Ετικέτες όπως οι shonen, shojo, seinen και josei κάποτε εξυπηρετούσαν έναν πολύ συγκεκριμένο σκοπό: να περιγράψουν το δημογραφικό στόχο για κάθε manga και το επόμενο anime. Εβδομαδιαίο άλμα Shonen στοχεύει σε ένα κοινό νεαρών αγοριών, ενώ Εβδομαδιαία Manga Goraku και άλλα γοητευτικά περιοδικά απευθύνονταν σε νεαρούς ενήλικες άντρες. Αυτές τις μέρες, οι ετικέτες αισθάνονται πιο υποκειμενικές, ειδικά λόγω του ευρύτερου κοινού που προσελκύει το anime. Για να το ολοκληρώσω, πολλά μοντέρνα anime δεν βασίζονται καθόλου στο manga, αλλά σε οπτικά μυθιστορήματα, παιχνίδια ή πρωτότυπα γράμματα.
Ωστόσο, αυτές οι παλιές ετικέτες εξακολουθούν να υφίστανται και οι θαυμαστές προσπαθούν να τις εφαρμόσουν στο anime. Συχνά, όταν μια σειρά anime προβάλλεται τελικά, οι θαυμαστές εκπλήσσονται όταν μαθαίνουν ότι προσαρμόστηκε από μια δημοσίευση shonen λόγω της ωριμότητας του περιεχομένου και των θεμάτων που συζητήθηκαν. Στην πραγματικότητα, αυτές οι ετικέτες εξακολουθούν να βοηθούν τους θαυμαστές να ανακαλύψουν τι τους αρέσει, και μερικές φορές δεν υπάρχει αμφιβολία ότι το anime που κυκλοφορεί ως shonen αισθάνεται αναμφισβήτητα πιο ενήλικες. Με άλλα λόγια, πιο γοητευτικοί.
10Η επίθεση στον Τιτάνα εισήλθε σε μια εποχή του Darker Shonen
Στο παρελθόν, τα πιο βίαια manga όπως Εξω φρενών , Parasyte, και Γκάντζ βρέθηκαν δημοσιευμένα σε περιοδικά seinen. Επίθεση στον τίτανα , ένα από τα πιο γραφικά manga στην πρόσφατη μνήμη, αντ 'αυτού σειριοποιήθηκε κάθε μήνα Περιοδικό Bessatsu Shōnen.
Ο αποχαιρετισμός, ο κανιβαλισμός (ενός είδους) και ο θάνατος έχουν γίνει κυρίαρχα θέματα τα τελευταία χρόνια, ειδικά στην εφηβική φαντασία. Όλο και περισσότερο, φαίνεται ότι αυτό ορίζει μια σειρά όπως και Το shonen είναι η συλλογική εποχή των πρωταγωνιστών και όχι το περιεχόμενο της ιστορίας. Και ίσως οι εκδότες που μεγάλωσαν διαβάζοντας manga συνειδητοποιούν την αλήθεια: οι έφηβοι μπορούν να χειριστούν τη σκοτεινή μυθοπλασία καθώς και οποιονδήποτε άλλο.
9Η σημείωση θανάτου έφερε ψυχολογικό τρόμο στο κοινό εφήβων
Ενώ Σινιγκάμι και τα τέρατα δεν είναι κάτι καινούργιο στο shonen, στις αρχές της δεκαετίας του 2000 έγινε εμφανές ότι ένα τμήμα του Shonen Jump Το κοινό ήταν παλαιότερο από ό, τι στο παρελθόν. Μια γενιά νεαρών ενηλίκων μεγάλωσε με το περιοδικό και παρέμεινε αφοσιωμένος αναγνώστης. Ο ψυχολογικός τρόμος ήταν ένα λογικό βήμα προς τα εμπρός, ειδικά στα μέσα της δεκαετίας του 2000. Το είδος του αληθινού εγκλήματος είχε κάτι αναγεννησιακό, το εναλλακτικό ροκ είχε εισβάλει στα pop charts και ο emo πολιτισμός ήταν αποφασιστικά σε . Όπως κάθε περιοδικό που αξίζει το αλάτι του, Shonen Jump απλώς συμβαδίζει με τις στιγμές που δημοσιεύτηκε Σημείωμα θανάτου .
