Όλοι αγαπούν μια καλή συστροφή. Ακόμη και μια άσχημη συστροφή μπορεί να παραμείνει στη μνήμη. Περισσότερο από τη συντριπτική πλειοψηφία των αμερικανικών κινούμενων σχεδίων, πολλά anime βασίζονται σε σύνθετες, σειριακές αφηγήσεις. Σε ένα μέσο που επικεντρώνεται στην αφήγηση, μια τεράστια σειρά έκπληξης, είτε εκτελείται με έξοχο είτε τρομερό τρόπο, μπορεί να έχει τεράστιο αντίκτυπο. Μερικές φορές μπορεί να ωθήσει μια νέα σειρά ή ταινία σε ανεκτίμητα ύψη επιτυχίας. Ακόμα και έργα που αρχικά είναι λιγότερο δημοφιλή, ωστόσο, μπορούν ακόμα να έχουν τεράστιο αντίκτυπο εάν οι φρέσκες περιστροφές τους καταλήξουν να προσελκύσουν τους σωστούς ανθρώπους στη βιομηχανία. Οι αρχικές βόμβες μπορούν, με την πάροδο του χρόνου, να γίνουν κλασικές λατρείες με εξαιρετικά ευρύ αντίκτυπο σε όλα τα anime.
Αυτό δεν είναι απαραίτητα μια λίστα με τις μεγαλύτερες ανατροπές σε όλα τα anime. Πολλές σούπερ μακροχρόνιες σειρές ειδικά θα διαθέτουν τόνους ανατροπών που αγαπούν οι προϋπάρχοντες θαυμαστές, αλλά συνήθως δεν θα έχουν ιδιαίτερη επιρροή γενικά. Μερικές από τις περιλαμβανόμενες ανατροπές, επίσης, δεν ήταν ιδιαίτερα καλές, ακόμα κι αν έκαναν ευρύτερο αντίκτυπο. Αυτό δεν είναι επίσης μια λίστα με το πιο σημαντικό anime όλων των εποχών. Ενώ πολλές σειρές και ταινίες με επιρροή πληρούν τις προϋποθέσεις για αυτήν τη λίστα, πολλές άλλες έκαναν παρόμοιες ή μεγαλύτερες επιπτώσεις βασισμένες κυρίως στο στυλ ή την πρωτοτυπία και όχι σε μεγάλες εκπλήξεις στην εξέλιξη των ιστοριών τους. Τελικά τα 20 anime που περιλαμβάνονται σε αυτήν τη λίστα εξισορροπούν το μεγαλείο των ανατροπών και τη σημασία των επιπτώσεών τους. Η λίστα είναι σε χρονολογική σειρά ώστε να παρέχει καλύτερη αίσθηση του πώς έχει προχωρήσει το μέσο με τα χρόνια.
Όπως θα περίμενε κανείς από μια λίστα με στροφές, ΠΕΡΙΠΤΩΣΕΙΣ μπροστά για όλα τα παραδείγματα!
γκρέιπφρουτ σημείου έρματος
είκοσιHORUS, PRINCE OF SUN
Ενώ υπήρχε κάποιο τηλεοπτικό anime και manga αργά τη νύχτα για όλο το κοινό πριν από αυτό, το 1967 Horus, Prince of the Sun ήταν η πρώτη ιαπωνική ταινία κινουμένων σχεδίων που δεν στοχεύει κυρίως σε παιδιά. Παρακολουθώντας το σήμερα, όταν οι οικογενειακές ταινίες ασχολούνται συνήθως με βαρύτερα θέματα, δεν φαίνεται τόσο ριζοσπαστικό, αλλά ήταν πρωτοποριακό, ξεκινώντας τις θρυλικές καριέρες των Isao Takahata και Hayao Miyazaki.
Η μεγάλη «συστροφή» της ταινίας είναι η εισαγωγή ηθικής ασάφειας σε ταινίες anime. Υπήρχε ακόμη ένας απλός ήρωας (Horus) και ένας κακός (Grunwald), αλλά ο χαρακτήρας της Hilda είναι κάπου στο μεταξύ. Η αδελφή του Grunwald προδίδει την Horus ενώ εργαζόταν για τον κακό αδερφό της, αλλά αισθάνεται έντονη μετάνοια και τελικά έρχεται να βοηθήσει τον ήρωα.
