Τα κινούμενα σχέδια και τα κινούμενα σχέδια είναι μια απίστευτα ευέλικτη μορφή τέχνης. Απαιτούν δυναμική κίνηση, υπερβολή και ρεαλισμό σε μια ποικιλία διαφορετικών δόσεων και έχουν οδηγήσει σε ένα μεγάλο τοπίο διαφορετικών στυλ από αυτό. Ως επί το πλείστον, όταν ένας εμψυχωτής ή σκηνοθέτης οριστικοποιήσει το στυλ τους για ένα έργο, συνήθως παραμένουν σε αυτό για το υπόλοιπο της πορείας τους. Ωστόσο, υπάρχουν οι σπάνιες περιπτώσεις όπου οι αλλαγές στην τεχνολογία και τη βιομηχανία μπορεί να ενθαρρύνουν ένα στούντιο να αναβαθμίσει το στυλ τους και ακόμη πιο σπάνιες περιπτώσεις όπου ένα γελοιογραφία μπορεί ακόμη και να προσπαθήσει να πειραματιστεί.
εμπόδιο χρήματα ipa
Αυτές οι περιπτώσεις οδηγούν σε σημαντικές και απίστευτα σημαντικές αλλαγές σε μερικά από τα καλύτερα κινούμενα σχέδια της βιομηχανίας που αντιμετωπίστηκαν με δέος σε πολλές περιπτώσεις και περίεργο έλεγχο σε άλλες. Η τηλεόραση, πιθανότατα ακόμη περισσότερο από οποιοδήποτε άλλο μέσο, είναι εκείνη της οποίας το κοινό απαιτεί συνέπεια και οικειότητα, οπότε οποιαδήποτε αλλαγή κινδυνεύει να αποξενώσει πιστούς θεατές. Όμως, η κινούμενη εικόνα είναι μια τέχνη από μόνη της που συνεπάγεται εγγενώς τον δυναμισμό και την ευελιξία των θεατών, οπότε αυτή η λίστα θα εμφανίζει μερικές διάσημες περιπτώσεις όταν ένα γελοιογραφία πήρε τη βουτιά και άλλαξε στυλ τέχνης, ακόμη και για λίγο.
10American Dragon: Ο Τζέικ Λονγκ και οι αντικαταστάσεις
Ως επί το πλείστον, τα κινούμενα σχέδια της Disney Channel διατηρούνται συνήθως μεταξύ μιας ποικιλίας προγραμμάτων, έως ότου μια αδέσμευτη στιγμή στα μέσα της δεκαετίας του 2000, όπου το κινούμενο σχέδιο δύο από τις κορυφαίες εκπομπές της Disney Channel χτυπήθηκε από ένα λεωφορείο και δεν επέστρεψε ποτέ το ίδιο.
Αυτές οι δύο παραστάσεις ήταν American Dragon: Τζέικ Λονγκ , μια σειρά δράσης / περιπέτειας για ένα κινέζικο-αμερικανικό παιδί που μπορεί να μετατραπεί σε δράκο και Οι αντικαταστάσεις , μια σειρά για δύο ορφανά παιδιά που θα μπορούσαν να αντικαταστήσουν οποιονδήποτε στη ζωή τους με διαφορετικά άτομα με ένα τηλεφώνημα. Η σεζόν 1 και των δύο σόου είχε πολύ πιο στρογγυλά, ελαφρύτερα σχέδια, αλλά σύντομα θα έβλεπε αλλαγές στους σκηνοθέτες για την αντίστοιχη σεζόν 2, αλλαγές που θα οδηγούσαν σε πιο σκούρους χρωματικούς τόνους και πιο έντονα, πιο βελτιωμένα κινούμενα σχέδια. Ενώ η ποιότητα και των δύο σειρών βοήθησε στη διατήρηση του κοινού τους, δεν έλαβαν ακριβώς θετικά κατά τη διάρκεια της μετάβασης.
9Σαμουράι Τζακ
Μετάβαση σε μια πιο θετική αλλαγή στυλ, Σαμουράι Τζακ φιλοξενεί μια ποικιλία από μοναδικές και ξεχωριστές επιλογές κινουμένων σχεδίων χάρη στην καθοδήγηση του δημιουργού Genndy Tartakovsky. Η επιστροφή της πέμπτης σεζόν θα δει μια απίστευτη ποιότητα και αναβάθμιση χρώματος που βοήθησαν τη σειρά να γίνει ταυτόχρονα πολύ πιο σκοτεινή και πιο ζωντανή και για ολόκληρη τη σειρά, υπήρξαν συνεπείς και μοναδικές χρήσεις κοντινών λήψεων και χρήσης κινηματογραφικού περιθωρίου που αποσκοπούν στην παράλληλη βοήθεια η σειρά με τις επιρροές της ταινίας σαμουράι.
