Το 1986, ο κόσμος εισήχθη στην ταινία σκοτεινής φαντασίας Λαβύρινθος σε σκηνοθεσία Jim Henson. Η ταινία ακολούθησε τη νεαρή ηρωίδα Σάρα καθώς ταξίδεψε στο κέντρο ενός μυστηριώδους λαβυρίνθου για να σώσει το βρέφος αδερφό της από τα νύχια του Βασιλιά του Γκόμπλιν. Η μουσική περιπέτεια περιλάμβανε τα φωνητικά ταλέντα του David Bowie και περιελάμβανε μια τεράστια συνεργασία κουκλοπαικτών και χορογράφων από την εταιρεία Jim Henson. Πριν από την κυκλοφορία της ταινίας, η παραγωγή της εμφανίστηκε σε διάφορες εφημερίδες και περιοδικά υψηλού προφίλ, όπως Οι Νιου Γιορκ Ταιμς . Μεγάλο μέρος της εστίασης ήταν σε μια προσπάθεια να πουλήσει την ταινία ως πιο προσιτή από Το σκοτεινό κρύσταλλο, λόγω της συμπερίληψης ζωντανών ηθοποιών ως των κύριων χαρακτήρων.
Μετά από πάνω από ένα έτος κατασκευής κτιρίων και πέντε μηνών γυρίσματα, Λαβύρινθος ήταν μια εμπορική καταστροφή κατά την αρχική θεατρική της πορεία. Ωστόσο, καθώς τα χρόνια έχουν προχωρήσει, η ταινία έχει αποκτήσει μια σταθερή και αφοσιωμένη λατρεία. Όσον αφορά τις εκδόσεις DVD το 1999, το 2007 και το 2016, πρόσθετες λειτουργίες περιλάμβαναν πιο εμπεριστατωμένες εμφανίσεις πίσω από τα παρασκήνια με νέα ντοκιμαντέρ και σχόλια από το cast και το πλήρωμα. Για όσους θέλουν να ξαναζήσουν τη μαγεία ή να τους γνωρίσουν για πρώτη φορά, η εταιρεία Jim Henson θα συνεργαστεί με την Fathom Events για την προβολή της ταινίας στις 29 Απριλίου και στις 1-2 Μαΐου, με μια σκηνική παράσταση και τη συνέχεια που αναφέρθηκαν και οι δύο στο έργα. Για να προετοιμάσετε καλύτερα τον εαυτό σας για ένα ταξίδι στον λαβύρινθο, η CBR έχει καταρτίσει μια λίστα με 25 μυστικά πίσω από τα παρασκήνια Λαβύρινθος.
25ΜΙΑ ΦΟΡΑ ΚΙ ΕΝΑΝ ΚΑΙΡΟ...
Εκείνοι πίσω από τη δημιουργία του Λαβύρινθος αντλεί διάφορες πηγές έμπνευσης για την ταινία. Ο εννοιολογικός καλλιτέχνης Brian Froud πυροδότησε τη φαντασία του Jim Henson εισάγοντας την ιδέα των goblin. Από εκεί, ο Froud είχε ένα όραμα για ένα παιδί που αιχμαλωτίστηκε από αυτά τα παράξενα και μυθικά πλάσματα που βρέθηκαν στην ευρωπαϊκή λαογραφία. Κατά τα αρχικά στάδια της ανάπτυξης, η ιστορία εξελίχθηκε από έναν βασιλιά του οποίου το παιδί είχε τεθεί σε ξόρκι σε ένα βικτοριανό κορίτσι που ζούσε στην Αγγλία.
Μοιάζει πολύ με κάτι από τα παραμύθια Grimm του αδελφού, την τελική πρόθεση για Λαβύρινθος έγινε μια «ιστορία ενηλικίωσης» για ένα νεαρό κορίτσι που μπαίνει σε έναν κόσμο φαντασίας και συναντά διάφορα πλάσματα και όντα στο δρόμο. Προέκυψε επίσης η έμπνευση Ο μάγος του Οζ και Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων; και τα δύο βιβλία εμφανίστηκαν στο υπνοδωμάτιο του κύριου χαρακτήρα της Σάρα.
24ΕΠΙΣΤΡΟΦΕΣ ΚΑΙ ΑΝΑΘΕΩΡΗΣΕΙΣ
Ξεκινώντας με την ιδέα ενός μωρού να περιβάλλεται από gobins, το όραμα για Λαβύρινθος περιελάμβανε είκοσι πέντε εκδόσεις του σεναρίου. Διάφορες επανεγγραφές έγιναν μεταξύ 1983-85, συμπεριλαμβανομένης μιας συλλογικής προσπάθειας του εκτελεστικού-παραγωγού George Lucas. Αρχικά, ο παιδικός συγγραφέας Dennis Lee ήταν υπεύθυνος για τη δημιουργία της αφήγησης για την ταινία πριν παραδοθεί σε άλλους συγγραφείς στο δρόμο προς την κατεύθυνση να γίνει ένα τελικό κομμάτι.