19ΚΙΝΗΤΟ ΓΟΥΝΤΑΜ
Η κύρια καινοτομία του πρωτότυπου 1979 Κινητό κοστούμι Gundam ήταν ότι ήταν το πρώτο mecha anime που εστίασε στις ανθρώπινες συγκρούσεις. Η μάχη με εξωγήινους με σούπερ ρομπότ γελοιογραφία είναι καλή διασκέδαση, αλλά η καταπολέμηση του συναδέλφου σας δεν είναι τόσο διασκεδαστική (ακόμα κι αν τα ρομπότ εξακολουθούν να είναι εξαιρετικά δροσερά).
Ενώ η μία πλευρά του ενός έτους πολέμου είναι σαφώς πιο συμπαθητική (The Earth Alliance) από την άλλη (Το Πριγκιπάτο του Zeon), κανείς δεν βγαίνει ηθικά καθαρός. Περαιτέρω περίπλοκα πράγματα είναι οι αποκαλύψεις για τα αληθινά κίνητρα του Char Aznable. ενώ είναι ανταγωνιστής, αποδεικνύεται ότι είναι ένας με αξιοθαύμαστα ιδανικά. Παλεύει ενάντια στη διαφθορά από τη δική του πλευρά, ακόμη και όταν συνεχίζει να πολεμά τις δυνάμεις της Γης.
18ΤΟ ΡΟΖΕ ΤΩΝ ΒΕΡΣΑΛΙΩΝ
Στη δεκαετία του 1970, διάφοροι συγγραφείς shojo manga άρχισαν να ασχολούνται με το queer romance, θέτοντας τους λόγους για τα είδη yaoi και yuri. Ο πιο επιτυχημένος από τους συγγραφείς του πρωτο-γιούρι ήταν ο Ryoko Ikeda, του οποίου η πιο δημοφιλής σειρά, Το τριαντάφυλλο των Βερσαλλιών, ήταν ο πρώτος που προσαρμόστηκε σε anime .
Αυτό το ιστορικό δράμα, για μια γυναίκα που μεγάλωσε ως άντρας που διοικούσε τη Βασιλική Φρουρά για τη Μαρία Αντουανέτα, δεν ήταν το πρώτο anime που έπαιξε με ρόλους φύλου (Osamu Tezuka's Πριγκίπισσα Ιππότης ήταν μια σαφής επιρροή). Ήταν μεταξύ των πρώτων αξιοσημείωτων παραδειγμάτων, ωστόσο, η ανοιχτή αντιμετώπιση της αμφιφυλοφιλίας στα περίπλοκα εξελισσόμενα τρίγωνα αγάπης της.
17ΥΠΕΡ ΔΙΑΣΤΑΣΗ ΜΑΚΡΟΣ ΔΥΝΑΜΗΣ
Super Dimension Fortress Μακρο, γνωστό και ως το καλό μέρος του Ρομπότ, «είναι ένα κλασικό του είδους mecha, αλλά το μυστικό της, λιγότερο συζητημένη κληρονομιά μπορεί να είναι στο να θέσει τις βάσεις για ένα εντελώς διαφορετικό είδος: το anime pop idol. Συγκεκριμένα, οι δυνάμεις του Zentradi δεν νιώνονται μόνο με δύναμη, αλλά μέσω τραγουδιού. Η μουσική του Idol Lynn Minmay διαδίδει τελικά ειρηνικές συμπεριφορές μεταξύ του Zentradi.
Το πρωτότυπο Μακρο σταθεροποίησε τη σύνδεση μεταξύ ειδώλων και anime, και η μουσική ειδώλων έπαιξε σημαντικό ρόλο στη συνέχεια Μακρο σειρά. Μόλις ένα χρόνο μετά το Μακρο φαινόμενο επιτυχίας, το πρώτο anime που δημιουργήθηκε για να προωθήσει έναν πραγματικό τραγουδιστή ειδώλων Κρεμώδης Μαμά , κυκλοφόρησε και το είδος έχει αναπτυχθεί μόνο από τότε.
16DRAGON BALL Z
Dragon Ball Z Όλοι οι οπαδοί έχουν τις αγαπημένες τους ανατροπές σε εκατοντάδες επεισόδια της παράστασης, αλλά οι μεγαλύτερες ανατροπές που πολλοί Αμερικανοί θαυμαστές ίσως να μην θεωρούσαν καν ανατροπές. Για να είμαστε συγκεκριμένοι, ολόκληρο το στήσιμο του Saiyaan Arc αρχικά προοριζόταν ως έκπληξη για το πρωτότυπο Dragon Ball μανίκι.