Ωστόσο, για αυτήν τη λίστα, Σαμουράι Τζακ μια σημαντική επιλογή κινουμένων σχεδίων θα ήταν μια επιλογή που θα μπορούσε να επιτευχθεί μόνο μέσω κινούμενων σχεδίων. Αυτή θα ήταν η απίστευτα στυλιζαρισμένη σκηνή μάχης στο «Επεισόδιο XL: Samurai εναντίον Ninja», όπου ο Τζακ θα πολεμούσε ένα από το ρομπότ του Aku, τους επιτιθέμενους ninja σε ένα εντελώς μαύρο και άσπρο μοντάζ του ninja stealth. Το ένα θα εξαφανιζόταν εντελώς σε μαύρους χώρους, ενώ το άλλο σε λευκό. Είναι ένα απλό αλλά ξεχωριστό πείραμα σε κινούμενα σχέδια που κατέληξε εκπληκτικά σε έναν από τους πιο δυναμικούς και οπτικά ελκυστικούς αγώνες της σειράς.
8Στίβεν Σύμπαν
Στίβεν Σύμπαν είναι μια από τις πιο φιλόδοξες σειρές κινουμένων σχεδίων του Cartoon Network για περισσότερους λόγους από έναν. Προκαλεί και απεικονίζει συναισθήματα και οικειότητα με απίστευτα μοναδικούς τρόπους μεταξύ της γραφής, του διαλόγου, του σχεδιασμού και της μουσικής, επιδεικνύοντας τα απίστευτα ταλέντα της δημιουργού Rebecca Sugar και του πληρώματος της.
Ωστόσο, αυτή η λίστα θα εξετάζει μια περίπτωση όπου η εκπομπή έφερε έναν επισκέπτη animator για μία από τις πιο αξέχαστες στιγμές της σειράς. Αυτός ο εμψυχωτής θα ήταν ο Takafumi Hori, ένας εμψυχωτής για το Studio Trigger, ο οποίος μπήκε στο κινούμενο σχέδιο για τη μουσική ακολουθία «Εδώ έρχεται μια σκέψη» για το επεισόδιο «Mindful Education». Είναι ένα εγκάρδιο τραγούδι που συνδυάζεται με εντυπωσιακά χρώματα και κινούμενα σχέδια που προσθέτει πραγματικά μια αξέχαστη ρυτίδα στο τρέξιμο της σειράς.
7Ώρα περιπέτειας με τον Φιν και τον Τζέικ
Ωρα για περιπέτεια είναι μια σειρά που καθορίζει την καλλιτεχνική φιλοδοξία σε τόσες πολλές μορφές. Ενεργώντας ως η κορυφαία σειρά του Cartoon Network για περίπου μια δεκαετία, φιλοξενεί μια ποικιλία επισκεπτών εμψυχωτών που φιλοξενούν μερικά πιο οπτικά διακριτά επεισόδια. Αυτό περιλαμβάνει την υπερφόρτωση CGI που είναι «A Glitch is a Glitch», η παράξενη «Water Park Prank» και η εκπληκτική στάση του βραβευμένου «Bad Jubies».
συνεδρία lagunitas ipa
Ωστόσο, για αυτόν τον κατάλογο, οι σημαντικότερες επιδόσεις στο Ώρα περιπέτειας ο πειραματισμός κινουμένων σχεδίων θα έπρεπε να είναι όταν έφεραν ένα ανερχόμενο αστέρι anime, Masaaki Yuasa, για να σκηνοθετήσει το σουρεαλιστικό, στυλιστικό επεισόδιο «Food Chain». Σε αυτό, ο Yuasa φέρνει τον θεατή σε ένα ολόκληρο rollercoaster οπτικής ομαλότητας καθώς κινεί τον Φιν και τον Τζέικ μέσα από έναν παράξενο, μαγικό βρόχο της τροφικής αλυσίδας της φύσης.
