Τα τελευταία χρόνια, η διεθνής δημοτικότητα του manga οδήγησε σε αυξημένο ενδιαφέρον για τα manhwa και manhua. Τα Manga, manhwa και manhua ακούγονται τα ίδια, και σε γενικές γραμμές, είναι παρόμοια σε έργα τέχνης και διάταξη, γεγονός που μπορεί να οδηγήσει κατά λάθος στην κατηγοριοποίηση αυτών των κόμικς ως Ιαπωνικής προέλευσης. Όμως, υπάρχουν μερικές λεπτές - αλλά σημαντικές - διαφορές μεταξύ των τριών που κάνουν όλη τη διαφορά.
θα υπάρξει σεζόν 2 εξωτερικών τραπεζών
Η Ιστορία των Manga, Manhwa & Manhua
Οι όροι «manga» και «manhwa» προέρχονται πραγματικά από τον κινεζικό όρο «manhua», που σημαίνει αυτοσχέδια σχέδια. Αρχικά, αυτοί οι όροι χρησιμοποιήθηκαν στην Ιαπωνία, την Κορέα και την Κίνα, αντίστοιχα, ως γενικοί όροι για όλα τα κόμικς και τα μυθιστορήματα γραφικών, ανεξάρτητα από τη χώρα προέλευσης. Τώρα, οι διεθνείς αναγνώστες χρησιμοποιούν αυτούς τους όρους για την αντιμετώπιση κόμικς που δημοσιεύονται από μια συγκεκριμένη χώρα: το manga είναι ιαπωνικά κόμικς, το manhwa είναι κορεατικά κόμικς και το manhua είναι κινεζικά κόμικς. Οι δημιουργοί αυτών των κόμικς της Ανατολικής Ασίας έχουν επίσης συγκεκριμένους τίτλους: ένα άτομο που κάνει manga είναι «mangaka», ένα άτομο που δημιουργεί manhwa είναι «manhwaga» και ένα άτομο που κάνει το manhua είναι «manhuajia». Μαζί με την ετυμολογία, κάθε χώρα έχει επίσης ιστορικά επηρεάσει τα κόμικς της άλλης.
Στα μέσα του 20ού αιώνα στην Ιαπωνία, η δημοτικότητα του manga αυξήθηκε στα ύψη με τον νονό της Manga, την Tezuka Osamu, τη δημιουργική του Αγόρι Astro . Ωστόσο, οι μελετητές πίστευαν ότι η προέλευση του manga ξεκίνησε νωρίτερα, περίπου τον 12ο έως τον 13ο αιώνα, με τη δημοσίευση του Chōjū-giga ( Κύλινδροι των ζώων που παίζουν ), μια συλλογή ζωικών σχεδίων από διάφορους καλλιτέχνες. Κατά τη διάρκεια της Αμερικανικής Κατοχής (1945 έως 1952), Αμερικανοί στρατιώτες έφεραν μαζί τους ευρωπαϊκά και αμερικανικά κόμικς, τα οποία επηρέασαν το στιλ τέχνης και τη δημιουργικότητα των μάγκακα. Υπήρχε μεγάλη ζήτηση για manga λόγω της αύξησης της αναγνωσιμότητας στις δεκαετίες του 1950 έως το 1960 και αμέσως μετά, το manga έγινε παγκόσμιο φαινόμενο με την ανάγνωση στο εξωτερικό από τα τέλη της δεκαετίας του 1980 έως τώρα.
Η Manhwa έχει τη δική της ιστορία ανάπτυξης. Κατά τη διάρκεια της ιαπωνικής κατοχής (1910-1945) της Κορέας, οι Ιάπωνες στρατιώτες έφεραν τον πολιτισμό και τη γλώσσα τους στην κορεατική κοινωνία, συμπεριλαμβανομένης της εισαγωγής manga. Στη δεκαετία του 1930 έως το 1950, το manhwa χρησιμοποιήθηκε ως προπαγάνδα για πολεμικές προσπάθειες και για την επιβολή πολιτικής ιδεολογίας στους αμάχους. Το Manhwa έγινε δημοφιλές κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1950 έως το 1960 αλλά μειώθηκε λόγω των αυστηρών νόμων λογοκρισίας στα μέσα της δεκαετίας του 1960. Ωστόσο, το manhwa έγινε ξανά δημοφιλές όταν η Νότια Κορέα κυκλοφόρησε ιστότοπους που δημοσιεύουν ψηφιακό manhwa γνωστό ως webtoons, όπως το Daum Webtoon το 2003 και το Naver Webtoon το 2004. Στη συνέχεια, το 2014, το Naver Webtoon κυκλοφόρησε παγκοσμίως ως LINE Webtoon.