Αν μεγάλωσες βλέποντας ΜΕ Πρώτον, πράγματα όπως ο Γκόκου που έχει έναν γιο, έναν κακό αδερφό και που είναι ένας εξωγήινος πιθανότατα απλώς να σας εντυπωσιάσει ως το βασικό συγκρότημα, αλλά για Dragon Ball θαυμαστές το 1989, αυτή ήταν μια μεγάλη αλλαγή στη θάλασσα. Αυτή η πολύ αναταραχή σήμαινε να τελειώσει η σειρά μόλις αύξησε τη δημοτικότητά της, και το Dragon Ball Το franchise συνέχισε να λειτουργεί για πάντα από τότε.
δεκαπέντεΕΥΑΓΓΕΛΙΟ ΝΕΟΝ ΓΕΝΗΣΗΣ
Τώρα φτάνουμε στα 1995 Neon Genesis Evangelion , το πιο αμφιλεγόμενο anime όλων των εποχών. Κανένα άλλο σόου δεν έχει εγκωμιασθεί, κριθεί, αναλυθεί, υπεραναλυθεί, προβληματιστεί και εμμείνει στην ιστορία του μέσου. Ακόμα και 23 χρόνια αργότερα και τρία χρόνια μετά την προβλεπόμενη αποκάλυψη της εκπομπής του 2015, προκαλεί πάθος.
Το πρώτο ημίχρονο ήταν αρκετά τυπικό για ένα μυστηριώδες mecha anime, αλλά οι ανατροπές στο δεύτερο ημίχρονο κατέστησαν σαφές ότι ο σκηνοθέτης Hideaki Anno δεν ενδιαφερόταν λιγότερο να απαντήσει σε ερωτήσεις των ανθρώπων και ενδιαφερόταν περισσότερο να διερευνήσει τα βάθη του ψυχολογικού τρόμου. Τα αφηρημένα τελικά επεισόδια, που έγιναν μετά την εξάντληση των χρημάτων του Studio Gainax, ήταν απίστευτα διχαστικά, όπως ήταν το πιο γυαλισμένο αλλά πιο ενοχλητικό Τέλος του Ευαγγελίου ταινία.
14ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ ΚΟΡΙΤΣΙ ΟΥΤΕΝΑ
Επαναστατικό κορίτσι Utena πήρε την ευαισθησία του Το τριαντάφυλλο των Βερσαλλιών και το ενημέρωσε μετά Ευαγγέλιο εποχή. Αυτό το αξιομνημόνευτο σουρεαλιστικό anime shojo έγινε αγαπημένο των θαυμαστών του τρόπου με τον οποίο έστρεψε το παραμύθι για να κάνει ισχυρές δηλώσεις. Τα πάντα από το βιντεοπαιχνίδι Ντάνγκαν Ρόνπα στο αμερικανικό γελοιογραφία Στίβεν Σύμπαν έχει επηρεαστεί από αυτό.
Οι μεγαλύτερες ανατροπές έρχονται στα δύο τελευταία τόξα. Ο Akio αποδεικνύεται ότι είναι ο πρίγκιπας που θαύμαζε τόσο πολύ η Utena ως παιδί και έγινε ένα τέρας. Ο φαινομενικά μη συναισθηματικός Anthy αποδεικνύεται θύμα αιώνων κακοποίησης στα χέρια τόσο του αδερφού της όσο και εκείνων που την έχουν αποδιοπομπαίο τράγο ως «μάγισσα». Τελικά, η Utena εμπνέει τον Anthy να απελευθερωθεί.
13ΤΕΛΕΙΑ ΜΠΛΕ
Το 1998, ο Satoshi Kon γρήγορα καθιερώθηκε ως ένας από τους καλύτερους σκηνοθέτες κινουμένων σχεδίων με το σκηνοθετικό ντεμπούτο του, Τέλειο μπλε . Ίσως η επίπεδη πιο τρομακτική ταινία κινουμένων σχεδίων που έγινε ποτέ, η ταινία ακολουθεί τη Mima, μια τραγουδίστρια ειδώλων που φιλοδοξεί να είναι μια σοβαρή ηθοποιός, που ασχολείται με τα κακοήθης παραγωγούς και τους ανατριχιαστικούς θαυμαστές, ενώ χάνει αργά την προσοχή της στην πραγματικότητα.