6Μπομπς του Μπομπ
Μπομπς του Μπομπ είναι μία από τις κωμωδίες της πρεμιέρας του Fox (ίσως, τώρα της Disney) στο μπλοκ κινουμένων σχεδίων της. Όσο αστείο και τονικά ξεχωριστό, δεν είναι μια σειρά ακριβώς γνωστή για το κινούμενο σχέδιο. Ωστόσο, προσθέτει σίγουρα μια ενδιαφέρουσα εξαίρεση στην πρεμιέρα της σεζόν 8, «Brunchsquatch».
Μέσα σε αυτό, Μπομπς του Μπομπ δίνει ένα μικρό νεύμα στην κοινότητα των θαυμαστών των θαυμαστών αφήνοντας 62 καλλιτέχνες να ζωγραφίσουν διαφορετικές σκηνές με το δικό τους στυλ, ο καθένας σε τελική στάση και αλλαγή για το τελευταίο. Εάν δεν είστε οπαδός του Μπομπς του Μπομπ αλλά εξακολουθείτε να απολαμβάνετε ένα καλό κινούμενο σχέδιο κάθε τόσο, παρακαλώ δείτε αυτό το επεισόδιο. Είναι ένας απόλυτος μαραθώνιος ανεξάρτητων ταλέντων.
5Οι δίκαιοι περίεργοι γονείς
Η ωδή του Butch Hartman στη φαντασία της παιδικής ηλικίας είναι χαρακτηριστικό της παιδικής ηλικίας των διαφορετικών ανθρώπων, όπου οι πρώτες εποχές του λειτουργούν ως αγαπημένη μνήμη σε πολλά και τα τελευταία επεισόδια παραμένουν σε ασφαλή απόσταση. Μια σειρά γνωστή για τη φαντασία και τις περιπετειώδεις ιστορίες της, όπως αυτή δεν θα μπορούσε να έχει ακριβώς τη δική της φιλοδοξία, αν δεν κλονίζει τα κινούμενα σχέδια της κάθε τόσο. Και το ένα σημαντικό παράδειγμα που έκανε ήταν μια φανταστική εμφάνιση στις αναμνήσεις πολλών θαυμαστών και ένα μεγάλο αφιέρωμα στο κινούμενο σχέδιο στο σύνολό του.
εγκληματικά μυαλά γιατί έφυγε ο Γκίντεον
Αυτό θα ξεχωρίζει για την τηλεοπτική ταινία «Channel Chasers», στην οποία ο Timmy Turner μπαίνει στον διαφορετικό κόσμο που είναι η τηλεόραση, εξερευνώντας μια ποικιλία παρωδιών Φιστίκια , Οι Σίμπσονς , ο πρεσβύτερος του Nickelodeon Ραγκάρα , και ακόμη και ένα όχι τόσο λεπτό νεύμα Dragon Ball .
4Η ώρα ισχύος Jimmy Timmy
Τα επεισόδια crossover είναι ένα σημαντικό βασικό στοιχείο στην αμερικανική τηλεόραση, όπου η κωμική σειρά και τα κινούμενα σχέδια μοιράζονται κοινούς κανόνες για ένα σύντομο επεισόδιο. Η φόρμουλα για κινούμενα σχέδια, ωστόσο, συνήθως υπαγορεύει την εύρεση μιας σειράς που είναι οπτικά ίδια με τη δική σας.
Ωστόσο, ο Timmy Turner κάνει αυτή τη λίστα ξανά καθώς εξερευνά και συγκρούεται με τον τρισδιάστατο κινούμενο ομόλογό του, Jimmy Neutron, σε μια εκδήλωση crossover που όχι μόνο ενθουσίασε τους θεατές του, αλλά, λόγω της καθαρής οπτικής διάκρισής του, παραμένει στις αναμνήσεις του θαυμαστού του. Το να βλέπεις τον Jimmy Neutron σε 2D ήταν ένα θέαμα και ο Timmy Turner σε 3D ήταν ... επίσης μια αλλαγή κίνησης που υπάρχει. Ανεξάρτητα από το πώς μπορεί κανείς να δει το αποτέλεσμα, αυτό ήταν σίγουρα μια αξέχαστη ανταλλαγή στα τμήματα κινουμένων σχεδίων.
3Θάρρος το δειλό σκυλί
Θάρρος το δειλό σκυλί είναι ένα από τα πιο γνωστά κινούμενα σχέδια στην πρόσφατη μνήμη. Αυτό οφείλεται στο σκοτεινό του τόνο, τα συναρπαστικά επεισόδια και, φυσικά, μερικές από τις πιο διακριτές, εκπληκτικές και τρομακτικές οπτικές επιλογές του. Αυτό περιλαμβάνει την αργίλου jumpscare στο 'Courage in the Big Stinkin' City ', το πνεύμα του φεγγαριού συγκομιδής στο' The House of Discontent ', το μαγικό δέντρο στο' The Magic Tree of Nowhere 'και, χωρίς αμφιβολία, το CG κινουμένων σχεδίων εφιάλτης που είναι ο Βασιλιάς Ραμσής.
