Από τη δεκαετία του '90, το Cartoon Network έχει δημιουργήσει έναν διασκεδαστικό, πρωτότυπο προγραμματισμό που έχει διασκεδάσει τόσο παιδιά όσο και ενήλικες. Κλασικές εκπομπές όπως το The Powerpuff Girls και ο Johnny Bravo ξεκίνησαν ως σορτς στη σειρά Cartoon A’s What A Cartoon, προτού μετατραπούν σε σειρά πλήρους μήκους. Με χιούμορ (μερικές φορές ενήλικες) χιούμορ και περίεργους χαρακτήρες πάνω από μισή ώρα, τα παιδιά και οι οικογένειες θα μπορούσαν να είναι ευχαριστημένοι όταν επέστρεφαν στο σπίτι από το σχολείο ή τη δουλειά απλά συντονίζοντας κινούμενα σχέδια.
ΣΧΕΤΙΖΟΜΑΙ ΜΕ: Toonami: 15 από τις καλύτερες εκπομπές του μπλοκ
Αυτές οι εκπομπές θα συνεχίσουν να ανοίγουν το δρόμο για μοντέρνες επιτυχίες που εμφανίζονται στο Cartoon Network, το Nickelodeon και άλλα. Ορισμένες εκπομπές έχουν γίνει τόσο δημοφιλείς που έχουν επανεκκινήσει για να απολαύσουν μια νέα γενιά. Για εκείνους τους νοσταλγικούς για τη χρυσή εποχή γελοιογραφιών του Cartoon Network, εδώ είναι 15 από τις καλύτερες κινούμενες σειρές του καναλιού.
δεκαπέντεSTEVEN ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ
Δημιουργήθηκε από την Rebecca Sugar, το «Steven Universe» παρουσιάζει τις περιπέτειες και τις περιπέτειες ενός αγοριού που ονομάζεται Steven Universe και των διαγαλαξιακών γυναικών πολεμιστών γνωστών ως The Crystal Gems. Ενώ η παράσταση είναι γεμάτη διασκέδαση και γέλια που αναμένονται από ένα γελοιογραφία, αντιμετωπίζει επίσης σοβαρά θέματα όπως η αυτο-αποδοχή, οι μη συμβατικές οικογένειες και τα θέματα της εποχής. Η παράσταση είναι επίσης αξιοσημείωτη για το περίεργο καστ των χαρακτήρων που έχουν πολύπλοκους άνδρες και γυναίκες ρόλους και περιλαμβάνει διαφορετικούς τύπους σώματος, σεξουαλικούς προσανατολισμούς και φυλές.
Εκτός από το ότι έχει ένα μεγάλο καστ χαρακτήρων και περίπλοκες ιστορίες, η εκπομπή διαθέτει επίσης μουσικούς αριθμούς που επιτρέπουν στους χαρακτήρες να εκφραστούν ή να εργαστούν μέσω των προβλημάτων τους. Επιπλέον, το κινούμενο σχέδιο είναι δημιουργικό, που περιέχει λεπτές, χιουμοριστικές και όμορφες νεύρες σε έργα κινουμένων σχεδίων από τη Δύση και την Ιαπωνία, όπως Sailor Moon και Looney Tunes. Επί του παρόντος στην τέταρτη σεζόν του, το «Steven Universe» έχει δημιουργήσει σταθερά μια ειδική βάση θαυμαστών τόσο για παιδιά όσο και για ενήλικες.
palo santo dogfish
14ΩΡΑ ΓΙΑ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΑ
Εμπνευσμένο από τα μπουντρούμια και τους δράκους και τα βιντεοπαιχνίδια, το 'Adventure Time' δημιουργήθηκε από τον Pendleton Ward και αφηγείται την ιστορία ενός αγοριού με το όνομα Φιν και των περιπετειών του με τον σκύλο του Jake που αλλάζει σχήμα. Ζουν στη μεταποκαλυπτική Γη του Ooo, διασώζοντας ανθρώπους και νικώντας τους εχθρούς που έρχονται στο δρόμο τους. Έχουν επίσης συναντήσεις με άλλους χαρακτήρες όπως η πριγκίπισσα Bubblegum, ο Ice King και η Marceline The Vampire Queen. Ενώ είμαστε χαρούμενοι στην επιφάνεια, υπάρχει ένα υποκείμενο σκοτάδι που διαπερνά την παράσταση λόγω του γεγονότος ότι πραγματοποιείται χίλια χρόνια μετά από έναν πυρηνικό πόλεμο.
