Η ανακηρυγμένη Εποχή της Αναγέννησης της δεκαετίας του 2010 είδε μερικές από τις πιο εμβληματικές και αγαπημένες ταινίες κινουμένων σχεδίων στην ιστορία της Disney. Ενώ η Disney και η Pixar έχουν πει πολλές ιστορίες με ώριμα θέματα, η δεκαετία του 2010 άρχισαν πραγματικά να παρουσιάζουν ζητήματα όπως η θλίψη και το τραύμα, διατηρώντας παράλληλα μια ιστορία φιλική προς την οικογένεια.
Η δεκαετία του 2010 ήταν πρωτόγνωρες στιγμές στη βιομηχανία του κινηματογράφου και η Disney χάρισε στους θαυμαστές μερικές ταινίες κινουμένων σχεδίων που έγιναν δεκτές από τους κριτικούς. Ως αποτέλεσμα, αρκετές ταινίες κινουμένων σχεδίων από τη δεκαετία του 2010 ξεχωρίζουν για τα γραφικά, τις ιστορίες και τους χαρακτήρες τους.
10 Το Big Hero 6 ήταν μία από τις πρώτες ταινίες της Disney που συζητούσαν τη θλίψη (2014)
Με διαφορετικούς χαρακτήρες και όμορφα κινούμενα σχέδια, δεν είναι περίεργο Μεγάλος ηρωας 6 είχε κρίσιμη επιτυχία . Η Disney προσέγγισε κάτι νέο με αυτήν την ταινία, φέρνοντας τη θλίψη στο προσκήνιο των παιδικών κινουμένων σχεδίων. Ο Tadashi πεθαίνει στις αρχές του Μεγάλος ηρωας 6 , και η ταινία ακολουθεί το συναισθηματικό ταξίδι του Hiro.
Με υπέροχη μουσική, Μεγάλος ηρωας 6 γοητευμένοι θαυμαστές. Οι έφηβοι μπορούσαν να δουν τους εαυτούς τους στους χαρακτήρες και οι ενήλικες μπορούσαν να σχετιστούν με τη θεία Κας, η οποία προσπαθούσε να είναι καλή φύλακας. Ο καθένας θα μπορούσε να σχετίζεται με κάποιον μέσα Μεγάλος ηρωας 6 , που το ξεχώρισε πραγματικά. Πολλοί κριτικοί συμφώνησαν ότι η ταινία είχε κάτι για όλους. πολλή καρδιά, συναίσθημα και δράση.
IPP γκρέιπφρουτ σημείου έρματος
9 Το Frozen είχε ένα επιτυχημένο soundtrack που τραγουδούν ακόμα οι θαυμαστές (2013)
Εύκολα μια από τις πιο εμβληματικές ταινίες της δεκαετίας του 2010, Παγωμένος κατέχει μια ξεχωριστή θέση σε πολλές καρδιές. Παγωμένος ήταν η πρώτη για τις ταινίες με πριγκίπισσες της Disney επειδή επικεντρώθηκε περισσότερο στην οικογενειακή αγάπη παρά στον ρομαντισμό. Οι λαμπεροί χαρακτήρες κέρδισαν καρδιές και το βραβευμένο soundtrack εξακολουθεί να τραγουδάει όλους σχεδόν μια δεκαετία αργότερα. Από την αυθάδη πριγκίπισσα στον πρίγκιπα που έγινε κακός, Παγωμένος ήταν μια αναζωογονητική άποψη για την τυπική ταινία της Disney.
Η ταινία εξέταζε την αγάπη των αδελφών με ένα εντελώς νέο πρίσμα. Ενώ Λίλο και Στιτς έδειξε μια αδερφή που έγινε μέντορας, η Έλσα και η Άννα είχαν αποξενωθεί αλλά έμαθαν να συγχωρούν. Οι κριτικοί επαίνεσαν το πιασάρικο soundtrack, τα όμορφα κινούμενα σχέδια και την έξυπνη ιστορία. Το δήλωσε μάλιστα και η Ένωση Συγγραφέων Παγωμένος είχε ένα από τα καλύτερα σενάρια ταινίας του 2010.
8 Το Finding Dory Was Touching (2016)
Βρίσκοντας την Ντόρι ακολουθεί το τίτλο ξεχασιάρικο ψάρι μέσα από τον ωκεανό, τον ζωολογικό κήπο και όχι μόνο. Ενδιαφέροντες και δυναμικοί χαρακτήρες σε συνδυασμό με το ίδιο όμορφο animation που θυμούνται οι θαυμαστές Ψάχνοντας τον Νέμο ξεχώρισε πραγματικά αυτή την ταινία.