Σημαντικές αλλαγές έγιναν σε ορισμένους χαρακτήρες και σκηνές καθώς το σενάριο αντάλλαξε χέρια. Ο Βασιλιάς του Γκόμπλιν πήγε από έναν απαίσιο κακοποιό που προσπαθούσε να αποπλανήσει τη Σάρα σε ένα περήφανο ψεύτικο που φοβόταν να είναι ευάλωτο. Η σκηνή της αίθουσας χορού προοριζόταν αρχικά να είναι σεξουαλικά με έντονο διάλογο μεταξύ της Jareth και της Sarah. Μόλις λίγους μήνες πριν από τη μαγνητοσκόπηση, ο Henson έκανε τις τελικές προσαρμογές στο σενάριο, έχοντας την Elaine May να δουλέψει για να ανθρωποποιήσει καλύτερα μερικούς από τους χαρακτήρες.
2. 3Η κερδοσκοπική ιστορία
Μετά το πέρασμα του Lee, το έργο δόθηκε στον Monty Python alum Terry Jones, ο οποίος θεώρησε ότι το έργο του συγγραφέα ήταν περισσότερο από μια «ποιητική novella» παρά ένα σενάριο. Πετώντας το στην άκρη, ο Τζόουνς αποφάσισε να αναζητήσει μέσα από τα εννοιολογικά σχέδια του Μπράιαν Φρόντ για μια πηγή έμπνευσης. Το όραμα του Jones για την ταινία περιελάμβανε μεγάλη έμφαση στο περιβάλλον και την επιθυμία να απουσιάζει ο Goblin King ως επί το πλείστον από την ταινία μέχρι το τέλος, όπου έχει αποκαλυφθεί ότι είναι απάτη, σαν τον μάγο από το Oz.
Όταν οι ιδέες του «απορρίφθηκαν με σεβασμό» από τον Χένσον, ο Τζόουνς επέστρεψε στον πίνακα σχεδίασης αφού το σενάριο επέστρεψε σε αυτόν ένα χρόνο αργότερα. Στο τέλος, παρά τον δισταγμό του, ο Τζόουνς έλαβε τη μοναδική πίστωση για το σενάριο, αλλά αποκάλυψε ότι «δεν κατέληξε πραγματικά ως η ιστορία που ήθελα να πω». Αν και το όραμά του δεν πραγματοποιήθηκε ποτέ πλήρως, ο Τζόουνς μπόρεσε να μεταδώσει τις ιδέες του όπως η σκηνή Helping Hands και το The Bog of Eternal Stench.
schöfferhofer ροζ γκρέιπφρουτ σιτάρι σιτάρι
22ΜΙΑ ΑΞΙΟΠΙΣΤΙΑ ΠΗΓΗ
Αν και πιστώθηκε ως κύρια πηγή έμπνευσης πίσω από την ιστορία για Λαβύρινθος , Ο Maurice Sendak δεν εκτίμησε τις τεράστιες ομοιότητες που είχε η αφήγηση του Henson με ένα από τα βιβλία των παιδιών του. Το 1981, η Sendak έγραψε και εικονογράφησε το 'Outside Over There', το οποίο ακολουθεί την ιστορία μιας νέας Ida που πρέπει να σώσει τη βρεφική αδερφή της από gobins. Σε Λαβύρινθος , Η 15χρονη Σάρα πρέπει να βρει έναν μυστηριώδη λαβύρινθο αφού επιθυμεί με λύπη του το μωρό της να αγκαλιάσει τα χέρια του The Goblin King.
Έκανε επίσης υποθέσεις ότι ο Henson σκεφτόταν να αναφέρει ορισμένα από τα πλάσματά του ως «άγρια πράγματα» που μοιάζουν με το Sendak του «Where the Wild Things Are». Εξοργισμένοι, οι δικηγόροι του συγγραφέα συμβούλευαν έντονα τον Henson να σταματήσει την παραγωγή, πολύ με την απογοήτευση του σκηνοθέτη, ο οποίος σοκαρίστηκε εντελώς από τις κατηγορίες. Παρά το γεγονός ότι έλαβε αναγνώριση στις πιστώσεις και απέσυρε τις αντιρρήσεις του, ο Sendak θα εξακολουθούσε να είναι πικρός για το περιστατικό.
είκοσι έναΜΙΑ ΑΝΑΜΕΝΟΜΕΝΗ ΕΞΥΠΗΡΕΤΗΣΗ
Ενώ προσπαθούσε να δημιουργήσει ένα καλά στρογγυλό σενάριο, ο Henson έλαβε πληροφορίες από διάφορους συγγραφείς, συμπεριλαμβανομένου του George Lucas, γνωστού ως δημιουργού του Πόλεμος των άστρων και Indiana Jones franchise. Ενώ ανταλλάσσει ιδέες ο ένας στον άλλο, ο Lucas κατέστησε σαφές ότι τελικά ήταν η ταινία του Jim και οποιαδήποτε τελική απόφαση θα έπρεπε να ληφθεί από αυτόν.
