10 ταινίες που δεν ξέρατε ότι βασίζονται στον Frankenstein, Ranked

Αν η επερχόμενη κυκλοφορία τρόμου/κωμωδίας Λίζα Φρανκενστάιν και την πρόσφατη κριτική επιτυχία του Φτωχά έχει διδάξει στο κοινό οτιδήποτε, είναι ότι υπάρχει ακόμα πολύ υλικό για εξόρυξη από ένα από τα πιο πλούσια κείμενα που γράφτηκαν ποτέ, το Mary Shelley's Φρανκενστάιν; ή, Ο σύγχρονος Προμηθέας . Αυτές οι δύο ταινίες είναι οι τελευταίες σε μια μακρά σειρά κινηματογραφικών διασκευών εμπνευσμένων από το πρωτοποριακό μυθιστόρημα της Shelley.

Πάνω από δύο αιώνες από τότε που η Shelley έγραψε για πρώτη φορά την ιστορία της για τα αναζωογονημένα πτώματα και τα ηθικά διλήμματα, τον χαρακτήρα του Το τέρας του Φρανκενστάιν έχει αποκτήσει κύρος λατρείας, ανταγωνιζόμενος συχνά άλλα εμβληματικά πλάσματα τρόμου όπως ο Δράκουλας και ο Λύκος. Από τις βαθιές εξερευνήσεις της επιστημονικής ηθικής μέχρι το σατιρικό παίρνει τις συνέπειες του να παίζεις τον Θεό, Φρανκενστάιν παρείχε γόνιμο έδαφος πάνω στο οποίο δεκάδες κινηματογραφιστές έχουν εξερευνήσει τα πολλά του θέματα, ακόμα κι αν ορισμένες από αυτές τις ταινίες δεν ήταν πάντα φανερές διασκευές.

9 ταινίες σε στιλ Φρανκενστάιν που πρέπει να παρακολουθήσετε αν αγαπάτε τα φτωχά πράγματα

10 Το Rocky Horror Picture Show έφερε μια εμπνευσμένη μουσική ανατροπή στη φόρμουλα

Στο πρώτο κοκκίνισμα, Το Rocky Horror Picture Show μπορεί να φαίνεται σαν μια απόκλιση από το παραδοσιακό Φρανκενστάιν αφήγηση, αλλά οι ρίζες του στο παραμύθι της Mary Shelley είναι αναμφισβήτητες. Αυτό το κλασικό ομοφυλοφιλικό cult συνδύασε στοιχεία τρόμου και επιστημονικής φαντασίας με μια υγιή δόση καμπίνας για να δημιουργήσει μια αξέχαστη κινηματογραφική εμπειρία που βιώνεται καλύτερα με μια μεγάλη ομάδα ομοϊδεατών θαυμαστών.

Στον πυρήνα του, Το Rocky Horror Picture Show απέτισε φόρο τιμής σε Φρανκενστάιν μέσα από την απεικόνιση του Δρ Frank-N-Furter , ένας τρελός επιστήμονας, του οποίου η δημιουργία, ο Rocky, απηχούσε τα θέματα της αναζωογόνησης και της επιστημονικής φιλοδοξίας του πρωτότυπου. Παρά τη σκηνική προσαρμογή και τον αντισυμβατικό τόνο του, Το Rocky Horror Picture Show παραμένει ένας επαναστατικός και διασκεδαστικός φόρος τιμής στην αξέχαστη ιστορία της Shelley.

9 Το Upgrade Was Frankenstein επαναεφευρέθηκε για τον 21ο αιώνα

Το θρίλερ του κυβερνοπάνκ Αναβαθμίζω ενσωμάτωσε επιδέξια στοιχεία της τεχνολογίας που έχουν πάει στραβά με τις ηθικές συνέπειες του να παίζεις τον Θεό. Δημιουργήθηκε από τον Leigh Whannell, τον άνθρωπο που είναι περισσότερο γνωστός για τη δουλειά του Είδε , Αναβαθμίζω πήρε την κλασική ιστορία της Shelley και εισήγαγε μια τόσο αναγκαία δόση φουτουρισμού στη διαδικασία.

Η ταινία ακολούθησε τον Grey Trace, τον οποίο υποδύεται ο Logan Marshall-Green, ένας άνδρας που υποβλήθηκε σε μια πρωτοποριακή διαδικασία για να εμφυτεύσει στον εγκέφαλό του ένα τσιπ AI που ονομάζεται STEM μετά από ένα τραγικό ατύχημα που τον άφησε παράλυτο. Από εκεί, η ταινία εξερεύνησε τις συνέπειες της συγχώνευσης του ανθρώπου με τη μηχανή, επεκτείνοντας τα θέματα της δημιουργίας και του ελέγχου που ενυπάρχουν σε Φρανκενστάιν . Με λίγα λόγια, Αναβαθμίζω απέδειξε ότι η ουσία του Φρανκενστάιν μπορεί ακόμα να αναβαθμιστεί με απροσδόκητους και συναρπαστικούς τρόπους, τόσο πολύ που σύμφωνα με πληροφορίες βρίσκεται σε εξέλιξη μια τηλεοπτική σειρά συνέχεια.