αρωματική μπύρα με ζάχαρη καλαμποκιού
Τα Manhua είναι κόμικς από την Κίνα, την Ταϊβάν και το Χονγκ Κονγκ. Το Manhua λέγεται ότι ξεκίνησε στις αρχές του 20ού αιώνα με την εισαγωγή της διαδικασίας λιθογραφικής εκτύπωσης. Μερικά Μανχουά πολιτικά κινούνται με ιστορίες για τον Δεύτερο Σινο-Ιαπωνικό Πόλεμο και την Ιαπωνική Κατοχή στο Χονγκ Κονγκ. Ωστόσο, μετά την κινεζική επανάσταση το 1949, υπήρχαν αυστηροί νόμοι λογοκρισίας, με αποτέλεσμα το manhua να δυσκολευτεί να δημοσιευτεί νόμιμα στο εξωτερικό. Ωστόσο, η manhuajia άρχισε να δημοσιεύει αυτόματα τη δουλειά τους σε κοινωνικά μέσα και διαδικτυακές πλατφόρμες όπως το QQ Comic και το Vcomic.
Οι ιδανικοί αναγνώστες
Τα κόμικς της Ανατολικής Ασίας έχουν καθορίσει περιεχόμενο με στόχο την προσέλκυση διαφορετικών δημογραφικών στοιχείων, συνήθως με βάση την ηλικία και το φύλο. Στην Ιαπωνία, το shonen manga των αγοριών είναι γεμάτο με ιστορίες υψηλής δράσης και περιπέτειας My Hero Academia και Ναρούτο . Το κορίτσια shoujo manga διαθέτει κυρίως μαγικές ιστορίες κοριτσιών Cardcaptor Sakura και περίπλοκα ρομαντικά όπως Καλάθι φρούτων . Υπάρχουν επίσης manga - γνωστά ως seinen και josei - που αποκλίνουν παλαιότερα και διαθέτουν πιο ώριμο περιεχόμενο. Ομοίως, τα manhwa και manhua έχουν κόμικς που στοχεύουν σε συγκεκριμένα δημογραφικά στοιχεία.
Στην Ιαπωνία, τα κεφάλαια manga δημοσιεύονται σε εβδομαδιαία ή διμηνιαία περιοδικά όπως Shonen Jump . Εάν ένα manga γίνει δημοφιλές, τότε δημοσιεύεται σε τόμους συλλογής tankōbon. Όσον αφορά το ψηφιακό manhwa και το manhua, τα κεφάλαια ανεβαίνουν εβδομαδιαία σε πλατφόρμες webtoon.
είναι το παιδί flash πιο γρήγορα από το flash
Πολιτιστικό περιεχόμενο και κατεύθυνση ανάγνωσης
Το περιεχόμενο ενός κόμικς της Ανατολικής Ασίας αντανακλά τον πολιτισμό και τις αξίες του. Στο manga, υπάρχουν πολλές φανταστικές και υπερφυσικές ιστορίες για το shinigami - θεούς του θανάτου - όπως Λευκαντικό και Σημείωμα θανάτου . Το Manhwa, έχει συχνά ιστορίες που σχετίζονται με την κορεατική κουλτούρα ομορφιάς Αληθινή ομορφιά ενώ το manhua, διαθέτει πολλά wuxia (ιπποτικό πολεμικών τεχνών) με θέμα τα κόμικς. Αν και το manhua έχει συναρπαστικές ιστορίες, έχει επίσης επικριθεί για τη θεμελιώδη έλλειψη μιας συνεκτικής αφήγησης, αν και αυτό δεν πρέπει να σας αποθαρρύνει από το να δοκιμάσετε το manhua.