τι είπε ο glenn στην maggie όταν πέθανε
Αφού περίμεναν περισσότερα από δέκα χρόνια για τη συνέχεια, οι θαυμαστές ήταν ενθουσιασμένοι που είδαν την επιστροφή των αγαπημένων τους υδρόβιων χαρακτήρων. Επιπλέον, με την προσθήκη νέων χαρακτήρων, η συνέχεια φέρνει ακόμη περισσότερα στο τραπέζι από τον προκάτοχό της. Η ταινία έχει βαθμολογία αποδοχής 94% στο Rotten Tomatoes, με πολλούς κριτικούς να επαινούν τη συγκλονιστική ιστορία και το υπέροχο animation.
7 Η Moana Had No Real Villain (2016)
Η τιμητική πριγκίπισσα της Μοάνα είναι 'μια πριγκίπισσα που πραγματικά σπάει το καλούπι', σύμφωνα με έναν κριτικό . Με πανέμορφα κινούμενα σχέδια και όμορφα δυναμικούς χαρακτήρες, ωκεανός τράβηξε τους θεατές από την πρώτη στιγμή μέχρι την τελευταία. Για μια ταινία της Disney, ωκεανός ήταν μοναδικό γιατί ο κακός της ιστορίας δεν ήταν στην πραγματικότητα κακοποιός, αλλά ένα θύμα που τελικά έχει την ευκαιρία να γιατρευτεί.
περιεκτικότητα σε αλκοόλη της μπύρας stella artois
Ο Μάουι, ο ήρωας, ήταν αυτός που προκάλεσε προβλήματα, αλλά στο τέλος έμαθε από τα λάθη του. Σε κάθε ανατροπή και στροφή, οι θαυμαστές συνέχισαν να περιμένουν το κλασικό ευτυχώς και ωκεανός δεν απογοήτευσε. Παρά το γεγονός ότι κυκλοφόρησε το 2016, ωκεανός ήταν ο δεύτερος τίτλος με τις περισσότερες μεταδόσεις του 2021, κάτι που μιλά για τη δημοτικότητα και την ποιότητά του.
6 Η Zootopia ανέτρεψε κάθε προσδοκία και συζήτησε τα ελαττώματα της κοινωνίας (2016)
Ο ρατσισμός, η διεφθαρμένη κυβέρνηση και τα τοξικά στερεότυπα είναι μόνο μερικά από τα θέματα Ζωοτοπία συζητά. Εκτός από αξιολάτρευτους χαρακτήρες και διασκεδαστικά κινούμενα σχέδια, αυτή η ταινία κινουμένων σχεδίων ανατρέπει όλες τις προσδοκίες. Ένας κριτικός για το Τηλεφώνησε η New York Post Ζωοτοπία, «Η καλύτερη ταινία της χρονιάς».
Παίρνοντας έναν χαριτωμένο χαρακτήρα και κάνοντας την κορυφαία αστυνομικό, Ζωοτοπία έδειξε ότι οι άνθρωποι είναι περισσότεροι από αυτό που φαίνονται. Στην πραγματικότητα, η πονηρή, αντικαλλιτέχνης αλεπού καταλήγει να είναι ένας από τους πιο αξιόπιστους χαρακτήρες μέχρι το τέλος της ταινίας. Σε κάθε στροφή, Ζωοτοπία δίδαξε πολλά μαθήματα ζωής. Επιπλέον, ο Michael Giacchino και η Shakira βοήθησαν να δώσουν ένα διασκεδαστικό και πιασάρικο soundtrack.
5 Το Incredibles 2 ήταν τόσο καλό όσο ο προκάτοχός του (2018)
Ενώ η πρώτη ταινία ακολούθησε τον Bob Parr, Απίστευτα 2 ακολουθεί τη σύζυγό του, Έλεν, καθώς βρίσκει τα πατήματά της ως υπερήρωα. Ξέρει ποια είναι ως άνθρωπος, αλλά της δίνεται η ευκαιρία να ξαναβρεί τον εαυτό της ως υπερήρωα και να δει τα παιδιά της να μεγαλώνουν ως νεαροί ήρωες.
Καθώς η Ελένη σώζει τον κόσμο, ο Μπομπ είναι στο σπίτι και μεγαλώνει τα παιδιά του. Η Violet και ο Dash μαθαίνουν ακόμη και να συνεργάζονται για να προστατεύσουν τον Jack-Jack και τελικά συνειδητοποιούν ότι η ομαδική εργασία είναι σημαντική, γεγονός που εδραιώνει την ταινία ως μια διασκεδαστική, συγκινητική εικόνα. Σύμφωνα με έναν κριτικό στο Mint «...το κύριο αξιοθέατο προς Απίστευτα 2 είναι η εστιασμένη αφήγηση, το ξεκάθαρο και ακατάστατο animation και η ανόθευτη διασκέδαση».
4 Η Coco έδειξε τη σημασία του να είσαι υποστηρικτικός (2017)
Η ενασχόληση με βαριά θέματα όπως η θνησιμότητα και η απώλεια δεν ήταν ποτέ κάτι που η Disney απέφυγε, αλλά η ταινία του 2017 Καρύδα το έφερε σε άλλο επίπεδο. Μαζί με ένα όμορφο καστ χαρακτήρων, ο Μιγκέλ μαθαίνει τι είναι πραγματικά σημαντικό στη ζωή: να θυμάται αυτούς που ήρθαν πριν, να οδηγεί το δρόμο για εκείνους που έρχονται μετά και να προστατεύει τα πράγματα που είναι σημαντικά ο ένας για τον άλλον.
