10 καλύτερα υποείδη τρόμου, κατάταξη

Κάθε κινηματογραφικό είδος τυγχάνει να έχει τις παραφυάδες του, αλλά φρίκη έδωσε καταγωγή στα πιο συναρπαστικά. Το είδος του τρόμου έχει υποστεί σημαντικές αλλαγές όλα αυτά τα χρόνια: στις αρχές του 20ου αιώνα, υπήρχε μια κυρίαρχη παρουσία του υπερφυσικού μέσα από τις φιγούρες κλασικών τεράτων όπως το βαμπίρ, ο λυκάνθρωπος, το τέρας του Φρανκενστάιν και η μούμια. Με τον καιρό, οι άνθρωποι συνειδητοποίησαν ότι οι άνθρωποι μπορεί να είναι εξίσου τρομακτικοί.

Καθώς οι κινηματογραφιστές ανακάλυψαν νέους τρόπους για να τρομάξουν το κοινό, το είδος τρόμου έχει χωριστεί σε μια σειρά από διαφορετικές προσεγγίσεις και στυλ. Το να χαρακτηρίζεις μια ταινία απλώς ως τρόμου δεν λέει πολλά για την ιστορία στις μέρες μας, ειδικά με την έλευση αυτού που είναι γνωστό ως «υψωμένος τρόμος», ένα αρκετά νέο υποείδος που απορρίπτει τα παραδοσιακά στοιχεία τρόμου, χρησιμοποιώντας το απλώς ως εργαλείο για την ενίσχυση του σκοτεινή ψυχολογική φόρτιση της ταινίας. Όσον αφορά το τρομακτικό κοινό, ορισμένα υποείδη έχουν ξεχωρίσει μεταξύ των θαυμαστών από τότε που πρωτοεμφανίστηκαν.

10 Το Analog Horror είναι μια αυξανόμενη υποβάθμιση που βασίζεται στη νοσταλγία

10 επερχόμενες ταινίες τρόμου που θα πρέπει να ενθουσιαστούν

Το Analog Horror είναι ένα αναπτυσσόμενο υποείδος που βρίσκει σταθερά περισσότερο έδαφος στην mainstream σκηνή. Αποτελείται από ένα παρακλάδι ευρεθέντων πλάνα που βασίζεται κυρίως στη νοσταλγική αξία, ανασύροντας παλιές παιδικές αναμνήσεις και στριμώχνοντάς τις με απόκοσμες, παλιομοδίτιστες εικόνες. Μεταφέρει αποτελεσματικά τον φόβο μέσω πλάνα χαμηλής ποιότητας και κοκκοποιημένες εικόνες, παραπέμποντας στην οπτική ταυτότητα των τηλεοπτικών προγραμμάτων του παρελθόντος.

Το Analog Horror έχει να κάνει με την αποδόμηση της οικειότητας: αρχικά ασχολείται με τη σύνδεση με το κοινό σε προσωπικό επίπεδο μόνο και μόνο για να στραφεί ξαφνικά σε κάτι απόκοσμο, πιο σκοτεινό. Είναι ακόμα ένα αναπτυσσόμενο υποείδος, αν και έχει σαφείς δυνατότητες να γίνει πιο δημοφιλές. Τα σπουδαία παραδείγματα περιλαμβάνουν τη διχαστική ταινία τρόμου Skinamark , που σίγουρα θα το ξαναδούμε με άλλα μάτια στο μέλλον, και το Backrooms viral σειρά που αναπτύχθηκε από τον Kane Parsons: ο ανερχόμενος δημιουργός συνδέεται με μια ταινία A24 που σχετίζεται με το creepypasta.

9 Οι Slashers πρέπει να βρουν χώρο για να καινοτομήσουν

Το υποείδος Slasher συνδέεται με έναν ή περισσότερους δολοφόνους που κυνηγούν και δολοφονούν μια ομάδα ανθρώπων, βασιζόμενοι συχνά σε μια ανθρώπινη απειλή και όχι σε υπερφυσικά χαρακτηριστικά. Αυτές οι ταινίες συχνά μνημονεύονται για την αδίστακτη βαρβαρότητά τους, με φρικιαστικές αλλά δημιουργικές δολοφονίες που περιλαμβάνουν διάφορα όπλα, από μαχαίρια μέχρι αλυσοπρίονα.