Γυρίσματα για Λαβύρινθος ξεκίνησε επίσημα στις 15 Απριλίου 1985, πραγματοποιώντας εννέα ηχοστάσια. Την πρώτη μέρα, ο Lucas εξέπληξε το καστ και το πλήρωμα προσκαλώντας τον Darth Vader στο σετ, παρουσιάζοντας στον Henson μια κάρτα καλής τύχης. Ως εκτελεστικός παραγωγός, ο Lucas βοήθησε επίσης τον Henson σε ό, τι αφορά τη μεγάλη επεξεργασία του τελικού κομματιού της ταινίας. Ο Henson υπενθυμίζει ότι η εμπειρία βασίστηκε σε συμβιβασμούς. εστιάζοντας περισσότερο στον διάλογο ενώ ο Λούκας επικεντρώθηκε στη δράση.
είκοσιΑΚΡΙΒΩΣ ΓΙΑ ΝΑ ΦΟΡΕΘΕΙ ΤΟ CROWN
Πολλοί εμβληματικοί ερμηνευτές θεωρήθηκαν για το ρόλο του The Goblin King Jareth. Στην αρχή, ο Μάικλ Τζάκσον, που θεωρείται ο Βασιλιάς της Ποπ, θεωρήθηκε έντονα για τη θέση. Άλλοι πιθανοί τραγουδιστές ήταν οι Prince και Mick Jagger. Ο Henson ήταν οπαδός του Αστυνομία - ο πρωταγωνιστής Sting πριν πειστεί από τα παιδιά του ότι ο David Bowie «θα είχε πιο διαρκή έκκληση».
Με την πρόθεση ότι η Jareth θα είχε μεγάλη παρουσία στην ταινία, ο Henson είχε τακτικές συναντήσεις με τον Bowie μέσα σε δύο χρόνια για να παρακολουθήσει την ταινία και να ενημερώσει σχετικά με την ανάπτυξή της. Ο τραγουδιστής σχεδόν αποχώρησε από την ταινία αφού διάβασε μια έκδοση του σεναρίου που πίστευε ότι δεν είχε χιούμορ. Στο τέλος, δεμένο από το σενάριο «τρομερά διασκεδαστικό» και ελεύθερα ηνία από τη μουσική πτυχή της ταινίας, ο Bowie συμφώνησε να είναι μέρος της ταινίας.
19ΜΙΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΗ ΕΚΔΟΣΗ
Στις πρώτες εκδόσεις του σεναρίου, το The Goblin King επρόκειτο να είναι πολύ πιο απαίσιο. Ο χαρακτήρας παρουσιάζεται με το πρόσχημα του συγγραφέα ενός έργου που η Σάρα θα πρωταγωνιστήσει στο σχολείο. Μετά την απαγωγή του Toby (γνωστού ως Freddie), η Jareth δεν παρουσιάζει στη Σάρα καμία απειλή παρά μόνο αφού έχει σημειώσει τεράστια πρόοδο στον λαβύρινθο με τον Hoggle.
Κρατώντας το σχέδιό του για τη Σάρα μυστικό, την ακολουθεί καθ 'όλη τη διάρκεια της ταινίας, κατασκοπεύοντας την και προσπαθώντας να τη φιλήσει κατά τη διάρκεια του «The Ballroom Scene». Το τέλος περιλαμβάνει την Sarah να προσγειώνεται σε ένα τεράστιο κρεβάτι με τον Jareth, δηλώνοντας ότι θα προτιμούσε να την έχει ως βασίλισσα του παρά να κάνει τον Toby «λίγο πρίγκιπα goblin». Απορρίπτοντας τις προόδους του, η Σάρα νικά τον Jareth και παρακολουθεί καθώς αποκαλύπτεται ότι δεν είναι τίποτα περισσότερο από ένα ανίσχυρο goblin.
18ΕΠΙΣΤΟΛΗ ΣΥΣΤΑΣΗΣ
Μετά το θάνατο του David Bowie το 2016, οι οπαδοί του πολυ-ταλαντούχου σταρ άρχισαν να μοιράζονται μια εικόνα στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης μιας επιστολής που είχε λάβει ο μουσικός από τον Jim Henson κατά την παραγωγή του Λαβύρινθου. Συνιστώμενος έντονα να έχει ο Bowie να παίξει το Goblin King, ο Henson του έστειλε μια έκδοση του σεναρίου, η οποία χρειαζόταν απεγνωσμένα «λίγο στίλβωση», μαζί με μια χειρόγραφη σημείωση που ζητούσε ανατροφοδότηση και σκέψη για να παίξει τον ρόλο.
Σε μια συνέντευξη με την Movieline σχετικά με την ταινία, ο Bowie είδε τον χαρακτήρα του ως μάταιο, χαλασμένο άτομο που, βαθιά, είναι μια ρομαντική φιγούρα βαθιά χτυπημένη με τη Sarah. Μαζί με το να παίζει έναν από τους λίγους ανθρώπινους χαρακτήρες στην ταινία, συνέθεσε επίσης δύο από τα τραγούδια της ταινίας: «Chilly Down» και «Magic Dance». Για το soundtrack, ο Bowie έγραψε «As The World Falls Down» και «Underground».
17ΚΑΤΑΣΚΕΥΗ ΜΑΓΙΚΗΣ
Για να εκτελέσει τη σκηνή του «Magic Dance», χρειάστηκαν πάνω από 48 μαριονέτες που ελέγχονταν από 52 μαριονέτες και οκτώ άτομα με κοστούμια goblin. Αναφέρεται ως «Dance Magic» στα τελικά credits, το τραγούδι γράφτηκε από τον David Bowie και κυκλοφόρησε ως single το 1987. Παραμένει ίσως η πιο διαρκής μουσική κληρονομιά της ταινίας, ακόμη και μέχρι σήμερα.