Καθώς το 'Adventure Time' αποκαλύπτει περισσότερα για τους χαρακτήρες και πώς ήταν η ζωή τους πριν από τον πόλεμο, αναπτύσσεται μια γενική μυθολογία που τους συνδέει και τους κόσμους τους. Όπως και ο Steven Universe, η παράσταση υφαίνει σοβαρά θέματα μαζί με ψυχρές στιγμές και λατρεύεται από ένα ευρύ κοινό. Ενώ η όγδοη σεζόν του σόου θα κάνει πρεμιέρα το 2017, πρόκειται να προβληθεί η τελευταία σεζόν το 2018.
13ΚΟΡΙΤΣΑ POWERPUFF
Το 1998, ο Craig McCracken συνδύαζε ζάχαρη, μπαχαρικά, όλα ωραία και έπειτα κατά λάθος πρόσθεσε το Chemical X για να δημιουργήσει τρία κορίτσια super-powered που ονομάζονται Blossom, Bubbles και Buttercup. Γνωστοί ως «The Powerpuff Girls», αυτοί οι υπερήρωες του νηπιαγωγείου θα προστατεύουν την πόλη του Τάουνσβιλ από κακούς όπως οι Mojo Jojo, Sedusa και The Gangreen Gang. Φωνή από τους Cathy Cavadini (Blossom), Tara Strong (Bubbles) και E.G. Καθημερινά (Buttercup), τα τρία κορίτσια κατάφεραν να είναι χαριτωμένα και να κλοτσούν ταυτόχρονα.
Μεταξύ της καταπολέμησης του εγκλήματος και του σχολείου, τα κορίτσια θα ασχολούνταν με πράγματα που μόνο τα παιδιά θα έκαναν, όπως η απώλεια δοντιού, ο ανταγωνισμός των αδελφών ή ανάλογα με μια κουβέρτα ασφαλείας. Η παράσταση ήταν ιδιαίτερα μοναδική για το να περιέχει αφιερώματα και παρωδίες της ποπ κουλτούρας, με ένα επεισόδιο να αποτίει φόρο τιμής στους υπερήρωες των κόμικς, ενώ ένα άλλο να αποτίει φόρο τιμής στους The Beatles. Η πρωτότυπη σειρά θεωρείται κλασική σήμερα, κερδίζοντας το «The Powerpuff Girls» μια σύγχρονη επανεκκίνηση που έκανε πρεμιέρα πέρυσι.
12ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ DEXTER
Το Εργαστήριο του Dexter δημιουργήθηκε από τον Genndy Tartakovsky και περιστράφηκε γύρω από τις κωμωδίες που περιβάλλουν την ιδιοφυΐα αγόρι Dexter, το μυστικό εργαστήριό του και τη νευρική αδερφή του Dee Dee. Η διασκέδαση του Dexter's Lab προήλθε από τον Dee Dee που ξεπέρασε τον Dexter για να μπει στο εργαστήριό του και να χάσει τα πράγματα του, καθώς και να δει τις εφευρέσεις του Dexter να καταστρέφουν τον εαυτό του, την οικογένειά του και τον αντίπαλό του Mandark.
Παρά τις ξεκαρδιστικές φιγούρες και τις πλαστογραφίες της ποπ κουλτούρας, η αρχική εκτέλεση της παράστασης διήρκεσε μόνο δύο σεζόν πριν αναβιώσει το 2001 υπό τον δημιουργικό σκηνοθέτη Chris Savino. Πριν από την αναβίωση, μια ταινία διάρκειας μίας ώρας με τίτλο Dexter's Laboratory: Ego Trip προβλήθηκε και χαρακτήρισε τον Dexter να ταξιδεύει στο χρόνο και να ενώνεται μαζί με το μέλλον του για να νικήσει τις μελλοντικές εκδόσεις του Mandark. Συνολικά, η παράσταση θα έχει τέσσερις εποχές. Εκτός από το ότι έγινε μία από τις πιο δημοφιλείς πρωτότυπες σειρές Cartoon Network, το Dexter's Laboratory ξεκίνησε επίσης τη σταδιοδρομία πολλών υψηλού προφίλ γελοιογράφων, συμπεριλαμβανομένων των Craig McCracken, Seth McFarlane και Butch Hartman.
