Anime – και, κατ’ επέκταση, όλες οι μορφές κινουμένων σχεδίων – έχει την ικανότητα να εκφράζεται και να πειραματίζεται με την οπτική αφήγηση με τρόπους που άλλα μέσα μπορούν μόνο να ονειρευτούν. Τα anime που δοκίμασαν τα όρια του animation και των προσδοκιών τους είναι πιο κοινά από ό,τι θα περίμενε κανείς και μόνο τα πραγματικά μοναδικά ξεχώρισαν.
αλαζονικός υποστηρικτής μπύρας μπάσταρδου
Τούτου λεχθέντος, δεν εκτιμήθηκαν όλα τα πειραματικά anime από τους θεατές. Μάλιστα κάποιοι ήταν μισητοί όταν έβγαιναν στον αέρα. Στις περισσότερες περιπτώσεις, τέτοια anime έπρεπε να περιμένουν χρόνια για να λάβουν τον σεβασμό που τους άξιζε. Αυτά τα anime μπορεί να ήταν πολύ μπροστά από την εποχή τους, αλλά οι δημιουργικοί τους κίνδυνοι απέδωσαν επειδή έκτοτε έγιναν διαχρονικά έργα τέχνης.
ΚΥΛΙΣΤΕ ΓΙΑ ΝΑ ΣΥΝΕΧΙΣΕΤΕ ΜΕ ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΟ10 Οι συνθήκες του και της
Σε αντίθεση με άλλα anime που αναφέρονται εδώ, Οι συνθήκες του και της δικής της δεν είχε άλλη επιλογή από το να πειραματιστεί. Ο σκηνοθέτης Hideaki Anno και ο mangaka Masami Tsuda είχαν τόσο έντονες δημιουργικές διαφορές που ξέσπασαν στη μέση της παραγωγής. Στη συνέχεια, οι εμψυχωτές έφτιαξαν το δεύτερο μισό του anime από υλικά και νότες που είχαν απομείνει.
Οι συνθήκες του και της δικής της αντικατέστησε το κινούμενο σχέδιο του με χάρτινες κουκκίδες, σαρώσεις manga, εσωτερικούς μονολόγους και φωνές. Το προηγουμένως απλό και διασκεδαστικό ρομαντικό-κωμικό anime έγινε μια αντανάκλαση με επίγνωση του εαυτού του. Τα πειράματα του anime γεννήθηκαν από ανάγκη περισσότερο από οτιδήποτε άλλο, αλλά σίγουρα άφησαν μια εντύπωση.
9 Τα λουλούδια του κακού
του Shuzo Oshimi Τα λουλούδια του κακού (ή Άκου όχι Χάνα ) είχε ένα ξεχωριστό στυλ που έφτιαχνε τη γραμμή μεταξύ ρεαλισμού και υψηλών χαρακτηριστικών. Αυτό έδωσε στο manga μια παράξενη αίσθηση που συμπλήρωνε τη σκοτεινή και ανησυχητική ιστορία της εφηβείας του. Το anime του Studio Zexcs, εν τω μεταξύ, αφοσιώθηκε πλήρως στον φωτορεαλισμό μετρώντας τα πάντα.
Η χρήση της rotoscoping από τον σκηνοθέτη Hiroshi Nagahama παραμένει μια από τις πιο πειραματικές και αμφιλεγόμενες δημιουργικές αποφάσεις που έχουν δει ποτέ στα anime. Τα λουλούδια του κακού φαινόταν και ένιωθε πιο τεταμένη και παράξενη από ό,τι το manga ήδη, αλλά όχι πάντα για τους επιδιωκόμενους λόγους.
8 Devilman Crybaby
Διάβολος 'μικρό Οι προηγούμενες προσαρμογές ήταν τα είδη των απλών gorefest που περίμεναν οι θαυμαστές. Το ριμέικ του 2018, αντίθετα, ήταν ένας σουρεαλιστικός εφιάλτης που τραβούσε τους πάντες απροσδόκητους. Αυτό το πειραματικό στυλ ήταν χαρακτηριστικό του Science SARU και του σκηνοθέτη Masaaki Yuasa, αλλά ήταν το τελευταίο στυλ που περίμεναν οι άνθρωποι από τον Devilman.
Devilman Crybaby κατέλαβε τα πρωτότυπα σκοτάδι και τρέλα μέσα από άγρια γραφικά που δεν ακολουθούσαν τους άρρητους κανόνες και στυλ των anime. Οι δαιμονικές μεταμορφώσεις ήταν πιο τρομακτικές από το συνηθισμένο και οι σφαγές σκόπιμα ξεπέρασαν τα όρια. Devilman Crybaby's Η πειραματική εμφάνιση χρειάστηκε λίγο χρόνο στους θεατές για να αφομοιώσουν και να αποδεχτούν.