Είναι μια ταινία που συνεχίζει να δημιουργεί ερωτήματα, και ακόμη και η μεγάλη αποκάλυψη (όχι, δεν είχε διαχωρισμένη προσωπικότητα, απλώς μια εμμονή με τον ίδιο τρόπο που δεν τα καταφέρνει) δεν ξεκαθαρίζει πλήρως τα πάντα. Τέλειο μπλε έκανε διεθνές αντίκτυπο, επηρεάζοντας ιδιαίτερα τα έργα του Ντάρεν Αρονόφσκι. Επιστρέφει στα θέατρα τον Σεπτέμβριο.
12ΓΙ-ΓΙ-ΟΗ!
Σαν Dragon Ball Z , η μεγάλη συστροφή που συνέβη στο Γιου-Γι-Ω! Το manga μπορεί να μην είναι κοινή γνώση μεταξύ εκείνων που μεγάλωσαν μόνο παρακολουθώντας τη σειρά anime από το 2000 στην τηλεόραση. Σήμερα Γιου-Γι-Ω! είναι συνώνυμο με το παιχνίδι καρτών anime, αλλά αυτό δεν συνέβη με τους πρώτους επτά τόμους του αρχικού manga και το βραχύβιο anime 1998.
Αρχικά, ο Yugi ήταν ο γενικός «Βασιλιάς των Παιχνιδιών» και το παιχνίδι καρτών Duel Monsters ήταν ένα από τα πολλά παιχνίδια που έπαιξαν οι χαρακτήρες. Τα πρώτα manga και οι πρώτες τηλεοπτικές σειρές ήταν πιο σκοτεινά από ό, τι τελικά θα γινόταν η σειρά. Το manga επικεντρώθηκε εκ νέου στο Duel Monsters και το δεύτερο anime μετά τη σουίτα κατέληξε να καθορίζει μια μεγάλη τάση.
έντεκα.HACK // ΕΓΓΡΑΦΗ
Κάποιο anime καταλήγει μπροστά από την καμπύλη όσον αφορά τις τάσεις. . HACK // σημάδι δεν ήταν η πρώτη ιστορία «παγιδευμένη σε βιντεοπαιχνίδι» που γράφτηκε ποτέ ( ΤΡΟΝ λέει γεια!), αλλά αυτό το anime του 2002, το πρώτο μέρος ενός έργου πολυμέσων, ήταν για πολύ καιρό το καθοριστικό παράδειγμα anime του trope.
Τώρα με Sword Art σε απευθείας σύνδεση , Log Horizon , Χωρίς παιχνίδι Χωρίς ζωή και άλλοι μετατρέπουν αυτό το τροπικό σε ένα δημοφιλές είδος, . HACK // σημάδι ήταν σίγουρα κάτι. Ωστόσο, σε αντίθεση με πολλές από τις πιο συναρπαστικές συναυλίες που βασίζονται σε δράση και σε θαυμαστές αυτού του τύπου, . HACK // σημάδι ήταν περισσότερο μια μελέτη χαρακτήρα που βασίζεται στον διάλογο, αποκαλύπτοντας αργά το μυστήριο του ποιος ήταν ο μυστηριώδης Tsukasa με την πάροδο του χρόνου.
10ΠΛΗΡΕΣ ΑΛΚΗΜΙΣΤΕΣ
Fullmetal Alchemist , τόσο η αρχική του προσαρμογή anime το 2003 όσο και η πιο πιστή στα manga Αδελφότητα το remake το 2009, είναι μια ιστορία που οφείλει μεγάλο μέρος της επιτυχίας της στις συνεχείς ανατροπές της. Οι ανατροπές καταλήγουν να διαφέρουν μεταξύ των δύο σειρών, αλλά και στις δύο περιπτώσεις, το ταξίδι των αδελφών Elric παίρνει πολλές απροσδόκητες και συναισθηματικά έντονες στροφές.