Οι στίχοι αναφέρονται στην ταινία του 1947 Ο εργένης και ο Bobby-Soxer. Οι χαρακτήρες του Cary Grant και του Shirley Temple αλληλεπιδρούν μέσω τραγουδιού, μιλώντας για έναν άνδρα με τη δύναμη του hoodoo. Στην έκδοση του Bowie, αντικαθιστά το «man» με το «babe» και το «hoodoo» με το «voodoo». Ο τραγουδιστής έπαιξε επίσης τα γουρουνάκια του Toby, καθώς το μωρό δεν μπορούσε να τα παρέχει. Οι ηθοποιοί μερικές φορές μπορεί να είναι τόσο δύσκολο στο σετ, έτσι δεν είναι;
16BOWIE THE BABY-WHISPERER
Η εργασία με ένα βρέφος αποδείχθηκε δύσκολη για τον Bowie, ο οποίος συχνά έπρεπε να αντιμετωπίσει τη συμπεριφορά του Toby. Παίζοντας από τον γιο του Brian Froud, ο Toby έπρεπε να πείσει να εκτελέσει έναν συγκεκριμένο τρόπο κατά τη διάρκεια διαφόρων σκηνών. Κατά τη διάρκεια μιας σκηνής στην οποία κάθεται στην αγκαλιά του Jareth, φαινομενικά υπνωτισμένη από τα λόγια του Goblin King, ο Bowie χρησιμοποίησε μια μαριονέτα για να αποσπάσει την προσοχή του παιδιού. Εκτός κάμερας, ο τραγουδιστής κουνάει τη μαριονέτα, που ονομάζεται Sooty, για να αποσπάσει την προσοχή του Toby και να τον κρατήσει ήσυχο κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων.
Πριν γυριστεί η σκηνή του «Magic Dance», το πλήρωμα έπρεπε να περιμένει έως ότου ο Toby αναστατωθεί αφού στερήθηκε τον υπνάκο, ώστε να κλαίει όταν περιβάλλεται από τα goblin. Στην πραγματικότητα, ο Toby ήταν εντελώς αδιάφορος από τις πολλές μαριονέτες και την animatronics. Ως ενήλικας, ο Toby Froud δεν θυμάται μεγάλο μέρος του χρόνου του στο σετ, αλλά παραδέχεται ότι μπορεί να βρέξει κατά λάθος όταν πρωτοσυναντήθηκε με τον Bowie.
δεκαπέντεΜΑΘΗΣΗ ΣΤΗΝ ΕΡΓΑΣΙΑ
Μαζί με το να έχει να κάνει με ένα μικρό παιδί, ο Bowie αντιμετώπισε επίσης δυσκολία όταν αλληλεπιδρά με τον Hoggle και τα goblin του. Δεδομένου ότι οι λέξεις δεν προήλθαν από το στόμα τους, αλλά αντίθετα μίλησαν πίσω του ή από την πλευρά του σετ, ο Bowie ήταν λίγο αποπροσανατολισμένος στην αρχή. Σταδιακά έγινε πιο άνετος και μεγάλωσε για να απολαμβάνει τη συνεργασία με τα πλάσματα, αν και παραδέχεται ότι «τα goblin ήταν φοβερή παρέα το μεσημέρι».
Οι μαριονέτες αγωνίστηκαν επίσης για τις παραστάσεις τους. Για τον Hoggle, η ηθοποιός Shari Weiser έπρεπε να συνεργαστεί με τέσσερις κουκλοπαίκτες με επικεφαλής τον Brian Henson, ο οποίος παρείχε τη φωνή για τον χαρακτήρα. Υπεύθυνος για τον έλεγχο 18 κινητήρων μέσα στην εξέδρα προσώπου, η ομάδα έπρεπε να έχει πολλές πρόβες για να προβλέψει καλύτερα τις κινήσεις του άλλου κατά τη διάρκεια της ταινίας.
14ΑΤΥΧΗΜΑΤΑ ΤΜΗΜΑΤΩΝ
Κατά τη διάρκεια της περιοδείας της ταινίας, η εταιρεία Henson έχασε μία από τις μαριονέτες της. Ένας από τους υπαλλήλους που εργάζονταν στο Κέντρο Ακαδημαϊκών Αποσκευών στο Scottsboro, η Αλαμπάμα πήρε τον φόβο της ζωής του όταν άνοιξε ένα μεγάλο κιβώτιο και ήρθε πρόσωπο με πρόσωπο με τον Χόγκλ. Στην ταινία, η Hoggle είναι το πρώτο πλάσμα που αντιμετώπισε η Σάρα καθώς περιηγείται στο λαβύρινθο.