έντεκαΣΑΚΟΥΡΑΙ ΤΖΑΚ
Μια άλλη δημιουργία Genndy Tartakovsky, 'Samurai Jack' είναι το επικό έπος ενός νεαρού πρίγκιπα σαμουράι που ασκεί ένα μαγικό katana και προσπαθεί να ταξιδέψει στο παρελθόν για να αναιρέσει το κακό του δαίμονα που αλλάζει σχήμα. Ο Τζακ εκφράστηκε από τον Phil LeMarr και τον Aku από τον Mako Iwamatsu μέχρι το θάνατο του τελευταίου το 2006. Συνδυάζοντας τη δυστοπική επιστημονική φαντασία με το ταξίδι στο χρόνο και μια υπόδειξη του υπερφυσικού, η σειρά ήταν σε αντίθεση με το συνηθισμένο ναύλο της Cartoon Network στο ότι τα περισσότερα επεισόδια είχαν πολύ λίγο διάλογο και παρουσίασε κινηματογραφικό στιλ.
μπύρα σίκαλης βανίλιας
Ένα τυπικό επεισόδιο επικεντρώθηκε στις προσπάθειες του Τζακ να βρει μια πύλη για να επιστρέψει στον δικό του χρόνο και να νικήσει τον Aku πριν αναλάβει τον κόσμο. Δεδομένου ότι ο Aku προσπαθεί είτε να τον σκοτώσει μεταμφιεσμένο είτε να βάλει εμπόδια στο δρόμο του που τον κάνουν να χάσει πύλες, το ταξίδι του Τζακ είναι φαινομενικά ατελείωτο. Η σειρά προβλήθηκε από το 2001 έως το 2004 και θα επηρέαζε άλλα κινούμενα έργα όπως «Star Wars: The Clone Wars» και «Kung Fu: Panda». Το 2015, ανακοινώθηκε ότι η σειρά θα αναβιώσει με μια νέα σεζόν που θα προβληθεί στο μπλοκ προγραμματισμού Toonami του Adult Swim το 2017.
10CODENAME: ΠΑΙΔΙΑ ΕΠΟΜΕΝΗ ΠΟΡΤΑ
Τα παιδιά μπορεί να πιστεύουν ότι οι ενήλικες είναι κακοί, αλλά στο «Codename: Kids Next Door» του Tom Warburton είναι πραγματικά. Σε απάντηση στην τυραννία των ενηλίκων, τα παιδιά ενώθηκαν για να σχηματίσουν τη μυστική οργάνωση, το Kids Next Door. Χρησιμοποιώντας κωδικά ονόματα και τεχνολογίες δύο προς τέσσερις, πολεμούν ενήλικες, εφήβους και κακά παιδιά που διαπράττουν εγκλήματα εναντίον παιδιών, όπως το να τρώνε λαχανικά ή να πηγαίνουν στο σχολείο μια ημέρα χιονιού. Η σειρά επικεντρώνεται στους τομείς Sector V, τα κύρια μέλη του Kids Next Door, το οποίο περιλαμβάνει τους Numbuh 1 (Nigel Uno), Numbuh 2 (Hogie Gillian), Numbuh 3 (Kuki Sanban), Numbuh 4 (Wallaby Beatles) και Numbuh 5 (Abigail Lincoln).
Μια φιλική προς τα παιδιά αναλάβει το είδος κατάσκοπων Μερικές από τις πιο μοναδικές πτυχές της σειράς ήταν τα ακρωνύμια της αποστολής που αποτελούσαν τον τίτλο κάθε επεισοδίου, την τεχνολογία και το τεράστιο καστ των χαρακτήρων που αποτελούσαν το Kids Next Door και τους εχθρούς τους. Η εκπομπή προβλήθηκε από το 2002 έως το 2008, με έξι σεζόν και δύο ταινίες με τίτλο Operation: Z.E.R.O. και το φινάλε της σειράς Λειτουργία: I.N.T.E.R.V.I.E.W.S.