Τα Manga και manhua διαβάζονται από δεξιά προς τα αριστερά και από πάνω προς τα κάτω. Ωστόσο, το manhwa είναι παρόμοιο με τα αμερικανικά και ευρωπαϊκά κόμικ στο ότι διαβάζονται από αριστερά προς τα δεξιά και από πάνω προς τα κάτω. Όταν πρόκειται για ψηφιακά κόμικς, οι διατάξεις διαβάζονται από πάνω προς τα κάτω, επιτρέποντας άπειρη κύλιση. Το τυπωμένο manga έχει περιορισμούς όταν απεικονίζει κίνηση στο έργο τέχνης. Ωστόσο, η κατακόρυφη διάταξη και η απεριόριστη κύλιση στα ψηφιακά manhwa και manhua χρησιμοποιούνται για τη στρατηγική απεικόνιση της κίνησης των αντικειμένων που κατεβαίνουν ή το πέρασμα του χρόνου.
Το έργο τέχνης και το κείμενο
Σε έντυπα και ψηφιακά, το manga δημοσιεύεται συνήθως σε ασπρόμαυρο, εκτός εάν είναι ειδικές εκδόσεις και εκτυπώνονται σε έγχρωμο ή με έγχρωμες σελίδες. Το ψηφιακό manhwa δημοσιεύεται έγχρωμο, αλλά το print manhwa δημοσιεύεται παραδοσιακά σε ασπρόμαυρο, παρόμοιο με το manga. Όπως και το manhwa, το ψηφιακό manhua δημοσιεύεται επίσης έγχρωμο.
Εμπνευσμένος από την τέχνη της Walt Disney, ο Tezuka Osamu σχεδίασε τους χαρακτήρες του με μεγάλα μάτια, μικρά στόματα και υπερβολικές εκφράσεις του προσώπου για να τονίσει ορισμένα συναισθήματα. Το στιλ τέχνης της Tezuka επηρέασε το έργο τέχνης άλλων καλλιτεχνών στην Ιαπωνία και αλλού. Ωστόσο, οι χαρακτήρες manhwa και manhua σχεδιάζονται για να επικεντρωθούν σε πιο ρεαλιστικές ανθρώπινες αναλογίες και εμφανίσεις. Το Manga και το manhwa έχουν επίσης ρεαλιστικές και λεπτομερείς ρυθμίσεις φόντου, σχεδόν φωτο-ρεαλιστικές, σε αντίθεση με το ψηφιακό manhwa που έχει απλούστερο φόντο - αν και πρέπει να σημειωθεί ότι το print manhwa μοιάζει περισσότερο με το manga από αυτή την άποψη.
hunter x hunter manga vs anime
Η Manga χρησιμοποιεί επίσης ένα μοναδικό σύνολο ονοματοποιίας στις αφηγήσεις τους για να περιγράψει όχι μόνο τους ήχους των ζώων και των άψυχων αντικειμένων, αλλά και τους ήχους των ψυχολογικών καταστάσεων και των συναισθημάτων. Αυτά τα onomatopoeia είναι γραμμένα στα περιβάλλοντα πάνελ και τα υδρορροή μιας σελίδας, όπως τα αμερικανικά κόμικς. Ομοίως, το manhwa και το manhua έχουν το δικό τους σύνολο ογκοματοποιίας που χρησιμοποιείται για να περιγράψει συναισθήματα και κινήσεις. Επίσης, το digital manhwa χρησιμοποιεί συχνά μουσική και soundbites για να βελτιώσει την εμπειρία ανάγνωσης, κάτι νέο για την ηλεκτρονική τους παρουσίαση.
Με το Διαδίκτυο, έχουμε εύκολη πρόσβαση σε πολλά κόμικς της Ανατολικής Ασίας. Είτε διαβάζετε manga, manhwa ή manhua, κάθε κόμικ έχει τα πλεονεκτήματά του, τα οποία ενισχύουν μόνο την εμπειρία ανάγνωσης για οποιονδήποτε οπουδήποτε.