Απασχολείται από τον Jareth, ο οποίος τον ταπεινώνει συνεχώς, και αρχικά είναι επιφυλακτικός για τις προσπάθειες της Sarah να τον κάνει φίλο. Όταν έχει αναλάβει να δώσει στη Σάρα ένα μαγικό ροδάκινο, ο Χόγκλ είναι αναποφάσιστος για το τι να κάνει, αλλά τελικά κάνει ό, τι του ζητάει ο κύριος του. Χτυπημένος με ενοχή, υποχωρεί στη Junk City μόνο για να εξαργυρωθεί αργότερα σώζοντας τη Σάρα και τον Λούντο από το ρομπότ Humungous.
13Κουνώντας τα χέρια με ΡΟΥΑΛΤΙ
Ενώ ένας χαρακτήρας χάθηκε κατά τη μεταφορά, ένας άλλος είχε τη χαρά να συναντηθεί μέλη της βασιλικής οικογένειας. Κατά τη διάρκεια της Βασιλικής Πρεμιέρας του Λαβύρινθου την 1η Δεκεμβρίου 1986, η πριγκίπισσα Νταϊάνα και ο Πρίγκιπας Κάρολος είχαν την ευκαιρία να συναντήσουν τον Λούντο και τα μέλη του καστ και του πληρώματος. Κρίνοντας από το πρόσωπό της, η πριγκίπισσα Νταϊάνα δεν ήθελε πολύ να βρεθεί πολύ κοντά στον ευγενή γίγαντα, αλλά είπε ότι «δεν είναι υπέροχος» μετά την εισαγωγή της.
Στην ταινία, το Ludo φαίνεται να βασανίζεται από μια ομάδα gobins, δεμένο και κρεμασμένο ανάποδα. Σώζεται και φίλησε από τη Σάρα και την ενώνει στην αποστολή της να σώσει τον αδερφό της. Στο Bog of Eternal Stench, ο Ludo αντιμετωπίζει τον Sir Didymus και χρησιμοποιώντας την ωμή του δύναμη, νικά εύκολα τον ιππότη και κερδίζει τον σεβασμό του. Ζυγίζοντας πάνω από 75 κιλά, ο Ludo που λειτουργούσε έπεσε στα χέρια των μαριονετών Ron Mueck και Rob Mills.
12ΣΥΛΛΟΓΗ ΧΑΡΑΚΤΗΡΩΝ
Οι λάτρεις των αυγών του Πάσχα μπορεί να έχουν ήδη γνωρίσει ότι το υπνοδωμάτιο της Σάρας κρύβει αναφορές στους διάφορους χαρακτήρες και πλάσματα που συναντά κατά τη διάρκεια της περιόδου του στο λαβύρινθο. Στο κομμό της, ένα γεμιστό ζώο του Sir Didymus μπορεί να βρεθεί μαζί με μια κούκλα Firey δίπλα στο κρεβάτι της. Στα ράφια δίπλα στην πόρτα της, μπορεί να δει κανείς τη Λούντο και καθώς η κάμερα σβήνει στο γραφείο της, εμφανίζεται ένα αντίγραφο του «Where the Wild Things Are» του Sendak.
Στη δεξιά πλευρά του γραφείου της, υπάρχει ένα ειδώλιο της Jareth μαζί με ένα λεύκωμα με εικόνες της μητέρας της Sarah με έναν άντρα που μοιάζει με μια ασυνήθιστη ομοιότητα με τον David Bowie. Το φόρεμα που φοράει κατά τη διάρκεια του «The Ballroom Scene» φοριέται από μια μικρή κούκλα στο μουσικό της κουτί, ενώ στον τοίχο είναι ένα σχέδιο του M.C Escher που ονομάζεται «Relativity», το οποίο ενέπνευσε το Upside-Down Room όπου η Sarah έχει την τελική της αντιπαράθεση με τον Jareth.
έντεκαΕΑΝ ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΝΑ ΔΕΙΤΕ
Μαζί με την εμφάνισή του σε ένα απόσπασμα εφημερίδας στο λεύκωμα της Sarah, το πρόσωπο του David Bowie κάνει διάφορες εμφανίσεις σε όλη την ταινία. Σε επτά από τις σκηνές της ταινίας, το πρόσωπό του είναι κρυμμένο ανάμεσα στο τοπίο. Η πρώτη φορά που το βλέπουμε είναι στην επάνω δεξιά γωνία όταν η Σάρα περπατάει πρώτα στο λαβύρινθο αφού μιλάει με το μπλε σκουλήκι.
Καθώς η Σάρα συνεχίζει να ταξιδεύει βαθύτερα στον λαβύρινθο, το πρόσωπο του Μπόουι συνεχίζει να εμφανίζεται σε ορισμένα τμήματα του λαβυρίνθου. Η πιο ξεχωριστή εμφάνιση είναι κατά την έναρξη της σκηνής όπου ο Jareth δίνει στο Hoggle το ροδάκινο. το πρόσωπό του εμφανίζεται ως σχηματισμός βράχου. Τα πρόσωπα φαίνεται να εμφανίζονται μόνο στο DVD του 1999 με την ταινία που παρακολουθείται σε λειτουργία ευρείας οθόνης.