9ED, EDD N EDDY
Αν έχετε ονειρευτεί ποτέ ατελείωτες καλοκαιρινές διακοπές ως παιδί, τότε το 'Ed, Edd n Eddy' ήταν η τέλεια παράσταση για εσάς. Δημιουργήθηκε από τον Danny Antonucci, στο σόου όπου συμμετείχαν τρία αγόρια με το όνομα (πάρτε αυτό ...) Ed, Edd και Eddy, τα οποία θα έφτιαχναν γρήγορα-πλούσια σχέδια για να κερδίσουν χρήματα για να αγοράσουν jawbreakers. Οι τρεις Έντουαρντς έκαναν συνήθως τα σχέδιά τους στη φανταστική προαστιακή γειτονιά του Peach Creek και συχνά αυξάνουν την οργή των άλλων παιδιών όταν τα σχέδιά τους απέτυχαν.
Τα παιδιά της γειτονιάς περιελάμβαναν περίεργους χαρακτήρες όπως ο Jonny 2x4 και ο φανταστικός φίλος του Plank, ο jock bully Kevin και τα έφηβη κορίτσια γνωστά ως The Kanker Sisters. Οι πρώτες τέσσερις σεζόν της παράστασης είχαν τους χαρακτήρες σε ατελείωτες καλοκαιρινές διακοπές, αλλά οι χαρακτήρες θα πήγαιναν στο σχολείο από την πέμπτη σεζόν και μετά. Διαθέτοντας χιούμορ και βία που θυμίζει το The Three Stooges και τα κινούμενα σχέδια από χρόνια που πέρασαν, η εκπομπή θα προβληθεί για 10 χρόνια και θα γίνει μια από τις πιο κινούμενες σειρές κινουμένων σχεδίων του Network Network.
8ΤΑ ΓΚΡΙ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΑ ΤΟΥ ΜΠΙΛΛΙ ΚΑΙ ΤΟΥ ΜΑΝΤΙ
Τι θα κάνατε αν ο Θάνατος ήταν δούλος σας για αιωνιότητα; Στο «The Grim Adventures of Billy and Mandy» του Maxwell Atom, δύο παιδιά με το όνομα Billy και Mandy έχουν το χρόνο της ζωής τους αφού ο Grim Reaper δεσμευτεί ως φίλος και σκλάβος τους. Ο Mandy είναι βασικά την Τετάρτη Adams σε ένα ροζ φόρεμα και ο Billy είναι μια πιο σύντομη έκδοση του Ed από τον Ed, Edd και Eddy. Μαζί, οι δύο αναπηδούν ο ένας τον άλλον καθώς αντιμετωπίζουν υπερφυσικά αντίκες χρησιμοποιώντας τις δυνάμεις του Grim.
Ορισμένα επεισόδια περιλαμβάνουν ακόμη και χιουμοριστικές εκδόσεις διάσημων τεράτων όπως ο Dracula και ο Wolfman. Ένα αξιοσημείωτο επεισόδιο, μια ειδική απόκριες, χαρακτήρισε έναν αθάνατο άνθρωπο με το όνομα Jack O ’Lantern που του άρεσε να τραβάει φάρσες. Ο ίδιος ο Grim είναι επίσης διασκεδαστικός, όχι μόνο λόγω των δυνάμεών του, αλλά και λόγω του τρόπου με τον οποίο καταφέρνει να προσαρμοστεί στη σύγχρονη ζωή παρακολουθώντας τηλεόραση και κάνοντας σχολαστικά σχόλια για τους ανθρώπους. Αν και το βραβευμένο σόου δεν είχε συνέχεια, το σκοτεινό χιούμορ του θα του έδινε μια καλή τετραετή πορεία από το 2003 έως το 2007 σε πολύ κριτική και εμπορική αναγνώριση.