8Τα παιδιά δολοφονούνται και τρώγονται στο υπόσχεση Neverland
Επίθεση στον τίτανα απέδειξε ότι υπήρχαν λίγα όρια όσον αφορά την ενσωμάτωση στοιχείων τρόμου σε μια δημοσίευση shonen. Ωστόσο με κάποιο τρόπο, Η υπόσχεση Neverland αποδεικνύεται ιδιαίτερα ενοχλητικό μερικές φορές ακόμη και δεδομένου αυτού του προηγούμενου. Επίθεση στον τίτανα Το σύμπαν είναι παγκοσμίως βίαιο, αλλά το ειδικότητα της βίας στο η ΧΩΡΑ του ποτε αισθάνεται σαφώς χειρότερα. Τα παιδιά, ειδικά τα ορφανά, είναι θύματα μιας κοινωνίας που δεν τους νοιάζεται . Ίσως λόγω αυτού του δράματος Dickensian, Η υπόσχεση Neverland αντηχεί με ενήλικες καθώς και με νεότερα άτομα. Η συνειδητοποίηση ότι οι ενήλικες μπορούν να είναι απαίσιοι άνθρωποι είναι ένα μάθημα που μαθαίνεται καλύτερα νωρίς και συχνά επαναλαμβάνεται.
7Η περίεργη περιπέτεια του JoJo πάντα αψηφούσε τους ορισμούς του είδους
Ακόμα και στη δεκαετία του '80, όταν οι ενήλικες χαρακτήρες ήταν πιο συνηθισμένοι στο shonen, Η περίεργη περιπέτεια του JoJo ξέσπασε κατηγορηματικά με θέματα ενηλίκων. Εμπνευσμένος από την κλασική τέχνη, ο Αράκη σχεδίασε τους χαρακτήρες του με ρεαλισμό προκειμένου να δώσει στην τέχνη του μια μοναδική αίσθηση.
Για μια σειρά που ενσωματώνει τόσο έντονα τον παραφυσικό, στην καρδιά του, JJBA παίρνει πολλή έμπνευση από κλασικές ιστορίες μυστηρίου και παιχνίδια ρόλων. Το να λέμε ότι ήταν πάντα μια ασυνήθιστη προσέγγιση για τη δημοσίευση του shonen είναι μια υποτιμητική. Και πάλι, όλα αυτά τα εσφαλμένα χαρακτηριστικά βοήθησαν στη δημιουργία JJBA ως η αγαπημένη σειρά που είναι σήμερα.
6Ο Κλέιμορ δεν είχε ποτέ Shonen Trappings
Υψηλές ιστορίες φαντασίας ήταν πάντα εξαιρετικά δημοφιλές στο κοινό των εφήβων . Η δεκαετία του '80 παρήγαγε το δίκαιο μερίδιό της των manga της σκοτεινής φαντασίας, που γεννήθηκαν Εξω φρενών και Μπάσταρδος!!! . Ακριβώς επειδή η φαντασία είναι σκοτεινή δεν σημαίνει ότι δεν μπορεί να αισθάνεται σαν shonen. Αντιθέτως.