Ένα από τα πιο δημοφιλή υποείδη τρόμου, τα Slashers, αντιμετώπισε ένα κρεσέντο πριν από τη δημοτικότητα των franchise όπως Απόκριες και Κραυγή . Μερικοί από τους πιο εμβληματικούς κακούς του τρόμου έχουν βγει από τις ταινίες του Slasher, από το Leatherface μέχρι τον Michael Myers. Ωστόσο, υπήρξαν τόσα πολλά Slashers τις περασμένες δεκαετίες ότι το υποείδος φαίνεται να έχει ξεμείνει από ιδέες. Από τις δέκα από αυτές τις ταινίες που κυκλοφορούν κάθε χρόνο, λίγες είναι πραγματικά αποφασισμένες να κάνουν κάτι διαφορετικό από αυτό που είχε γίνει πριν. Ας ελπίσουμε ότι υπάρχουν σπουδαία αριστουργήματα από τα περασμένα χρόνια που αξίζει να ξαναδούμε.

8 Τα χαρακτηριστικά ζόμπι φέρουν πάντα ισχυρή πολιτιστική φόρτιση

Τα χαρακτηριστικά ζόμπι συνήθως προσφέρουν ακριβώς αυτό που αναζητά το κοινό τις περισσότερες φορές, αλλά η πραγματική αξία του υποείδους πηγάζει από το ότι έχει την καλύτερη δυνατή αντιμετώπιση από μερικούς από τους καλύτερους κινηματογραφιστές της γενιάς τους. Ονόματα όπως ο George A. Romero, ο Lucio Fulci, ο Edgar Wright και ο Danny Boyle έδειξαν στον κόσμο ότι πέρα ​​από την επιφάνεια των τεράτων που τρώνε σάρκα κρύβεται μια ισχυρή κοινωνική αλληγορία που αυξάνεται μόνο σε συνάφεια.

Του χάρη στον Romero που τα ζόμπι έλαβε μια σύγχρονη εξιδανίκευση που συνδέεται με την πτώση του κόσμου ως απάντηση στην κακή φύση της ανθρωπότητας. Ωστόσο, η προέλευση της φιγούρας των ζόμπι στις ταινίες συνδέεται άμεσα με την άγνοια απέναντι στους παγανιστικούς πολιτισμούς, καθώς οι πρακτικές βουντού μπαίνουν στη μεγάλη εικόνα. Ανεξάρτητα από το πόσο μάταιες μπορεί να φαίνονται στην επιφάνεια, οι ταινίες με ζόμπι θα έχουν πάντα μαζί τους μια ισχυρή πολιτιστική αποσκευή.

7 Οι ταινίες που βρέθηκαν προσαρμόζονται συνεχώς στις νέες τεχνολογίες

Το υποείδος Found Footage ήταν ζωτικής σημασίας για τη μετάβαση από το VHS στα ψηφιακά μέσα, χρησιμοποιώντας την αλληλεπίδραση του κοινού με προηχογραφημένο υλικό ως καταλύτες για μεγάλες ιστορίες τρόμου. Η ταινία που τα ξεκίνησε όλα ήταν The Blair Witch Project , μια ανατριχιαστική περιγραφή του χειρότερου εφιάλτη κάθε επίδοξου σκηνοθέτη: καθώς μια ομάδα ερασιτεχνών κινηματογραφιστών πηγαίνει βαθύτερα σε δάση που λέγεται ότι κατοικεί μια μάγισσα, παράξενα γεγονότα θέτουν τη ζωή τους σε κίνδυνο.

Το υποείδος Found Footage επωφελείται από το γεγονός ότι η τεχνολογία είναι μια ελαστική, διαρκώς μεταβαλλόμενη ιδέα. Αυτές οι ταινίες προσαρμόζονται συνεχώς στις νέες μορφές βίντεο και πολυμέσων, εξελίσσονται από τη φρίκη του να σκοντάφτεις πάνω σε φυσικά μέσα που περιέχουν φρικτές αναφορές σε ζωντανές ροές σε πραγματικό χρόνο που εκθέτουν έναν αληθινό εφιάλτη, όπως στο Πλήθος . Πολλά έχουν αλλάξει από τότε The Blair Witch Project , και το Found Footage σίγουρα θα συνεχίσει να συμβαδίζει με τις σύγχρονες τάσεις.