Φυσικά, η μία συστροφή και στις δύο σειρές Ολοι φρικιά είναι η μοίρα της Νίνα Τούκερ. Είναι ιδιαίτερα σκληρό στο anime του 2003, όπου περνάς πολλά επεισόδια απλά παρέα με τη Νίνα, τον μπαμπά της και τον σκύλο της. Όταν ο μπαμπάς παίρνει τη λαμπρή ιδέα να συγχωνεύσει το σκυλάκι και την κόρη του σε ένα ανόητο κακό, όλοι είναι τρομοκρατημένοι και σπασμένοι ... αν και χρόνια αργότερα, αυτός ο τρόμος έγινε για πλούσιο υλικό meme.
9ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΘΑΝΑΤΟΥ
Σημείωμα θανάτου είναι αρκετά Crazy Plot Twists: Η σειρά . Ολόκληρη η έκκληση είναι το παιχνίδι γάτας-ποντικιού που παίζει ανάμεσα στον εγκληματικό εγκέφαλο Light Yagami και τον εκκεντρικό ντετέκτιβ L. Αυτές οι δύο μεγαλοφυίες συνεχίζουν να ξεπερνούν την μια την άλλη με τους πιο άγριους τρόπους. Φυσικά, η πιο σοκαριστική πιθανότητα θα ήταν να νικήσει κανείς το άλλο πολύ πριν τελειώσει η σειρά.
Αυτό ακριβώς συμβαίνει. Λίγο στα μισά του manga και τα δύο τρίτα του anime του 2006, ο Light απομακρύνει τον L από το γήπεδο με το σημειωματάριό του. Είναι μια πραγματικά συγκλονιστική συστροφή και ενώ άλλοι ντετέκτιβ παίρνουν τη θέση του Λ, πολλοί πιστεύουν ότι η σειρά δεν είναι ποτέ η ίδια μετά από εκείνη τη στιγμή.
8GURREN LAGANN
Gurren Lagann ξεκίνησε να αναζωογονεί το είδος mecha το 2007. Τα επτά πρώτα επεισόδια έθεσαν την παράσταση ως κωμικό αφιέρωμα σε κλασικά σούπερ ρομπότ, αλλά με την έκπληξη πτώση του ήρωα Kamina στο επεισόδιο οκτώ, πήρε μια πιο σκοτεινή στροφή. Η σειρά παίρνει μια άλλη σειρά στο επεισόδιο 17 με την εισαγωγή μιας πιο επικίνδυνης απειλής που μπορεί να νικήσει μόνο μέσω των όλο και πιο ανώτερων δυνάμεων.
Gurren τελικά δεν ενέπνευσε πολλές νέες σειρές mecha, αλλά καθιέρωσε το στυλ του σκηνοθέτη Hiroyuki Imaishi, το οποίο θα εξελιχθεί σε ένα γενικό «στυλ σπιτιού» για το νέο του στούντιο κινουμένων σχεδίων Trigger. Οι εκπομπές του Trigger βασίζονταν σε παράλογες κλιμακώσεις Gurren , μερικές φορές με επιτυχία (βλ Τίτλος τηλεοπτικής σειράς κινουμένων σχεδίων ), άλλες φορές λιγότερο (βλ Αγάπη μου στο Franxx ).
7ΗΜΕΡΕΣ ΣΧΟΛΕΙΟΥ
Εάν δεν έχετε δει το anime 2007 Ημέρες σχολείου , μια εικόνα βάρκας στον ορίζοντα μπορεί να φαίνεται απολύτως αβλαβής. Εάν το έχετε δει, μπορεί να δημιουργήσει αναδρομές PTSD. Ημέρες σχολείου έμοιαζε σαν να ήταν απλώς ένα άλλο γενικό ρομαντικό anime μέχρι το τελικό επεισόδιο να τελειώσει εντελώς με τις ράγες με το πουθενά.
Αυτό το τελικό στρίψιμο ήταν κάπως χαλασμένο εκ των προτέρων, καθώς οι ομοιότητες με ένα πραγματικό έγκλημα την ίδια μέρα που είχε προγραμματιστεί να αναγκάσει τα δίκτυα να καθυστερήσουν τη μετάδοση του επεισοδίου. Αντί του τελικού επεισοδίου, τα δίκτυα μεταδίδουν 30 λεπτά ενός σκάφους που πλέει γύρω από τη Νορβηγία. Το meme «ωραίο σκάφος» συνεχίζει να εμφανίζεται μέχρι σήμερα.