7 Αλυσοπρίονο Άνθρωπος
Ο Τατσούκι Φουτζιμότο είναι γνωστός για την αγάπη του για τον κινηματογράφο, η οποία φάνηκε περισσότερο στην επιτυχία του manga Αλυσοπρίονο Άνθρωπος . Τα σχέδια και οι επενδύσεις του εμπνεύστηκαν περισσότερο από ταινίες παρά από άλλα manga. Το MAPPA έκανε τα πάντα για να διατηρήσει ανέπαφο το όραμα του Fujimoto για το anime, με αποτέλεσμα ένα από τα πιο κινηματογραφικά anime της δεκαετίας του 2020.
Αλυσοπρίονο Άνθρωπος απέφυγε τη συνηθισμένη οπτική γλώσσα του anime για να μοιάζει περισσότερο με το πώς θα ήταν μια κινηματογραφική μεταφορά του manga. Ο πειραματισμός του MAPPA επεκτάθηκε στα 12 μοναδικά τραγούδια τέλους και σεκάνς για κάθε επεισόδιο. Το τελικό αποτέλεσμα διχάζει πραγματικά τους θεατές, αλλά Chainsaw Man’s δημιουργική φιλοδοξία δεν μπορεί να αρνηθεί.
6 Παντελόνι & Κάλτσα με Ζώνη
Με την πρώτη ματιά, Παντελόνι και κάλτσα με ζώνη θα μπορούσε να μπερδευτεί με ένα κινούμενο σχέδιο για ενήλικες. Αυτό ήταν σκόπιμα στα μέρη του Gainax και του σκηνοθέτη Hiroyuki Imaishi, καθώς ήθελαν να κάνουν μια παράσταση που να έχει περισσότερα κοινά με τα αμερικανικά κινούμενα σχέδια παρά με τα anime. Αυτή η νοοτροπία ίσχυε και για το χιούμορ, το οποίο ήταν απίστευτα χυδαίο και χυδαίο.
που έχει το υψηλότερο bounty σε ένα κομμάτι
Το anime δεν έμοιαζε και δεν έμοιαζε με τα προηγούμενα έργα του Gainax ή οποιοδήποτε άλλο anime, για αυτό το θέμα. Οι χαρακτήρες ορκίστηκαν βαριά στα Αγγλικά, ένας ύπουλος τρόπος να ξεπεράσουν τους ιαπωνικούς λογοκριτές. Χωρίς έκπληξη, Παντελόνι και κάλτσα με ζώνη απέτυχε στην Ιαπωνία, αλλά βρήκε μια ειδική βάση θαυμαστών στο εξωτερικό.
5 Pop Team Epic
Pop Team Epic χρησιμοποίησε τη μορφή του ως κωμωδία σκετς και τον φαινομενικά απύθμενο προϋπολογισμό της King Records για να πειραματιστεί όποτε μπορούσε. Ένα σκετς θα μπορούσε να μοιάζει με μια αξιοσέβαστη προσαρμογή του manga του Bkub Okawa, μόνο που το επόμενο θα σχεδιαστεί από την ιδιοφυΐα μηχανικής Masami Obari. Το anime έφτασε στο σημείο να αλλάζει μέσα μόνο για γέλια.
Μερικοί Pop Team Epic λέγονταν ανέκδοτα με εντελώς νέα στυλ κινουμένων σχεδίων, ενώ άλλοι χρησιμοποιούσαν κούκλες από τσόχα ή μασκότ. Το πιο ακραίο gag του anime περιλάμβανε σεκάνς ζωντανής δράσης με πρωταγωνιστή τον πραγματικό ηθοποιό Shota Aoi. Το φινάλε της δεύτερης σεζόν ήταν ένα πλήρες επεισόδιο tokusatsu που συνδύαζε τον Aoi και άλλους ηθοποιούς με τα αμέτρητα σχέδια του Popuko και του Pipimi.
4 Magical Shopping Arcade Abenobashi
Δεν είναι υπερβολή να πούμε ότι κάθε επεισόδιο του Magical Shopping Arcade Abenobashi ήταν μια εντελώς νέα εμπειρία από την προηγούμενη. Κάθε επεισόδιο διαδραματιζόταν στο arcade και είχε τους ίδιους χαρακτήρες, αλλά απέκτησαν νέο είδος και στυλ. Αυτό δεν ήταν ένα παρωδικό κόλπο, αλλά αναπόσπαστο μέρος της ιστορίας και του μηνύματος του anime.