10ΠΡΩΤΟ ΤΩΝ ΕΙΔΩΝ ΤΟΥ
Οι πιστώσεις έναρξης για το Λαβύρινθο διαθέτουν μια κουκουβάγια που πετάει στην οθόνη. Δημιουργήθηκε από τους εμψυχωτές Larry Yaeger και Bill Kroyer, το ζώο θεωρείται ως το πιο ρεαλιστικό ειδικό εφέ στην αρχή της κινηματογραφικής ιστορίας. Το μοντέλο κλίμακας για το κεφάλι της κουκουβάγιας έπρεπε να σωθεί από το να πεταχτεί στα σκουπίδια όταν η εταιρεία κινουμένων σχεδίων, όλα , χρεοκόπησε το 1987.
Στην ταινία, το κοινό μαθαίνει ότι ένα από τα πολλά ταλέντα του Jareth είναι η ικανότητα να μετατραπεί σε κουκουβάγια. Σε αυτήν τη φόρμα, είναι σε θέση να κατασκοπεύσει τη Σάρα στην αρχή της ταινίας καθώς κάνει πρόβες για ένα έργο. Αλλάζει και πάλι σε αυτήν τη φόρμα αφού επέστρεψε με ασφάλεια η Σάρα και ο Τόμπι στο δωμάτιό της αφού νικήθηκε. Η τελική του εμφάνιση είναι στο τέλος της ταινίας όταν πετάει στον νυχτερινό ουρανό αφού παρακολουθεί τη Σάρα να γιορτάζει τον θρίαμβο της με χαρακτήρες που γνώρισε κατά τη διάρκεια της περιόδου του στο λαβύρινθο.
9ΔΑΝΕΙΟ ΧΕΡΙΟΥ
Ένα άλλο κομμάτι της μαγείας της ταινίας είναι ότι ο Bowie έλαβε βοήθεια για την εκτέλεση των ακροβατικών κρυστάλλων του. Αντί να χρησιμοποιεί ειδικά εφέ, ο Jim Henson βασίστηκε στα ταλέντα του Michael Moschen. Ο τακτοποιημένος ζογκλέρ θα τοποθετηθεί πίσω από τον Bowie, αντικαθιστώντας τα χέρια του τραγουδιστή με το δικό του. Αντί μιας τυπικής απόδοσης χρησιμοποιώντας μια οθόνη βίντεο ως οδηγό, ο Moschen έπαιξε τα ακροβατικά εντελώς τυφλά. Inside The Labyrinth: Κρύσταλλα παρέχει μια ματιά σε αυτό που ο Χένσον ονόμασε «τόσο κοντά στην πραγματική μαγεία όσο οτιδήποτε ξέρω πραγματικά» με τον Μπόουι να σχολιάζει ότι βρήκε τον χαρακτήρα «αρκετά διασκεδαστικό».
Ο μόνος χειρισμός που έλαβαν οι κρυσταλλικές σφαίρες ήταν κατά τη διάρκεια του «Escher Room Scene», όπου φαίνεται να αναπηδά από τις σκάλες και στο χέρι του Toby. Το κόλπο επιτεύχθηκε με το να ρίξει ο Toby την μπάλα στον κάτω όροφο και αργότερα να αντιστρέψει το σουτ κατά τη διαδικασία επιμέλειας.
8ΟΛΑ ΤΑ ΧΕΡΙΑ ΣΤΟ ΚΑΤΑΣΤΡΩΜΑ
Μία από τις πιο δύσκολες σκηνές ήταν η σκηνή «Shaft of Hands», που αποτελείται από 150 γάντια από λατέξ. Κάθε χέρι διαμορφώθηκε σύμφωνα με το χέρι της σχεδιάστριας μαριονέτας Jane Gootnick. Για να τραβήξει τη σκηνή, η ηθοποιός Τζένιφερ Κόννελι, που παίζει τη Σάρα, αναρτήθηκε 40 μέτρα στον αέρα και της είπαν να μην αγγίξει το πίσω μέρος του άξονα ή αλλιώς κινδυνεύει να κόψει τα δάχτυλά της από τους μεντεσέδες.
Μερικές εκατοντάδες του πληρώματος είχαν επιφορτιστεί με τη λειτουργία της εξέδρας, επιτρέποντας στα χέρια να κινούνται. Δουλεύοντας μαζί, 5-7 χέρια θα μπορούσαν να χρησιμοποιηθούν για να κάνουν πρόσωπα και να κάνουν διάφορες εκφραστικές χειρονομίες ενώ επικοινωνούσαν με τη Σάρα. Συνολικά, αυτή η διαδικασία «hands on» ήταν μια συνεργατική προσπάθεια μεταξύ του τμήματος αφρού και λατέξ, διαφόρων κουκλοπαικτών, των Terry Jones και Jim Henson.
7ΕΝΑ ΑΣΤΕΡΙ ΓΕΝΝΙΕΤΑΙ
Πριν η Τζένιφερ Κόννελι φήμησε την Χένσον με την ακρόαση της, πολλές ταλαντούχος ηθοποιός δοκίμασε το ρόλο της Σάρα. Όταν πραγματοποιήθηκαν για πρώτη φορά ακροάσεις στο Ηνωμένο Βασίλειο το 1984, μια νεαρή Helena Bonham Carter ήταν η πρώτη που προσπάθησε να συμμετάσχει. Η ανάγκη να είναι ο χαρακτήρας της Αμερικής οδήγησε σε ακροάσεις από τη Sarah Jessica Parker, τη Jane Krakowski και τη Mia Sara, οι οποίες αργότερα θα πρωταγωνιστούσαν σε έργα που σχετίζονται με τον Henson.