7BEN 10
Όταν οι άνθρωποι εμπλέκονται με εξωγήινους, συνήθως τους πολεμούν ή προσπαθούν να γίνουν φίλοι. Στο 'Ben 10' του Man of Action Studios, ένα 10χρονο αγόρι που ονομάζεται Ben Tennyson καταπολεμά τους εξωγήινους μετατρέποντας σε 10 διαφορετικές μορφές εξωγήινων χρησιμοποιώντας ένα ρολόι που ονομάζεται Omnitrix. Με τη βοήθεια του παππού του Max και της μεγαλύτερης αδερφής Gwen, σώζουν τους ανθρώπους από τις κακές εξωγήινες δυνάμεις και προστατεύουν το Omnitrix από το να πέσουν σε λάθος χέρια. Μερικοί από τους εξωγήινους που ο Μπεν θα μεταμορφώσουν περιλαμβάνουν το Heatblast με βάση το μάγμα, το Wildmutt που μοιάζει με σκύλο και το εξαιρετικά ισχυρό Four Arms.
Καθώς η σειρά προχώρησε και έγινε franchise, το Omnitrix θα επανεκκινήσει τον εαυτό του, ώστε ο Μπεν να μπορεί να μετατραπεί σε νέους εξωγήινους εκτός από αυτούς που θα μπορούσε να αλλάξει προηγουμένως. Χαρακτήρες όπως ο Max και ο Gwen θα αναπτυχθούν επίσης με παρασκήνιο και ικανότητες που είναι εξίσου ισχυρές με τις Ben. Μετά το τέλος της αρχικής σειράς και των τριών σειρών, το franchise επανεκκινήθηκε πέρυσι. Προβάλλεται για 11 χρόνια, η εκπομπή είναι η πιο μακροχρόνια αρχική σειρά του Cartoon Network.
6ΝΕΑ ΔΙΚΑΙΟΣΥΝΗ
Στον κόσμο των υπερήρωων, τα sidekicks θεωρούνται συχνά λιγότερο από τα αντίστοιχα των ήρωών τους. Το «Young Justice» μεταφέρει αυτήν την ιδέα σε μεγαλύτερο επίπεδο, έχοντας τα sidekicks των υπερήρωων να σχηματίσουν τη δική τους ομάδα. Δημιουργήθηκε από τους Brandon Vetti και Greg Weisman, η αρχική ομάδα που συγκρότησε το Young Justice περιελάμβανε τους Robin, Kid Flash, Aqualad (Kaldur’ahm), Superboy, Miss Martin και Artemis. Καθώς προχωρούσε η σειρά, προστέθηκαν νέοι χαρακτήρες όπως Zatanna, Blue Beetle και Wonder Girl.
Το «Young Justice» καθοδηγείται από αυτούς τους χαρακτήρες, καθώς όχι μόνο πολέμησαν το έγκλημα και τους κακούς κακοποιούς, αλλά χειρίστηκαν επίσης τις δικές τους προσωπικές προκλήσεις που έρχονται σε ηλικία και κέρδισαν σεβασμό από το Justice League. Σημαντικά τόξα περιλάμβαναν την Superboy που αγωνίστηκε να πάρει την προσοχή και την έγκριση των Superman και Artemis να συμβιβαστεί με τη σκιερή οικογενειακή γενεαλογία της ενώ προσπαθούσε να γίνει ήρωας. Παρόλο που η σειρά ακυρώθηκε αρχικά μετά από δύο μόνο σεζόν, ανακοινώθηκε το 2016 ότι μια τρίτη σεζόν βρίσκεται επί του παρόντος σε παραγωγή.
5ΑΡΧΙΚΗ ΑΡΧΙΚΗ ΓΙΑ ΦΙΛΙΚΟΥΣ ΦΙΛΟΥΣ
Όλοι όσοι είχαν έναν φανταστικό φίλο ως παιδί μπορούν σίγουρα να σχετίζονται με το «Foster's Home For Imaginary Friends». Δημιουργήθηκε από τον Craig McCracken, η σειρά ξεκινά όταν ένα οκτάχρονο αγόρι που ονομάζεται Mac λέγεται ότι πρέπει να αποχαιρετήσει τον φανταστικό φίλο του Bloo. Βρίσκει ένα ορφανοτροφείο για εγκαταλελειμμένους φανταστικούς φίλους που τελικά θα υιοθετηθούν ξανά. Η φιλία του Bloo με τον Mac επιτρέπει στον Bloo να μένει στο ορφανοτροφείο χωρίς να υιοθετείται όσο ο Mac τον επισκέπτεται κάθε μέρα. Αυτές οι επισκέψεις και οι περιπέτειες του Bloo στο σπίτι αποτελούν την καρδιά της σειράς.
