάτι που αντικατοπτρίζει Αγάπη, Chunibyo και άλλες αυταπάτες! Η τάση να αντισταθούμε στην αλλαγή όσο το δυνατόν περισσότερο. Ακόμα κι αν η ιστορία είναι ελαφρώς ικανοποιητική, η ίδια η περιπέτεια είναι αρκετά διασκεδαστική.
6InuYasha η ταινία: Στοργικά που αγγίζουν το χρόνο
Ένα επιχείρημα μπορεί να γίνει για οποιοδήποτε από τα Ινουγιάσα ταινίες αν αναγκαστεί να διαλέξει μόνο μία, τότε η πρώτη ταινία του franchise χαράζει την τρίτη. Στοργικά σχετικά με το χρόνο είναι μια παράπλευρη ιστορία παρά μια συνέχεια του anime, αλλά απαιτεί εξοικείωση με την κύρια σειρά για να την εκτιμήσετε.
ο Tony Stark πεθαίνει στα κόμικς
Ως γιος ενός ισχυρού δαίμονα που προσπάθησε να κερδίσει δύναμη βοηθώντας τους Μογγόλους να εισβάλουν στην Ιαπωνία, ο Morenmaru ξεκινά να χειραγωγεί Ινουγιάσα να εντοπίσει ένα ισχυρό όπλο που μπορεί να σιφονίσει την ενέργεια του πατέρα του. Με κάποια υπέροχη κινούμενη εικόνα και μια καλά αφηγηματική αφήγηση, Στοργικά σχετικά με το χρόνο συμπυκνώνει Ινουγιάσα Η πεμπτουσία της λάμψης σε εύπεπτο 100 λεπτά.
5Η Λίζ και το Μπλε Πουλί
Είναι κατανοητό ότι επισκιάστηκε από το προηγούμενο έργο της Naoko Yamada, Η Λίζ και το Μπλε Πουλί είναι μια λεπτή και ατμοσφαιρική ιστορία για φευγαλέες εφηβικές φιλίες. Ταυτόχρονα, αντίπαλοι και φίλοι, ο Nozomi και ο Mizore είναι μέρος του συγκροτήματος συναυλιών του ίδιου σχολείου και προετοιμάζονται να εγκαταλείψουν το γυμνάσιο και να κάνουν τους ξεχωριστούς τους τρόπους.
Η κύρια αφήγηση είναι συνυφασμένη με ένα παραμύθι εμπνευσμένο από ένα μουσικό κομμάτι που ονομάζεται «Liz and the Blue Bird», το οποίο αναπαράγεται από τους χαρακτήρες, οι οποίοι ασχολούνται επίσης με παρόμοια θέματα. Η Λίζ και το Μπλε Πουλί είναι απροσδόκητα στερείται πολλών τρόπων δράματος ή πονταρίσματος, αλλά η βασική σχέση μεταξύ Nozomi και Mizore είναι αρκετά οδυνηρή.
4Κ-Ον! Ταινία
Το moe anime του KyoAni σχετικά με τα χαριτωμένα κορίτσια που κάνουν χαριτωμένα πράγματα - συγκεκριμένα την εκτέλεση μουσικής - αναγνωρίζεται ότι ανήκει στους μεγαλύτερους εκπροσώπους του υπογένειου. Συνδυάζοντας ξεκαρδιστική κωμωδία, σχετικούς χαρακτήρες και χαλαρό τόνο που επικρατεί στην καλύτερη σειρά της σειράς ζωής, Κ-Ον! είναι ένα (σχετικά) μοντέρνο κλασικό που γεννήθηκε δύο υπέροχες εποχές και μια ταινία παρόμοιας ποιότητας.
Κ-Ον! Ταινία Το σημείο πώλησης είναι το ταξίδι του Light Music Club στο Λονδίνο, το οποίο περιλαμβάνει δύο αυθόρμητες παραστάσεις και κάποια δροσερά αξιοθέατα. Συνολικά, το οδικό ταξίδι αποτελεί μόνο ένα μέρος ολόκληρης της ταινίας, με το υπόλοιπο του χρόνου εκτέλεσης να επανεξετάζει γνωστούς ιστότοπους και διαδρομές από την κύρια σειρά. Σε κάθε περίπτωση, το KyoAni παράγει χρυσό.
μπύρα απαγόρευσης speakeasy
3Πέρα από το όριο: Θα είμαι εδώ - Μέλλον
Μετά από μια ανακεφαλαιωτική ταινία που κάνει μια χρήσιμη δουλειά για τον εξορθολογισμό της τηλεοπτικής σειράς σε λιγότερο από 90 λεπτά, Πέρα από το όριο: Θα είμαι εδώ - Μέλλον φέρνει πιο κοντά στο φανταστικό anime για ένα κορίτσι με καταραμένο αίμα που μάχεται εσένα, όντα που γεννιούνται από αρνητικά συναισθήματα.
Παρά το επίκεντρο γύρω από ένα σημείο αναφοράς αμνησίας, Μελλοντικός παραδίδει ένα τελείως ικανοποιητικό τελικό κεφάλαιο σε μια ιστορία που προσφέρει πάντα κάτι περισσότερο από απλώς υπέροχο κινούμενο σχέδιο και υπέροχη δράση. Όπως το prequel του, Μελλοντικός εξερευνά επιδέξια θέματα πίστης, οικειότητας και οικογένειας.
δύοΗ εξαφάνιση της Haruhi Suzumiya
Η μελαγχολία της Haruhi Suzumiya είναι ένα anime με επιρροή που τείνει να είναι μάλλον διχαστικό, ειδικά όταν πρόκειται για τον τίτλο και τη δεύτερη σεζόν. Ωστόσο, Η εξαφάνιση της Haruhi Suzumiya χαιρετίζεται άγρια ως αριστούργημα και δεν αντισταθμίζει οποιαδήποτε από τις αδυναμίες της τηλεοπτικής εκπομπής.
Παραμερίζοντας τον Haruhi σε δευτερεύοντα ρόλο, Η εξαφάνιση της Haruhi Suzumiya επιτρέπει αναμφισβήτητα τον πιο ενδιαφέρον χαρακτήρα του franchise - το συγκριτικά κανονικό Kyon - να λάμπει με τρόπο που συμβαίνει μόνο σποραδικά στην τηλεοπτική σειρά. Η αφήγηση προσφέρει ένα συναρπαστικό μυστήριο που παρουσιάζει στον πρωταγωνιστή μια πραγματικά προκλητική απόφαση να πάρει, μαζί με διάφορες υπέροχες στιγμές χαρακτήρων για τα περισσότερα μέλη της Ταξιαρχίας SOS.
Batman vs Superman Dawn of Justice Πασχαλινά αυγά
1Μια σιωπηλή φωνή
Μια προσαρμογή του Yoshitoki Ōima's Μια σιωπηλή φωνή manga, η συναισθηματικά εξαντλητική και οπτικά εκπληκτική ταινία του Naoko Yamada αντιπροσωπεύει το Kyoto Animation στο ύψος των δυνατοτήτων του στούντιο. Η ιστορία επικεντρώνεται στον εκφοβισμό, τη λύπη και τη λύτρωση, δημιουργώντας στιγμές που μπορεί να είναι συγκινητικές ή συγκινητικές.
Μια σιωπηλή φωνή είναι απροσδόκητα θαυμάσιο από τεχνικής άποψης, αλλά το βάθος της καρδιάς και του αφηγηματικού βάθους το ξεχωρίζει από τις περισσότερες άλλες ταινίες.