6Η ΜΕΛΑΝΟΧΟΛΙΑ ΤΟΥ ΧΑΡΟΥΧΙ ΣΟΥΖΟΥΜΙΑ (ΕΠΟΧΗ 2)
Αυτή μπορεί να είναι η πιο θρυλική πράξη που τραβούσε ένα στούντιο anime που έχει τραβήξει ποτέ. Η δεύτερη σεζόν του Η μελαγχολία της Haruhi Suzumiya ήταν απίστευτα απροσδιόριστο το 2009. Υποτίθεται ότι η μισή σεζόν αρχικά θα προσαρμοζόταν Εξαφάνιση της Haruhi Suzumiya μυθιστόρημα, αλλά οι παραγωγοί αποφάσισαν να σώσουν αυτήν την ιστορία για μια ταινία.
Για να καλύψει αυτό το τεράστιο κενό στη σεζόν, το Kyoto Animation αποφάσισε να επαναδημιουργήσει το ίδιο επεισόδιο οκτώ φορές στη σειρά! Η ιστορία του «Endless Eight» αφορά έναν βρόχο χρόνου, οπότε αυτός ήταν ένας ιδιοφυής τρόπος να το αντιπροσωπεύσουμε. Ήταν επίσης κατ 'αποκοπή βασανιστήρια για παρακολούθηση. Το κόλπο σκότωσε πολλά Χάροχι Η ορμή, αν και έχει αποτίσει φόρο τιμής από τους οπαδούς του Ποπ ομάδα επικού.
5PUELLA MAGI MADOKA MAGICA
Για να πω το anime 2011 Puella Magi Madoka Magica έκανε για τα μαγικά κορίτσια τι Ευαγγέλιο δεν έκανε για mecha δεν είναι απολύτως ακριβές? Μαντόκα δεν ήταν τόσο μια αποδόμηση του είδους, αλλά απλώς μια πιο σκοτεινή περιστροφή στο είδος του. Αυτή η περιστροφή, ωστόσο, ήταν εξίσου επιτυχημένη τόσο δημιουργικά όσο και εμπορικά, εμπνέοντας ένα νέο κύμα (σαφώς λιγότερο λαμπρών) σόου μαγικών κοριτσιών.
Σχεδόν κάθε επεισόδιο μετά τις δύο πρώτες εμφανίζει ένα είδος νέας σκέψης. Το καλύτερο μπορεί να είναι το επεισόδιο 10 που αποκαλύπτει ολόκληρο το κίνητρο της Homura. Ήταν το τρίτο επεισόδιο, ωστόσο, το οποίο για το καλύτερο ή το χειρότερο έχει καθορίσει την κληρονομιά της παράστασης. Όταν ο Σαρλότ μετέτρεψε το κεφάλι της Μάμι σε ένα νόστιμο σνακ, όλοι ήξεραν ότι δεν ήταν Sailor Moon .
4ΛΟΥΠΙΝΟ ΤΡΙΤΟ: Η ΓΥΝΑΙΚΑ ΠΡΟΣΚΛΗΘΕΙ ΤΟ ΦΙΝΙΚΙΚΟ ΜΙΝΕ
Το Lupine the Third είναι ένα από τα πιο αγαπημένα αντι-ήρωες στο anime από τη δεκαετία του '70, αλλά το Αγριος Το franchise αυξανόταν για λίγο έως και Η γυναίκα με το όνομα Fujiko Mine χτύπησε το 2012. Σε σκηνοθεσία του Sayo Yamamoto, ο οποίος θα συνέχιζε να κάνει ιστορία με Γιούρι !!! στον πάγο , αυτή η σειρά spin-off / prequel επικεντρώθηκε στον χαρακτήρα femme fatale του Fujiko.
Καθ 'όλη τη διάρκεια της σειράς, φαινόταν ότι η παράσταση εξηγούσε τους τρόπους της μέσω ενός υπερσυντηρημένου παρασκηνίου. Στο τέλος, αποδεικνύεται ότι το παρασκήνιο ήταν όλες εμφυτευμένες αναμνήσεις, και ότι η Φούτζικο είναι ακριβώς όπως είναι χωρίς να χρειάζεται κάποια μεγάλη τραγωδία στο παρελθόν της. Αυτή η ώριμη αναζωογόνηση του franchise. Υπήρξαν δύο πιο παραδοσιακά αλλά ακόμα επιτυχημένα Αγριος η τρίτη σειρά από.