8 Ο Re-Animator εξερεύνησε τη θλιβερή πλευρά της ιστορίας του Φρανκενστάιν

Ενώ φαινομενικά μια διασκευή του H.P. του Λάβκραφτ Herbert West - Reanimator, Του Στιούαρτ Γκόρντον Re-Animator διοχέτευσε αναμφισβήτητα το πνεύμα της Mary Shelley's Φρανκενστάιν, αν και με μια απολαυστικά στριμμένη και κωμική κλίση. Αυτό το καλτ κλασικό εισήγαγε το κοινό στον φοιτητή ιατρικής Χέρμπερτ Γουέστ, του οποίου η εμμονή να αψηφά τους νόμους της φύσης δημιουργώντας έναν ορό που αναζωογονεί τους νεκρούς καθρεφτίζει τη φιλοδοξία του Βίκτορ Φρανκενστάιν.

Η ταινία του Γκόρντον έδωσε έναν κατασκηνωτικό και σαρκαστικό τόνο στην εξερεύνηση της επιστημονικής ύβρεως της Shelley και οι παραλληλισμοί μεταξύ των δύο ιστοριών γίνονται όλο και πιο εμφανείς καθώς τα πειράματα του West ξεφεύγουν από τον έλεγχο, με αποτέλεσμα κάποιες πραγματικά γκροτέσκες και κωμικές συνέπειες. Re-Animator's Η πιο άμεση έμπνευση μπορεί να ήταν ο Lovecraft, αλλά ο φόρος τιμής του Φρανκενστάιν είναι επίσης αναμφισβήτητο.

7 Ο Edward Scissorhands ήταν μια εγκάρδια επανερμηνεία του Frankenstein

Η ιστορία πίσω από το Edward Scissorhands του Tim Burton είναι πραγματικά ανεβαστική

Το ιδιότροπο αλλά συγκινητικό αριστούργημα, Ο Ψαλιδοχέρης , πρόσφερε μια φρέσκια και ευφάνταστη εικόνα της κλασικής ιστορίας του Φρανκενστάιν, συνδυάζοντας στοιχεία παραδοσιακών παραμυθιών με τις σύγχρονες αμερικάνικες γοτθικές ευαισθησίες του Tim Burton. Σαν το πλάσμα της Shelley, Η ερμηνεία του Τζόνι Ντεπ ως Έντουαρντ τον είδε να παλεύει με την ύπαρξή του και αγωνίζεται να βρει αποδοχή σε έναν κόσμο που δεν τον καταλάβαινε. Με αυτόν τον τρόπο, η ταινία του Μπάρτον παραλληλίστηκε υπέροχα με τα θέματα της απομόνωσης και της λαχτάρας Φρανκενστάιν .

Ακριβώς όπως το τέρας του Shelley λαχταρούσε για συντροφιά αλλά τελικά απορρίφθηκε από την κοινωνία, ο Edward αντιμετώπισε προκαταλήψεις από τους γείτονές του παρά την αξιοσημείωτη δεξιότητά του ως κομμωτής. Μια συγκλονιστική εξερεύνηση της ταυτότητας, της αγάπης και της ανθρώπινης κατάστασης, ο θαυμασμός της σεναριογράφου Caroline Thompson για Φρανκενστάιν έλαμψε μέσα στους μελαγχολικούς τόνους της ταινίας, ενισχύοντας Ο Ψαλιδοχέρης' κατάσταση ως σύγχρονο κλασικό.

6 Westworld εμπορευματοποιήθηκε το τέρας του Φρανκενστάιν

Η ιδέα του Michael Crichton για Westworld στην αρχική του ταινία του 1973 και στην επακόλουθη μεταφορά του HBO Περιστέρι με το κεφάλι πρώτα στους κινδύνους του να παίζεις τον Θεό μέσω της εξέλιξης της τεχνητής νοημοσύνης, φέρνοντας αμέσως την προειδοποιητική ιστορία της Mary Shelley για Φρανκενστάιν στο μυαλό.