κακό διπλό αυτοκρατορικό μπισκότο διάλειμμα
Μερικά επεισόδια εμβαθύνουν λίγο βαθύτερα στην αλλαγή κινούμενων σχεδίων, όπως η περιπέτεια CG στο 'Hard Drive Courage' και το στυλ του παραμυθιού 'Remembrance of Courage Past'. Ωστόσο, για αυτήν τη λίστα, η τιμή πηγαίνει στους οπτικούς εφιάλτες του «Perfect», όπου τα όνειρα του Courage φιλοξενούν μερικές στοιχειώδεις υπενθυμίσεις για τις δικές του αποτυχίες και, πάνω απ 'όλα, το μπλε πράγμα που απλά λέει, «Δεν είσαι τέλειος». Από πού προήλθε αυτή η παράσταση;
δύοΜπεν 10
Μπεν 10 είναι μια παράσταση για τις γενιές, δηλαδή διαφορετικές γενιές. Έχει δει οπτικές αλλαγές και επανεκκινήσεις που δίνουν σε διαφορετικές ηλικίες των παιδιών μια διαφορετική έκδοση του Ben 10 και τη συνέχεια του. Στα μέσα της δεκαετίας του 2000, είχε πολύ πιο στρογγυλό, πιο ρευστό στιλ. Όταν ήρθε η σειρά Εξωγήινος Δύναμη και Απόλυτος αλλοδαπός , υιοθέτησε ένα πολύ πιο σκούρο, πιο έντονο στυλ για να ταιριάζει με τους πολύ πιο ενήλικους τόνους του.
Στη συνέχεια, υπάρχουν οι γενιές που διαχωρίζονται εντελώς από την αυξανόμενη ποιότητά της για να γίνουν πολύ πιο ελκυστικές για νεότερα είδη κοινού. Αυτό περιλαμβάνει την πιο περίεργη γραμμή του Ben 10: Omniverse και το συνολικό restyle / επανεκκίνηση που είναι η ενσάρκωση του 2016. Μπεν 10 είναι μια σειρά διαφορετικών αλλαγών κινουμένων σχεδίων που έχουν δει διαφορετικά αποτελέσματα, αλλά παραμένει ωστόσο ένα από τα κορυφαία προγράμματα δράσης / περιπέτειας του Cartoon Network.
1Οι Σίμπσονς
Η κορυφή αυτής της λίστας δεν είναι μόνο ένα καλό παράδειγμα της εξέλιξης μιας σειράς, αλλά και η εξέλιξη της κινούμενης εικόνας ως βασική βάση για μακροχρόνιο προγραμματισμό. Οι Σίμπσονς είναι μια κινούμενη οικογενειακή κωμωδία που συνεχίζεται για σχεδόν 30 χρόνια ισχυρή και, μαζί με το στυλ της γραφής και του αστείου, έχει δει δραματικές γενετικές αλλαγές στο κινούμενο σχέδιο της. Κανένα δεν είναι πιο αισθητό από τη μετατόπιση μεταξύ των πιλοτικών και μεταγενέστερων επεισοδίων, καθώς οι ευκρινείς, υπερβολικές εικόνες αλλάζουν για πολύ πιο ομαλά και πιο απλοποιημένα σχέδια.
Οι Σίμπσονς για άλλη μια φορά θα έβλεπε μια άλλη αναβάθμιση κινουμένων σχεδίων να πηγαίνει στην 20η σεζόν της, καθώς μπήκε στην εποχή του HD, μια αλλαγή που θα εκπροσωπείται από τη νέα εισαγωγή που γνωρίζουν οι θαυμαστές σήμερα. Οι Σίμπσονς δεν ήταν μόνο ένα ωραίο ημερολόγιο για την εξέλιξη του animation, αλλά και ένα χρονοδιάγραμμα για τις αλλαγές στις καλλιτεχνικές και στιλιστικές ευαισθησίες που οι οπαδοί γνώριζαν ότι έρχονται και, εάν η Disney έχει κάποιο λόγο στο θέμα, θα παραμείνει στάνταρ για γενιές έως και Έλα.