Ως ένα από τα λίγα μιούζικαλ της Pixar, Καρύδα πραγματικά ξεχωρίζει. Η Disney δεν δίστασε ποτέ να φέρει οικογενειακά θέματα στις ιστορίες της, αλλά δείχνοντας ένταση στην οικογένεια και μαθαίνοντας να το ξεπερνούν, το στούντιο έκανε μια υπέροχη ταινία. Καρύδα επισημαίνεται Ένα Metacritic που πρέπει να δείτε για τη συμπερίληψη άλλων πολιτισμών, εμπλουτισμένων χαρακτήρων και πανέμορφων κινουμένων σχεδίων.
moo joos πλιγούρι βρώμης
3 Το Toy Story 4 έδεσε τη σειρά με τον καλύτερο δυνατό τρόπο (2019)
Συζητώντας θέματα σχετικά με τη βρετανική οικογένεια και υπερασπίζοντας άλλους, Toy Story 4 δεν διστάζει να θίξει πιο ευαίσθητα θέματα από τις προηγούμενες ταινίες. Αυτή η ταινία δείχνει τον Γούντι ένα ταξίδι αυτο-ανακάλυψης καθώς μαθαίνει τη θέση του στον κόσμο τώρα που δεν είναι πλέον το αγαπημένο παιχνίδι.
Όπως και με τις άλλες ταινίες του Η ιστορία των παιχνιδιών προνόμιο, Toy Story 4 δείχνει την αλλαγή ως έχει: ένα τρομακτικό αλλά ουσιαστικό μέρος της ζωής. Επιπλέον, φέρνοντας πίσω τον Bo Peep ως αρχηγό μιας ομάδας διάσωσης, η ταινία δείχνει ότι οι ήρωες μπορούν να έρθουν από τα πιο απίθανα μέρη. Η συναίνεση των κριτικών για το Rotten Tomatoes καθόρισε αυτή την ταινία 'Συγκαρδιστικό, αστείο και όμορφα κινούμενο..'
δύο Το Toy Story 3 υπενθύμισε στους θαυμαστές ότι η αλλαγή δεν χρειάζεται να είναι το τέλος (2010)
Εννέα χρόνια πριν από την τελευταία δόση της σειράς, Toy Story 3 απελευθερώθηκε. Το κοινό μεγάλωσε δίπλα στον Andy, κάτι που το έκανε ακόμα πιο συναισθηματικό όταν μάζεψε τα πράγματά του για να πάει στο κολέγιο.
ξανθό μπικίνι maui
Toy Story 3 έφερε ένα κύμα νοσταλγίας για νέους ενήλικες και εφήβους παντού. Με μια τελευταία σκηνή που δείχνει τον Άντι να παίζει με την Μπόνι, Η ιστορία των παιχνιδιών 3 είπε μια συγκινητική, συγκινητική ιστορία για το μεγάλωμα και την υιοθέτηση της αλλαγής. Οι κριτικοί λάτρεψαν αυτή την ταινία, με έναν κριτικό να την αποκαλεί 'Εκθαμβωτική, τρομακτική και συναισθηματική.' Τηλεφώνησε ακόμη και η TIME Toy Story 3 'ένα στιγμιαίο κλασικό.'
1 Το Inside Out έμαθε σε όλους ότι τα συναισθήματα είναι έγκυρα (2015)
Με την προσωποποίηση των συναισθημάτων, Μέσα έξω βοήθησε να μάθουν τα παιδιά να εξετάζουν τα συναισθήματά τους. Σχολικοί σύμβουλοι σε όλη τη χώρα άρχισαν να χρησιμοποιούν αυτήν την ταινία ως εργαλείο για να επικοινωνήσουν με τα παιδιά σχετικά με τα συναισθήματα. Μέσα έξω έδειξε μια διαφορετική οπτική γωνία σε άλλες ταινίες της Disney, καθώς η ταινία ακολουθούσε μια νεαρή κοπέλα ονόματι Riley και όλα τα συναισθήματα που είχε.
Ξεκινώντας ένα νέο κύμα ευαισθητοποίησης για την ψυχική υγεία, έχοντας μοναδικά κινούμενα σχέδια και διαθέτοντας ενδιαφέροντες χαρακτήρες, Μέσα έξω έτυχε κριτικής αναγνώρισης. Με μια τεράστια βαθμολογία κριτών 98 στο Rotten Tomatoes, Μέσα έξω εντυπωσίασε τους κριτικούς και τους θαυμαστές, με έναν κριτικό να το αποκαλεί μια «εξαιρετική και άνευ προηγουμένου ταινία».