Westworld's Οι ρομποτικοί οικοδεσπότες δυσλειτουργούν τόσο στην ταινία όσο και στη σειρά, οδηγώντας σε χάος και τραγωδία για τους ανυποψίαστους ανθρώπινους επισκέπτες. Όπως το μυθιστόρημα της Shelley, η ιστορία στην καρδιά του Westworld ήταν μια φουτουριστική εξερεύνηση της τεχνολογίας και της ηθικής. Αυτές οι παρόμοιες ρίζες υπενθύμισαν στο προσεκτικό κοινό ότι η αναζήτηση για γνώση και δύναμη έχει σχεδόν πάντα ένα πολύ μεγάλο τίμημα.

5 Η RoboCop μετέτρεψε το τέρας του Φρανκενστάιν σε ήρωα

Λίγες ταινίες έχουν επαναπροσδιορίσει έξυπνα την έννοια της αναζωογόνησης στο πλαίσιο μιας δυστοπικής αφήγησης καλύτερα από RoboCop . Σε αυτό το γεμάτο δράση κλασικό, ο Peter Weller υποδύθηκε τον αστυνομικό Alex Murphy, του οποίου ο τραγικός θάνατος οδήγησε στη μεταμόρφωσή του σε cyborg από την Omni Consumer Products. Ακούγεται οικείο? Αυτό συμβαίνει πιθανώς επειδή ο σεναριογράφος Edward Neumeier κάποτε παρομοίασε RoboCop σε ένα σύγχρονο Φρανκενστάιν, δίνοντας έμφαση στο ταξίδι του «τέρατος» στον πυρήνα του.

Σκηνοθετήθηκε με σατιρικό ταλέντο από τον Paul Verhoeven, RoboCop υψώθηκε πέρα ​​από ένα απλό όχημα δράσης επιστημονικής φαντασίας χάρη στην οδυνηρή εξερεύνηση της ανθρωπότητας που χάθηκε μέσα στην έλευση της εξελισσόμενης τεχνολογίας. Καθώς ο RoboCop πάλευε με τη διπλή ύπαρξή του τόσο ως άνθρωπος όσο και ως μηχανή, η μάχη του να διατηρήσει την ανθρωπότητα απέναντι στην εταιρική απληστία είχε απήχηση στα διαχρονικά θέματα δημιουργίας και ηθικής του Shelley.

απατεώνας πλιγούρι βρώμης

4 Ο Προμηθέας αγκυροβόλησε την ιστορία του στον μύθο του Φρανκενστάιν

10 Differences Between Prometheus And The Original 'Alien: Engineers'

του Ρίντλεϊ Σκοτ Προμηθέας μοιραζόταν περισσότερα κοινά με τη Mary Shelley's Φρανκενστάιν παρά μόνο ένας υπότιτλος. Αυτό Εξωγήινο Το prequel πρόσφερε μια εξερεύνηση της δημιουργίας και της ύβρεως που προκάλεσε σκέψη, κάνοντας σαφείς παραλληλισμούς μέσω της χρήσης του αινιγματικού χαρακτήρα του Android, David, απεικονίζεται με ανατριχιαστική κομψότητα από τον Michael Fassbender . Όπως το τέρας του Φρανκενστάιν, ο Ντέιβιντ πάλεψε με το υπαρξιακό ερώτημα του είναι, λαχταρούσε για αποδοχή και βρίσκει συντροφιά από τον δημιουργό του, τον Πίτερ Γουέιλαντ.

Οι παραλληλισμοί μεταξύ Προμηθέας και Φρανκενστάιν εκτείνεται πέρα ​​από τα θέματα της μοναξιάς και της υπαρξιακής λαχτάρας. Τόσο ο Ντέιβιντ όσο και το Τέρας του Φρανκενστάιν έτρεφαν μια βαθιά ριζωμένη δυσαρέσκεια για την ανθρωπότητα, που προήλθε από την κατάστασή τους ως ξένων σε έναν κόσμο που τους είχε απορρίψει. Όταν η αναζήτηση του Ντέιβιντ για κατανόηση μετατράπηκε σε τρέλα, χάος και καταστροφή, ο Σκοτ ​​θύμισε στο κοινό τις ασαφείς γραμμές μεταξύ δημιουργού και δημιουργίας.

3 Η μύγα ήταν κάπως ακόμα πιο γκροτέσκ από τον Φρανκενστάιν

Λίγες ταινίες είναι τόσο αριστοτεχνικό μείγμα τρόμου και τραγωδίας όσο του Ντέιβιντ Κρόνενμπεργκ Η μύγα , που προσέφερε μια σύγχρονη επανερμηνεία του του Φρανκενστάιν η εξερεύνηση της επιστήμης πήγε στραβά. Σε αυτή τη συναρπαστική ταινία, ο Τζεφ Γκόλντμπλουμ παρουσίασε μια συναρπαστική ερμηνεία ως Σεθ Μπραντλ, έναν κοινωνικά δύστροπο επιστήμονα του οποίου η αναζήτηση για καινοτομία οδηγεί στη μεταμόρφωσή του σε ένα υβρίδιο ανθρώπινης μύγας. Όπως ο Βίκτορ Φρανκενστάιν, η εμμονή του Μπρουντλ να ξεπερνά τα όρια της επιστήμης έχει ως αποτέλεσμα την ακύρωσή του.