Η Connelly κέρδισε την Henson με την αίσθηση της ωριμότητάς της και τον συντριπτικό της επαγγελματισμό ενώ ήταν στο σετ. Με την πρόθεση ότι η αφήγηση της ταινίας θα επικεντρωθεί στην πορεία ενός νεαρού κοριτσιού για να μεγαλώσει, ο Henson πίστευε ότι ο Connelly ήταν «σωστά εκείνη τη στιγμή μεταξύ παιδιού και γυναίκας». Παρουσία ενός τόσο ταλαντούχου ηθοποιού και πληρώματος, η Connelly ένιωθε άνετα να δουλεύει με τους Henson και τον Bowie παρά τα συναισθήματα του εκφοβισμού κατά την πρώτη τους συνάντηση.
6ΕΥΚΟΛΟΣ ΕΥΚΑΙΡΙΑΣ
Κατά τη διάρκεια της παραγωγής της ταινίας, η ταινία τυχαίνει να γυρίζει δίπλα Θρύλος , οδηγώντας στο καστ και το πλήρωμα από το ένα το άλλο για να συναντήσετε συχνά το ένα το άλλο. Κατά τη διάρκεια αυτών των συναντήσεων, ο Brian Henson, ο γιος του Jim, ανέπτυξε μια συντριβή στην ηθοποιό Mia Sara, η οποία έπαιξε τη Lili στη ρομαντική ταινία περιπέτειας του 1985. Το 1996, η Sara παντρεύτηκε τον Jason Connery, γιο του Sean Connery. οι δύο χώρισαν το 2002. Χρόνια αργότερα, επανένωσε με τον Μπράιαν και οι δύο παντρεύτηκαν το 2010.
Σε Θρύλος , Ο χαρακτήρας της Σάρα είναι μια ανώριμη πριγκίπισσα που παίζει με τις στοργές του εραστή της Τζακ, που παίζεται από τον Τομ Κρουζ. Αφού παραβίασε έναν από τους ιερούς κανόνες του δάσους, η πριγκίπισσα Λίλη αιχμαλωτίζεται από το Darkness, μια κακή φιγούρα που προσπαθεί να κερδίσει την αγάπη της με όμορφα δώρα και υποσχέσεις εξουσίας. Ανόητα δελεασμένος από αυτές τις προσφορές, συμφωνεί να τον παντρευτεί, προκαλώντας τη δική της καταγωγή στο σκοτάδι.
5ΧΟΡΕΥΟΥΜΕ
Ίσως μια από τις πιο αξέχαστες και μαγευτικές σκηνές Λαβύρινθος είναι το 'The Ballroom Scene' όπου η Σάρα χορεύει με την Jareth. Η Cheryl McFadden ήταν υπεύθυνη για την επίτευξη μιας ονειρικής ποιότητας με τη χορογραφία, φέρνοντας τη ρομαντική φαντασία της Sarah στη ζωή. Ο Κόννελι παραδέχεται σε ένα ντοκιμαντέρ για την ταινία ότι ένοιωσε εκτός τόπου ανάμεσα στους επαγγελματίες χορευτές, αλλά πήρε στη χορογραφία μάλλον γρήγορα.
Το Costuming εμπνεύστηκε από τις βενετσιάνικες μεταμφιέσεις του 18ου αιώνα, δίνοντας έμφαση σε παραμορφωμένες μάσκες και φορέματα πάνω από την κορυφή. Το συνολικό όραμα για την μπάλα ήταν να φανταστεί κανείς μια ομάδα αριστοκρατών που προσπαθούν να ενσωματώσουν ορισμένα μυθικά πλάσματα κατά τη διάρκεια αυτής της φανταστικής εκδήλωσης. Υπήρχε επίσης η πρόθεση να πειρασθεί η αφελής Σάρα να μπει σε έναν πολύ ενήλικο κόσμο, δίνοντας μεγάλη έμφαση στην προσπάθεια της Jareth να την αποπλανήσει. Όντας μία από τις λίγες στιγμές που περιελάμβαναν ανθρώπινους χαρακτήρες, η σκηνή ήταν μία από τις ευκολότερες λήψεις.
επίθεση στο στούντιο titan νέο anime
4ΓΙΑ ΝΑ ΕΓΚΑΤΑΣΤΑΣΕΤΕ
Αφού εργάστηκε ως ηθοποιός και ένας από τους χορογράφους για Λαβύρινθος , Η Cheryl McFadden συνέχισε να συμμετέχει στο ελίτ πλήρωμα στο Starship Enterprise Star Trek: Η επόμενη γενιά . Με το όνομα Gates McFadden, πρωταγωνίστησε ως Dr. Beverly Crusher το 1987. ο χαρακτήρας της προσπαθώντας να εξισορροπήσει τη μητρότητα ως χήρα και μια ρομαντική ζωή με τον καπετάνιο Picard.