βούβαλο κολοκύθα μπύρα
Το anime χρησιμοποίησε το πειραματικό animation και την αφήγηση του Gainax για να εξετάσει τις δυνατότητες και τα όρια της αγορίστικης απόδρασης και της νοσταλγίας. Magical Shopping Arcade Abenobashi είναι ένα από τα πιο παράξενα και μοναδικά anime slice-of-life που φτιάχτηκε ποτέ, γεγονός που καθιστά ακόμη πιο ατυχή την τρέχουσα θέση του ως ξεχασμένου cult κλασικού.
3 Η σειρά Monogatari
Μπακεμονογατάρι και η συνέχεια του είναι αναμφισβήτητα οι πιο κυριολεκτικές προσαρμογές που θα μπορούσε να έχει ένα ελαφρύ μυθιστόρημα. Μονογατάρι ήταν φαινομενικά ένα anime για χαρέμι, αλλά απέρριψε τις συμβάσεις του είδους και τις συνηθισμένες υπερβολές υπέρ των μινιμαλιστικών εικαστικών. Οι χαρακτήρες συχνά εκτοξεύονταν σε λογοτεχνικούς μονολόγους και το anime έλαμψε λέξεις και αποσπάσματα για να τονίσει τα συναισθήματα.
Μονογατάρι ήταν το αποκορύφωμα του πειραματικού στυλ του στούντιο Shaft και είναι εύκολα η καλύτερη και πιο διάσημη δουλειά τους μέχρι σήμερα. Το αντισυμβατικό ρομαντικό anime 'μικρό Η όραση ήταν τόσο πλούσια που ήταν αδύνατη η σύλληψη κάθε λεπτομέρειας με μία μόνο προβολή. Μονογατάρι είναι ένα από τα πιο επιδραστικά πειραματικά anime που έχουν δημιουργηθεί ποτέ, και αμέτρητα ακόμη σόου εξακολουθούν να αναφέρονται σε αυτό.
2 Επαναστατικό κορίτσι Utena
Επαναστατικό κορίτσι Utena είναι φαινομενικά μια φαντασίωση σότζο όταν είναι πραγματικά περισσότερο μια σουρεαλιστική ερμηνεία. Ο σουρεαλιστής σκηνοθέτης Kunihiko Ikuhara άφησε το στίγμα του όχι μόνο με της Utena πειραματικά κινούμενα σχέδια και υπόβαθρα, αλλά και με την ανατρεπτική του άποψη για τη μυθοπλασία του σότζο και τις έμφυλες ταυτότητες μέσα.
Utena ήταν ταυτόχρονα μια αποδόμηση και ανακατασκευή της κλασικής μυθοπλασίας του σότζο. Το φινάλε της ταινίας, Εφηβεία της Ουτένας, ανέδειξε την πειραματική φύση όντας μια πλήρης σουρεαλιστική φαντασίωση με περισσότερη αφαίρεση παρά ιστορία. της Utena Η επιρροή μπορεί ακόμα να γίνει αισθητή στα σύγχρονα anime shojo , συμπεριλαμβανομένου του πιο πρόσφατου Κινητό κοστούμι Gundam σειρά.
1 Νέον Γένεσις Ευαγγελίων
Νέον Γένεσις Ευαγγελίων δεν ήταν το πρώτο πειραματικό anime του είδους του, αλλά αναμφισβήτητα το πιο γνωστό και σεβαστό. Το anime ξεκίνησε ως μια σκοτεινή αλλά κατά τα άλλα γνώριμη mecha ιστορία πριν μεταμορφωθεί σιγά σιγά σε μια σουρεαλιστική ψυχανάλυση του μυαλού του δημιουργού anime και σειράς Hideaki Anno.
Χάρη στους δημοσιονομικούς περιορισμούς και τη συναισθηματική ευημερία της Anno, το ενοχλητικό Ευαγγελίων έγινε πιο πειραματικό καθώς πλησίαζε στο φινάλε του. Οι ταινίες προχώρησαν παραπέρα αψηφώντας τις όποιες προσδοκίες είχαν οι θαυμαστές από τη σειρά και το ίδιο το anime. Ευαγγελίων είναι πλέον ένα από τα πιο αξιοσέβαστα και κυρίαρχα πειραματικά έργα μυθοπλασίας που έγιναν ποτέ.