Ο Bloo και ο Mac καταλήγουν σε ένα πολύχρωμο καστ από φανταστικούς φίλους και ανθρώπους. Σε αυτούς περιλαμβάνονται χαρακτήρες όπως το ψηλό και φιλικό Wilt, το είδος κέρατα μωβ πλάσμα Eduardo και το υβριδικό πουλί-αεροπλάνο-φοίνικα Coco. Η εκπομπή προβλήθηκε από το 2004 έως το 2009 και κέρδισε επτά βραβεία Emmy κατά τη διάρκεια της απίστευτης λειτουργίας της. Η παράσταση κατέληξε επίσης να είναι το τελικό έργο του Craig McCracken στο Cartoon Network.
4ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ ΤΟΥ ΣΚΥΛΟΥ
Το «Courage The Cowardly Dog» του John R. Dilworth είναι αυτό που θα συνέβαινε αν μια ταινία τρόμου βρισκόταν στη μέση του πουθενά και οι άνθρωποι ήταν πιο άπληστοι από το συνηθισμένο. Αντί του φοβισμένου ανθρώπου που προσπαθεί να αποφύγει να σκοτωθεί, ένας μικρός, εύκολα φοβισμένος σκύλος λεβάντας που ονομάζεται Courage είναι ο κύριος χαρακτήρας. Η σειρά περιλαμβάνει κυρίως το Courage να σώζει τους ιδιοκτήτες του Muriel και Eustace από υπερφυσικούς κινδύνους όπως τέρατα, εξωγήινους και τρελούς επιστήμονες. Ο Muriel και ο Eustace δεν γνωρίζουν τίποτα που συμβαίνει και δεν μπορούν να κάνουν τίποτα για να βοηθήσουν, ενώ το μόνο που πρέπει να τον βοηθήσει ο Courage είναι ένας υπολογιστής.
Οι υπερφυσικές πτυχές της παράστασης συχνά περιέχουν σουρεαλιστικό σκοτεινό χιούμορ που αυξάνεται μέσω διαφορετικών τύπων κινούμενων σχεδίων, τρομαχτικών μουσικών συνθηκών και ανατριχιαστικών χαρακτήρων που μερικές φορές έχουν εκπληκτική ομοιότητα με τα πράγματα στην πραγματική ζωή. Ένα παράδειγμα είναι ο χαρακτήρας Freaky Fred, ο οποίος έχει μια περίεργη εμμονή με το ξύρισμα των ανθρώπων ενάντια στη θέλησή τους. Συνολικά, η παράσταση έτρεξε για τέσσερις σεζόν πριν τελειώσει το 2002.
3ΤΑΚΤΙΚΗ ΕΜΦΑΝΙΣΗ
Η ζωή στα είκοσι μπορεί να είναι βαρετή, ειδικά αν εργάζεστε σε μια βαρετή δουλειά. Κανείς δεν το ξέρει αυτό καλύτερα από τον Mordecai και τον Rigby, δύο είκοσι κάτι που τυχαίνει να είναι μπλε jay και ρακούν. Στη σειρά τους «Regular Show», βαριούνται τόσο πολύ σε ένα πάρκο που αποφασίζουν να αποφύγουν τη δουλειά κάνοντας περιπέτειες. Ως χαρακτήρες, οι Mordecai και Rigby είναι slackers, αλλά και εξαιρετικά nerdy, συχνά ενθουσιάζονται για βιντεοπαιχνίδια ή για ένα σπάνιο προϊόν που εμφανίζεται στην τηλεόραση.
Ως αποτέλεσμα της πλήξης και του ενθουσιασμού τους, οι δύο καταλήγουν σε γελοίες καταστάσεις και δημιουργούν την κωμωδία που βρίσκεται στην καρδιά της παράστασης. Ένα επεισόδιο περιλαμβάνει το ζευγάρι που προσπαθεί να εντυπωσιάσει τους μονόκερους αφού προσελκύσει την προσοχή τους με την κολόνια τους. Οι μονόκεροι καταλήγουν να κλονίζουν και είναι τόσο ενοχλητικοί που ο Μορντεκάι και ο Ρίγκμπι καταλήγουν να πολεμούν. Παρόλο που η παράσταση μπορεί να ξεκινήσει ως τυχαία και παράξενη, μπορεί να εκτιμηθεί από εκείνους που μοιράζονται την περίεργη αίσθηση του χιούμορ. Δημιουργήθηκε από τον J.G. Ο Quintel, η εκπομπή έκανε πρεμιέρα το 2010 και πρόσφατα κυκλοφόρησε το φινάλε της σειράς.