Δίκοπο ξίφος δεν είναι μόνο βίαιο, αλλά συχνά με αργό ρυθμό και εσωτερικά στα θέματα του. Οι περισσότερες σειρές shonen τείνουν να έχουν μεγαλύτερη εστίαση από Δίκοπο ξίφος και συνήθως διαθέτουν σαφείς χαρακτήρες με σαφέστερους στόχους. Ο Clare και οι άλλοι Claymores σκοτώνουν επειδή προσλαμβάνονται επίσης. Πήγαν οι αυταπάτες ότι ένας ήρωας πρέπει να είναι αυτο-κίνητρο. Το Gone είναι ένας κόσμος που δείχνει σημάδια βελτίωσης. Πώς δημοσιεύθηκε ποτέ σε ένα περιοδικό shonen;
5Hunter x Hunter είναι το πιο Shonen πράγμα ποτέ ... Εκτός αν δεν είναι πραγματικά
Με μια ματιά, Hunter x Hunter Οι χαρακτήρες φαίνεται να ταιριάζουν απόλυτα δίπλα στους εμβληματικούς πρωταγωνιστές των shonen όπως ο Naruto και ο Luffy. Το anime είναι γεμάτο φωτεινά χρώματα και παιδικά σχέδια. Ο Γκον συχνά βλέπει φορώντας σορτς και κρατά ένα καλάμι ψαρέματος. Σίγουρα πρόκειται για μια παράσταση για παιδιά, για παιδιά, σωστά;
Αλλά ΥxΗ έχει τη φήμη για ξαφνικές, ανεξήγητα σκοτεινές στροφές. Το τόξο Chimera Ant αποτελεί παράδειγμα αυτής της τάσης όπως κανένα άλλο. Σε ένα μόνο τόξο ιστορίας, ένας χαρακτήρας έχει τεμαχιστεί ο εγκέφαλός του, μια βασίλισσα μυρμηγκιών καταβροχθίζει δύο μικρά παιδιά, ένας άλλος χαρακτήρας περιστρέφει παιχνιδιάρικα το κεφάλι του εχθρού στην αγκαλιά τους και ένας μικρός κακός αναγκάζει δύο ανθρώπους να ζουν στα χέρια και τα γόνατά τους. Ενώ το Chimera Ant δεν είναι το μόνο τόξο που σκοτεινιάζει, είναι μια καλή υπενθύμιση ότι οι νεοεισερχόμενοι δεν πρέπει να υποθέσουν ότι τα φωτεινά χρώματα ισοδυναμούν με μια λαμπερή ιστορία.
4Ο Ντόρορο ήταν Σόνεν επειδή δεν υπήρχε τίποτα άλλο
Το Osamu Tezuka's Ντόρορο γράφτηκε κατά τη διάρκεια μιας εποχής όταν απλά δεν υπήρχαν πολλά περιοδικά manga για να διαλέξετε. Εβδομαδιαία Κυριακή Shonen ξεκίνησε τη δημοσίευσή του το 1959, στην ίδια εποχή που τα περιοδικά επιστημονικής φαντασίας και χαρτοπολτού φαντασίας απορρίπτονταν συχνά από το ευρύτερο κοινό ως παιδαριώδες. Δάσκαλοι όπως η Tezuka, που εργάζονται στην άλλη πλευρά του πλανήτη, έκαναν σχέση με τις διαθέσιμες αγορές. Αν και Ντόρορο είναι μια ιστορία για έναν κακομεταχειρισμένο πολεμιστή και ένα ορφανό κορίτσι που ζει στους δρόμους, θα μπορούσε να βρει δημοσίευση μόνο σε ένα περιοδικό shonen.
3Το Chainsaw Man έχει σπάσει τα όρια
Ο περίεργος τρόμος έχει μια αναζωογόνηση τα τελευταία χρόνια, με την επιτυχία ταινιών όπως Ο φάρος , Εκμηδένιση , και Μεσοκαλόκαιρο. Το Shonen manga έχει επίσης γίνει πιο περίεργο και οι τερατώδεις πρωταγωνιστές έχουν γίνει όλο και περισσότερο ένας κανόνας shonen. Ακόμα και σε αυτό το εξελισσόμενο τοπίο, Ο άνθρωπος αλυσοπρίονο είναι αρκετά εκεί έξω. Ενώ το anime έχει ανακοινωθεί μόνο και δεν έχει δει ακόμη το φως της ημέρας, η διαφημιστική εκστρατεία για την παραγωγή MAPPA φτάνει ήδη σε ένα βήμα πυρετού.