6 Χαρακτηριστικά πλάσματος ενσωματώνουν την τάση της ανθρωπότητας να αυτοκαταστρέφεται

10 πιο κουλ φινίρισσες Godzilla, κατάταξη

Τα χαρακτηριστικά του πλάσματος μπορούν να περιγραφούν ως η παραδοσιακή ταινία με τέρατα, όπου όλη η σύγκρουση και οι χαρακτήρες περιφέρονται γύρω από ένα ή περισσότερα τρομακτικά πλάσματα που καταστρέφουν οτιδήποτε διασταυρώνεται στο δρόμο τους. Τα τέρατα παίζουν τον πρωταγωνιστικό ρόλο σε αυτές τις ταινίες και είναι πάντα ενδιαφέρον να βλέπεις τον εξανθρωπισμό ενός πλάσματος ή εναλλακτικά, την καταπιεστική, ασταμάτητη δύναμή του ενάντια στην ευπάθεια της ανθρώπινης κατάστασης.

Υπάρχουν πολλά να εμβαθύνουμε μεταξύ τους Φρανκενστάιν και Γκοτζίλα , ωστόσο τα δύο τέρατα ενσαρκώνουν ό,τι χειρότερο έχει να προσφέρει η ανθρωπότητα. Μπορούν να ερμηνευθούν ως ανυποχώρητες δυνάμεις της φύσης ή ως ενσάρκωση της αυτοκαταστροφικής φύσης της ανθρωπότητας. Τα χαρακτηριστικά των πλασμάτων τείνουν να είναι η τέλεια υπενθύμιση του πόσο μικροί είναι οι άνθρωποι στον κόσμο και ότι κάθε πράξη έχει συνέπειες. Αποτελούν απόδειξη ότι ο απάνθρωπος μπορεί συχνά να είναι πιο καλοσυνάτος από την ίδια την ανθρωπότητα.

5 Το Supernatural Horror είναι ένα υποείδος που καλύπτει τα πάντα

Το Supernatural Horror επωφελείται από το ότι είναι ένα αρκετά περιεκτικό υποείδος, που περιορίζει ορισμένα αγαπημένα σκηνικά των θαυμαστών, όπως το στοιχειωμένο σπίτι, θεάσεις φαντασμάτων, κατάρες και πολλές άλλες ιστορίες που συνδέονται άμεσα με το άγνωστο. Είναι σύνηθες για τους λάτρεις του κινηματογράφου να αναζητούν σε ταινίες τρόμου μια απόδραση από την πραγματικότητα, κάτι που θα τους μεταφέρει σε ένα βασίλειο χωρίς εξοικείωση, όπου το αδιανόητο παίρνει τη μορφή κάτι πιο σκοτεινό.

Υπό αυτή την έννοια, ο υπερφυσικός τρόμος τείνει να διαταράξει οικεία περιβάλλοντα με την παρουσία οντοτήτων εκτός αυτού του κόσμου. Όποιος ενδιαφέρεται για μια παλιά καλή ιστορία φαντασμάτων θα βρει συχνά σε αυτό το υποείδος ακριβώς αυτό που θέλει.

4 Οι Γιαλλοί είναι η πιο στυλιζαρισμένη μορφή τρόμου

Είναι εύκολο να παρερμηνευθούν οι ταινίες του Giallo ως 'πιο φανταχτεροί Slashers' όταν και τα δύο υποείδη μοιράζονται τόσα πολλά κοινά στοιχεία, αλλά υπάρχει μια άβυσσος μεταξύ των δύο. Το Giallo («κίτρινο» στα ιταλικά) γεννήθηκε στην Ιταλία και κυριάρχησε μεταξύ της δεκαετίας του '60 και του '80, επηρεάζοντας πολλές γενιές κινηματογραφιστών που έρχονται. Μερικά από τα πιο σημαντικά ονόματα της σκηνής του Giallo περιλαμβάνουν Αναστεναγμούς Ο Ντάριο Αρτζέντο Αίμα και μαύρη δαντέλα Ο Μάριο Μπάβα.

Οι Γιαλλοί εκμεταλλεύονται μια συμβατική αφήγηση μυστηρίου φόνου για να οργανώσουν τις φιλόδοξες συμβάσεις τους. Όλοι μοιράζονται μια έντονη ψυχοσεξουαλική ατμόσφαιρα που συνδέεται με τον ερωτισμό και συχνά επικεντρώνονται γύρω από έναν δολοφόνο, συχνά έναν άνθρωπο, του οποίου η ταυτότητα αποκαλύπτεται μόνο στο τέλος. Επιπλέον, υπάρχει γνήσιο ενδιαφέρον για την εύρεση καινοτόμων τρόπων για τη διεξαγωγή αιματηρών, γραφικών σκηνών θανάτου, με αποτέλεσμα σεκάνς που είναι τόσο όμορφες όσο και γκροτέσκες.