δύοΑΓΟΡΑ ΚΑΙ ΠΑΙΔΙ
Συνδυάζοντας το χιούμορ των ενηλίκων και τις ανόητες κωμωδίες, το «Cow and Chicken» του David Fletcher ακολούθησε τα ατυχήματα δύο απίθανων αδελφών ανθρώπινων γονέων που ονομάστηκαν Cow and Chicken. Πολλά από τα επεισόδιά τους τους είχαν ενοχλήσει ο Red Guy, ένας διάβολος που θα ντύνονταν με διάφορα κοστούμια για να τα απάτη. Η αγελάδα ήταν η μεγαλύτερη καρδιά της νεότερης αδελφής που αγαπούσε την οικογένειά της και έπαιζε με τις κούκλες της, ενώ η Κοτόπουλο ήταν ο κυνικός και ατρόμητος αδελφός. Και οι δύο είχαν ιδιορρυθμίες που έκαναν ενδιαφέροντα επεισόδια, όπως η αγελάδα που μετατράπηκε σε υπερήρωα για τη διάσωση κοτόπουλου και κοτόπουλου για να δουν πώς είναι το μπάνιο του κοριτσιού.
αυτός είναι ο νόμος της ισοδύναμης ανταλλαγής
Το χιούμορ των ενηλίκων συνίστατο σε πράγματα όπως Cow & Chicken που τρώνε χοιρινό βουτύρου και το κοστούμι υπερήρωα της Cow που είχε τρύπες για τους μαστούς της. Υφαντά ανάμεσα στο ακατέργαστο χιούμορ ήταν επεισόδια αφιερωμένα σε σχολικά προβλήματα και ζητήματα ενηλικίωσης, όπως η αγελάδα να παίρνει μεγαλύτερα κέρατα για να εντυπωσιάσει ένα αγόρι. Από το 1994 έως το 1998, η επίδραση της εκπομπής μπορεί να φανεί σε νεότερες εκπομπές όπως το Regular Show και το Flapjack.
1JOHNNY BRAVO
Αν ο Έλβις Πρίσλεϋ ήταν μια ξανθιά γυναίκα που δεν κατάφερε να πάρει τις κυρίες, τότε θα ήταν «Τζόνι Μπράβο». Δημιουργήθηκε από τον Van Partible, η πρώτη του εμφάνιση ήταν σε μια ταινία κινουμένων σχεδίων του 1995 σε παγκόσμια πρεμιέρα. Η σειρά κινουμένων σχεδίων του ακολούθησε όχι μόνο τις προσπάθειές του να μαζέψει γυναίκες, αλλά και τις κακές παρεμβάσεις του με τον παιδικό γείτονα του, τον Suzy, καθώς και με διασημότητες όπως ο Donny Osmond και η συμμορία του Scooby Doo. Ήταν πιο γνωστός για την υπογραφή του.
Η πιο ξεκαρδιστική πτυχή του Τζόνι Μπράβο είναι ότι, παρά όλα τα καλά και ωραία του εμφάνιση, καταφέρνει να είναι τόσο ανίδεος που τα μικρά παιδιά, οι γυναίκες και τα ζώα τον προκαλούν προβλήματα. Η σειρά έτρεξε από το 1997 έως το 1999, αλλά παρά τη βραχυπρόθεσμη διάρκεια της, θα έκανε το Cartoon Network να γίνει το μέρος για έναν υπέροχο, πρωτότυπο προγραμματισμό. Η επιτυχία του οδήγησε επίσης σε μερικές από τις δημιουργικές της ομάδες να συνεχίσουν να δουλεύουν σε άλλες παραστάσεις όπως το The Misadventures of Flapjack και το The Fairly Odd Parents.
Ποιος ήταν ο αγαπημένος σας αρχικός προγραμματισμός στο δίκτυο Cartoon; Ενημερώστε μας στα σχόλια!