Ο πρωταγωνιστής έχει ένα σκυλί δαίμονα με αλυσοπρίονο κατοικίδιων ζώων και σύντομα μετατρέπεται σε υβρίδιο αλυσοπρίονο και αυτό δεν είναι το μισό. Η παράξενη βία είναι τόσο σταθερή που είναι η πιο κοντινή συγκρίσιμη σειρά Ντοροχεδόρο . Ο άνθρωπος αλυσοπρίονο Ο συγγραφέας, Tatsuki Fujimoto, ήξερε ότι πίεζε τα όρια και ένιωθε σίγουρος ότι μια σειρά που αυτό το σκοτεινό χιούμορ δεν θα επιβιώσει στο Shonen Jump αγορά. Αυτό δείχνει το αντίθετο Κανένας πραγματικά ξέρει τι είναι το shonen. Το μόνο πράγμα που είναι σίγουρο είναι ότι οι άνθρωποι γνωρίζουν μια καλή στιγμή όταν βλέπουν μια.
δύοΟ Ονιζούκα δεν μοιάζει με τους περισσότερους πρωταγωνιστές
Τα τελευταία χρόνια, μεγάλο μέρος του ακροατηρίου shonen έχει ξεπεράσει τα δημογραφικά στοιχεία των εφήβων. Ακριβώς όπως το YA γράφτηκε αρχικά για εφήβους αλλά διαβάζεται σε μεγάλο βαθμό από ενήλικες, το shonen έχει μεγαλώσει αρκετά ώστε να καλύπτει ένα ευρύ φάσμα αναγνωστών.
Μεγάλη δασκάλα Ονιζούκα ήταν απλά μπροστά από την καμπύλη. Δημοσιεύθηκε στο εβδομαδιαίο περιοδικό shonen του Kodansha μεταξύ 1997 και 2002, η σειρά παρουσιάζει έναν πρωταγωνιστή στις αρχές της δεκαετίας του '20 που είναι πρώην γκάγκστερ και μια αυτοαποκαλούμενη παρθένα. Ένας λιγότερο αλμυρός χαρακτήρας που καπνίζει και πίνει, Ο Ονιζούκα μπαίνει στη διδασκαλία για όλους τους λάθος λόγους . Και όμως, όπως κάθε άλλο shonen, GTO έχει να κάνει με την ηθική και τον οικοδομικό χαρακτήρα, και η Onizuka μεγαλώνει συνείδηση πολύ νωρίς.
1Τα Beastars ΔΕΝ είναι ΖΩΟΤΠΙΑ
Το διαισθητικό ρομαντισμό μεταξύ ενός ειρηνικού λύκου και ενός διακριτικού κουνελιού δεν ακούγεται απαραίτητα σαν μια φιλική προς τα παιδιά υπόθεση. Beastars είναι διχαστικό όχι μόνο επειδή περιέχει ανθρωπομορφικούς χαρακτήρες , αλλά επίσης επειδή αγκαλιάζει σαφώς ώριμα θέματα.
Και πάλι, υπάρχει κάτι πιο κατάλληλο για ένα περίεργο κοινό εφήβων; Οι έφηβοι ενδιαφέρονται για τη βία και το σεξ στη σύγχυση της μεγαλύτερης ηλικίας. Γιατί δεν πρέπει το shonen manga να αντιμετωπίσει αυτά τα σημεία σε ένα δημιουργικό πλαίσιο; Είναι λάθος να υποθέσουμε ότι οι αναγνώστες shonen είναι αφελείς με οποιαδήποτε έννοια της λέξης. Beastars δεν θα είναι ποτέ μια παράσταση για όλους, αλλά για μερικούς εφήβους εκεί έξω, είναι ακριβώς αυτό που έψαχναν.
φοβερό 3 floyds