3 Ψυχολογικά παιχνίδια τρόμου με το μυαλό του θεατή

Τα 10 πιο τρομακτικά ντεμπούτα με εικονίδια ταινιών τρόμου, κατάταξη

Το Psychological Horror αποτελείται από ταινίες που δεν εξαρτώνται από γραφική βία ή άλλα στοιχεία για να μεταδώσουν φόβο. Βασίζονται σε παιχνίδια μυαλού και συναισθηματικό αντίκτυπο για να αναστατώσουν το κοινό, δημιουργώντας μια ανατριχιαστική, καταπιεστική ατμόσφαιρα που αρπάζει τον θεατή από το λαιμό και τον βυθίζει στους αόρατους τρόμους του μυαλού.

Για να γίνει αυτό αποτελεσματικά, οι ταινίες ψυχολογικού τρόμου στοχεύουν σε συναισθηματικές ευπάθειες στον ψυχισμό των χαρακτήρων τους. Η Paranoia είναι ο μεγαλύτερος σύμμαχος αυτού του υποείδους. Ένας καλός ψυχολογικός τρόμος θα βάλει τους θεατές στη θέση ενός χαρακτήρα και θα τους κάνει να αναρωτηθούν αν αυτό που εκτυλίσσεται στην οθόνη είναι αληθινό ή όχι.

2 Το Folk Horror Gives Rise to Ancient Forces of Evil

Το Folk Horror τείνει να βυθίζει το κοινό σε απομακρυσμένα, αγροτικά περιβάλλοντα ή ίσως σε μια αρχαϊκή μικρή πόλη, μέρη που κατακλύζονται από αρχαίες πεποιθήσεις που αντανακλούν τη λαογραφία που ζωντανεύει. Σε αυτές τις ταινίες, η φύση παίζει βασικό ρόλο στο να επιτρέψει στις παλιές σκοτεινές δυνάμεις να επανεμφανιστούν. Ταυτόχρονα, η θρησκεία, η πίστη και οι δεισιδαιμονίες γεννούν αρχαίες οντότητες από καιρούς ξεχασμένες, που εξακολουθούν να κυνηγούν οποιονδήποτε άτυχο να βρει τη φωλιά τους.

The Wicker Man μπορεί να είναι η πρώτη ταινία που εμφανίζεται στο μυαλό των θαυμαστών του τρόμου όταν πρόκειται για το Folk Horror. Η ταινία χρησιμοποιεί μια ανατριχιαστική προσέγγιση στον παγανισμό, όπου οι θυσίες και οι προσφορές σε αρχαία όντα μπαίνουν στο παιχνίδι. Το υποείδος σκοπεύει να επαναφέρει το παρελθόν στη ζωή, χρησιμοποιώντας απόκοσμους συμβολισμούς και πρωτόγονους μύθους για να δημιουργήσει μια μοναδική αύρα προαισθήματος.

1 Το Body Horror ενσωματώνει την εξέγερση ενάντια σε ένα βιολογικό πρότυπο

Το καλύτερο χαρακτηριστικό του Body Horror είναι πόσο απλό είναι ενώ επιτρέπει οξυδερκείς συζητήσεις πέρα ​​από το μυαλό και τη σάρκα κάποιου. Αποτελείται από ταινίες με έντονες και φρικιαστικές παραβιάσεις του ανθρώπινου σώματος. Η σάρκα είναι το δοχείο της ψυχής, και με το να την ξεσκίζουν, αυτές οι ταινίες επιτρέπουν στις πιο πρωτόγονες παρορμήσεις της ανθρωπότητας να απελευθερωθούν.

«Ζήτω η νέα σάρκα», του Ντέιβιντ Κρόνενμπεργκ Βιντεοδρόμιο λέει επανειλημμένα. Το ανθρώπινο σώμα, αυτό το ιερό δοχείο, ήταν πάντα επιρρεπές σε αλλαγές. Μέσα από τρομακτικές μεταλλάξεις, παραμορφώσεις ή ασθένειες, οι ταινίες Body Horror αντιπροσωπεύουν την επανάσταση της σάρκας, αντίθετα με τα πρότυπα ενός βιολογικού μοτίβου. Υπάρχει εξέγερση σε κάθε μία από αυτές τις ταινίες, από την ταινία του John Carpenter Το πράγμα στο Julia Ducournau's Ακατέργαστος .