3ΕΠΙΘΕΣΗ ΣΤΟΝ ΤΙΤΑΝΑ
Επίθεση στον τίτανα είναι μια άλλη σειρά που οφείλει μεγάλο μέρος της δημοτικότητάς της σε τακτικές δραματικές ανατροπές. Ενώ η παράσταση ήταν συναρπαστική από την αρχή, ο τρόπος με τον οποίο τελείωσε το επεισόδιο πέντε με τον βασικό χαρακτήρα που έτρωγε ο Έρεν ήταν ένα σημαντικό σημείο για να δείξει πόσο βάναυση θα μπορούσε να πάρει αυτή η παράσταση. Φυσικά ο Έρεν έζησε, αλλά ο τρόπος με τον οποίο επέζησε, μεταμορφώθηκε σε Τιτάνα, ήταν μια άλλη μεγάλη συστροφή (όλο και περισσότεροι άνθρωποι αργότερα θα αποδείχτηκαν ως Τίταν Shifters).
ΑΟΤ ήταν ένα στιγμιαίο me-hit όταν κυκλοφόρησε το anime το 2013. Σήμερα, οι περαιτέρω εξελίξεις στο manga ήταν πιο αμφιλεγόμενες. Μερικές από τις αποκαλύψεις της ιστορίας ήταν προβληματικές για να πούμε το λιγότερο, όχι τόσο κακόβουλες όσο κάποιες αξιώσεις, αλλά εξακολουθούν να προκαλούν προβλήματα στην εκτέλεση.
δύοΜΠΟΥΖΑΡΙ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΑ ΤΟΥ JOJO: STUDUST CRUSADERS
Κάθε νέο μέρος του Η περίεργη περιπέτεια του Jojo είναι πολύ διαφορετικό από το τελευταίο, αλλά Σταυροφόροι Stardust επαναπροσδιόρισε τη σειρά με τον μεγαλύτερο τρόπο. Στα δύο πρώτα μέρη, οι χαρακτήρες πολέμησαν κυρίως χρησιμοποιώντας τον Hamon, μαγεία που αξιοποιήθηκε από την ηλιακή ενέργεια. Τότε μέσα Σταυροφόροι Stardust , Ο Hamon μόλις αναφέρθηκε. Το νέο σύστημα μάχης περιλαμβάνει Stands, αόρατα πλάσματα που συνδέονται με τις ψυχές των ανθρώπων (και των πιθήκων, των σκύλων και των πουλιών ...) που τους ελέγχουν.
Αυτή η αλλαγή ήταν επιρροή σε μορφή manga δεκαετίες πριν από το anime του 2014 Τζόζο στην επικρατούσα δυτική συνείδηση (υπάρχουν δύο ελλιπείς προσαρμογές OVA πριν από τότε). Η τελευταία μάχη μεταξύ του Jotaro και του Dio γίνεται συχνά αναφορά σε πολλά anime και οι Stands έχουν επηρεάσει Πρόσωπο και ίσως ακόμη και ΠΟΚΕΜΟΝ .
1ΤΟ ΟΝΟΜΑ ΣΟΥ
Το όνομα σου ξεκινά ως μια ελαφριά κωμωδία ανταλλαγής σώματος. Ο Τάκι, ένα αγόρι από το Τόκιο και η Μιτσούχα, ένα κορίτσι της υπαίθρου, ξυπνούν μεταξύ τους. Επικοινωνώντας μέσω γραφής, βιώνουν ο ένας τον άλλο τη ζωή. Στη συνέχεια έρχεται το μεγάλο χτύπημα: αποδεικνύεται ότι ολόκληρη η πόλη της Mitsuha καταστράφηκε τρία χρόνια στο παρελθόν του Taki. Οι δύο πρέπει να εργαστούν πέρα από τα όρια του χρόνου για να σώσουν την ημέρα και όλοι καταλήγουν σε ένα συναισθηματικό ναυάγιο.
Αρκετοί άνθρωποι λάτρεψαν αυτό το είδος της αριστοτεχνικής συναισθηματικής χειραγώγησης για την ταινία του 2016 για να γίνει η ταινία με τα υψηλότερα κέρδη όλων των εποχών παγκοσμίως. Ο Makoto Shinkai ήταν ήδη ένας ταλαντούχος σκηνοθέτης, αλλά με αυτήν την ταινία, βρήκε την τέλεια συστροφή στα συνηθισμένα του θέματα για να συνδεθεί πραγματικά με το ιαπωνικό mainstream.