Απολύθηκε μετά την πρώτη σεζόν του σόου λόγω έντασης μεταξύ της και του δρομέα της εκπομπής Maurice Hurley, αλλά ήταν πεπεισμένη να επιστρέψει στη σεζόν 3 από τον συν-πρωταγωνιστή της Patrick Stewart και πολλές επιστολές. Οι πιο εμφανείς ερμηνείες του χαρακτήρα της μπορούν να προβληθούν στα επεισόδια 'Remember Me', 'Decent' όπου παίρνει τον έλεγχο της επιχείρησης και 'Attached' όπου μαθαίνει τα αληθινά συναισθήματα της Picard για αυτήν. Ο McFadden σκηνοθέτησε επίσης το επεισόδιο «Genesis» και χορογράφησε τη ρουτίνα στο «Data's Day».
3ΕΝΑ ΑΝΕΠΙΘΥΜΗΤΟΣ ΚΑΛΑΜΟΣ
Στην πρώτη έκδοση του σεναρίου για Λαβύρινθος Ο Βασιλιάς του Γκόμπλιν δεν είχε ποτέ σκοπό να έχει τόσο επιβλητική παρουσία. Τώρα θεωρείται ως ένας από τους πιο εμβληματικούς χαρακτήρες που εμφανίζονται σε μια ταινία φαντασίας, ο Jareth σχεδιάστηκε για να είναι η τέλεια αναπαράσταση των πειρασμών του ενήλικου κόσμου. Παίζοντας με τα αβέβαια συναισθήματα και τις αισθησιακές παρορμήσεις της Σάρα, η Jareth την ακολουθεί συνεχώς καθ 'όλη τη διάρκεια της ταινίας σε μια προσπάθεια να την ξυπνήσει.
Θέλοντας να τραγουδήσει ο χαρακτήρας κατά τη διάρκεια της ταινίας, ο Henson πέρασε μια μακρά λίστα πιθανών ερμηνευτών πριν εγκατασταθεί στον David Bowie. Η φήμη του τραγουδιστή για την ενσωμάτωση μεγαλύτερων προσώπων από τη ζωή διευκόλυνε την απεικόνιση της ακραίας φύσης του χαρακτήρα. Για να είναι το όραμα της Sarah για την απόλυτη, λαμπερή διασημότητα, ένα από τα αξεσουάρ που δίνει ο Jareth είναι ένα 'Swagger Stick' - ο κρύσταλλος που μοιάζει με ένα μικρόφωνο ενός τραγουδιστή.
δύοΗ ΟΛΟΚΛΗΡΗ ΦΑΝΤΑΣΗ
Από Λαβύρινθος προορίζεται να είναι το ταξίδι της αυτοανακάλυψης της Σάρα, ο Henson έκανε πολύ σκόπιμες επιλογές όσον αφορά τον χαρακτήρα του Jareth. Δουλεύοντας με την ιδέα ότι ο κύριος χαρακτήρας περνά από τα στάδια της εφηβείας και συνειδητοποιεί τον αισθησιασμό της, η Jareth προορίζεται να είναι η εξιδανικευμένη της εκδοχή μιας υπερ-κορυφαίας, σαγηνευτικής φιγούρας.
Σχέδιο από πηγές όπως ο Heathcliff από Ανεμοδαρμένα ύψη , Τζόνι Στράμπλερ Το άγριο, και η φήμη του ροκ σταρ του Bowie, το The Goblin King προορίζεται να περιλαμβάνει τις πιο άγριες φαντασιώσεις ενός τυπικού νεαρού κοριτσιού όταν πρόκειται για ρομαντισμό. Ακόμα και το σφιχτό παντελόνι-χορευτής μπαλέτου ήταν σκόπιμο συστατικό της συνολικής δραματικής και κάπως ερωτικής παρουσίας του χαρακτήρα στην ταινία.
1ΝΕΟΤΕΡΑ ΝΟΜΟΘΕΣΙΑ
Με προϋπολογισμό 25 εκατομμυρίων δολαρίων, Λαβύρινθος κατέληξε να είναι μια απογοήτευση box-office, κερδίζοντας μόνο 12,9 εκατομμύρια δολάρια κατά τη διάρκεια της θεατρικής του παράστασης στις Ηνωμένες Πολιτείες. Αποτυχημένος από την αποτυχία, ο Jim Henson έπεσε σε μια κατάθλιψη που θα στοιχειώνει την καριέρα του. Λαβύρινθος έγινε η τελευταία ταινία μεγάλου μήκους του σκηνοθέτη πριν από το θάνατό του το 1990.
Παρά τις αρχικές ανάμικτες κριτικές, η ταινία συνέχισε να αυξάνεται με την πάροδο των χρόνων, ξεπερνώντας Το σκοτεινό κρύσταλλο δημοτικότητα. Η αφοσίωση στην ταινία έλαβε χώρα με τη μορφή ενός κόμικ τεσσάρων τόμων που δημοσιεύτηκε μεταξύ 2006 και 2010, μια μεταμφίεση L.A αφιερωμένη στο The Goblin King και πάνω από οκτώ χιλιάδες φανταστικές φαν. Ο Brian Henson επιβεβαίωσε ότι μια συνέχεια είναι τα έργα καθώς και μια σκηνή εκτός Broadway.