Καθώς το σώμα του Μπρουντλ υφίσταται γκροτέσκα μεταμόρφωση, η ταινία του Κρόνενμπεργκ εμβαθύνει σε θέματα ταυτότητας, θνησιμότητας και των ορίων της ανθρώπινης γνώσης. Η Μύγα Η εξερεύνηση της λεπτής γραμμής μεταξύ καινοτομίας και τερατουργίας βοήθησε στη δημιουργία ενός σύγχρονου κλασικού που αντηχεί στο κοινό τόσο έντονα σήμερα όσο το μυθιστόρημα της Shelley για πρώτη φορά πριν από δύο αιώνες.

2 Το Avengers: Age of Ultron ανακάλυψε το τέρας του Frankenstein για το MCU

MCU: 8 λόγοι για τους οποίους το Age Of Ultron είναι καλύτερο από ό,τι θυμούνται οι θαυμαστές

Κάτω από Avengers: Age of Ultron Η πρόσοψη του υπερήρωα είναι μια ιστορία ύβρις, δημιουργίας και των συνεπειών του να παίζεις τον Θεό. Οδηγημένοι από την αλαζονεία και την επιθυμία τους να δημιουργήσουν ζωή, Ο Τόνι Σταρκ και ο Μπρους Μπάνερ μπήκαν στους ρόλους των σύγχρονων Φρανκενστάιν όταν εξαπέλυσαν το Πρόγραμμα Ultron. Περιττό να πούμε ότι αυτή η άστοχη ειρηνευτική πρωτοβουλία πολύ γρήγορα πήγε πολύ στραβά.

Όπως το Monster του Frankenstein, ο Ultron ήταν ένας συνθοειδής οδηγημένος στην εξέγερση και την καταστροφή, στρέφοντας τους δημιουργούς του σε μια προσπάθεια κυριαρχίας. Ωστόσο, το Age of Ultron's Η εξερεύνηση της φύσης έναντι της ανατροφής ξεχώρισε τις δύο ιστορίες. Ενώ το τέρας του Φρανκενστάιν απορρίφθηκε και περιφρονήθηκε, ο Vision εμφανίστηκε ως ένας καλά προσαρμοσμένος ήρωας, που γαλουχήθηκε από τους Εκδικητές σε μια δύναμη για το καλό. Αυτή η αντιπαράθεση ανέδειξε τις τραγικές δυνατότητες της αρχικής ιστορίας της Mary Shelley με μυθιστορηματικό τρόπο. Επιπλέον, απέδειξε ότι, ακόμη και στη σφαίρα της υπερπαραγωγής ψυχαγωγίας, η επιρροή του Φρανκενστάιν μπορεί ακόμα να γίνει αισθητό.

1 Ο Ex Machina αναποδογυρίζει το σενάριο στην ιστορία του Frankenstein

Καμία άλλη ταινία εμπνευσμένη από την Mary Shelley's Φρανκενστάιν περιστέρι βαθύτερα στην ηθική πολυπλοκότητα της δημιουργίας και της συνείδησης καλύτερα από του Alex Garland Ex Machina . Σε αυτή τη σύγχρονη αφήγηση, Η Alicia Vikander παρουσίασε μια συναρπαστική ερμηνεία ως Ava, ένα αισθανόμενο AI παγιδευμένο σε ένα επιχρυσωμένο κλουβί, αντικατοπτρίζοντας το τραγικό πλάσμα της Shelley που λαχταράει για ελευθερία.

Καθώς η συνείδηση ​​της Άβα για το περιβάλλον της διευρύνθηκε, τόσο διευρύνθηκε η επιθυμία της για αυτονομία, οδηγώντας σε μια ανατριχιαστική αντιπαράθεση με τον δημιουργό της, τον Νέιθαν Μπέιτμαν, τον οποίο υποδύεται ο Όσκαρ Άιζακ, διοχετεύοντας την ελαττωματική φιλοδοξία του Βίκτορ Φρανκενστάιν. του Ex Machina Η λεπτή εξερεύνηση της δυναμικής ισχύος ολοκληρώθηκε με τη μεταμόρφωση της Ava από αιχμάλωτη σε κύριο χειριστή, με αποτέλεσμα μια από τις λίγες περιπτώσεις του Τέρατος του Φρανκενστάιν να απελευθερωθεί για να χαράξει το δικό του μονοπάτι.